APRENDER A MEZCLAR Y MASTERIZAR

• Para asegurar el éxito del aprendizaje, utilizamos didácticas especiales para la preparación y el procesamiento posterior.
• En la formación, abordaremos tus debilidades en la mezcla con preguntas específicas y desarrollaremos una o más soluciones juntos.
• Nuestro objetivo es desarrollar una comprensión independiente de los procesos de procesamiento de audio, especialmente en el área de mezcla y masterización, y aplicarla de forma intuitiva en las situaciones adecuadas. Por un lado, se trata de la capacidad de analizar problemas en el material de audio, registrar y evaluar valores medidos y, por otro lado, desarrollar soluciones de forma independiente.
  Por ejemplo, un drum buss debe sonar "abundante" y "ajustado", pero también "agresivo". ¡Sin problema! Las voces deben sonar "cálidas", con "alta definición" y "con garra". ¡Estaremos encantados de enseñarte todo esto y muchas más formas de conseguir el sonido que buscas!

Así, al final tendrás una gran colección de consejos y trucos útiles y dispondrás de los conocimientos suficientes para ayudarte no solo con la mezcla o masterización, sino también con la grabación de tus canciones, ya sea en casa o en el estudio de grabación.

1. Ponte en contacto con nosotros y elige entre nuestros módulos de formación preparados, cada uno de los cuales consta de entre dos y cuatro lecciones (2 minutos cada una), o elige una formación a medida. Ambas opciones tienen lugar con un coaching individual, no como con otros proveedores de formación grupal o mediante vídeos instructivos. Esto te da la oportunidad de hacer preguntas en cualquier momento a uno de nuestros ingenieros sobre los temas que necesites y obtener respuestas detalladas.
   
   

   La formación con módulos ya preparados es adecuada especialmente para principiantes en el ámbito de la mezcla y masterización.

   Los cursos a medida están dirigidos en particular a productores musicales avanzados y músicos que quieran avanzar en alguno de los dos procesos sobre la base de los conocimientos adquiridos hasta el momento.

2. Juntos organizaremos las fechas de las primeras lecciones o la reunión preliminar para nuestros cursos personalizados, en los que elaboraremos tus deseos y las habilidades necesarias juntos. Según los pasos que hayamos desarrollado, crearemos un plan de formación individual para ti. Según el plan de la formación, podremos concertar citas y discutir qué módulos te gustaría abordar primero.

   Dado que solo ofrecemos un coaching personalizado, es posible posponer y reprogramar citas en cualquier momento.

• Medición del punto dulce (acústica) con una explicación de la imagen de frecuencia, así como una explicación de cómo poder realizar una medición por tu cuenta para que puedas hacerlo en el futuro.
• Masterización estéreo – Masterización de una pista de audio estéreo, así como todos los pasos intermedios necesarios.
• Configuración del monitor
• Masterización M / S – Masterización de las señales central y lateral por separado entre sí en el audio.
• Ecualización – Barrer frecuencias, tirar de frecuencias de resonancia. Ecualizador técnico, ecualizador musical, trabajo moderado, así como el uso de ecualizadores paramétricos y totalmente paramétricos, ecualizadores digitales y analógicos. Trabajar con ecualizadores dinámicos
• Insertar efectos, enviar efectos, efectos de sonido, efectos de sala – Esto no solo incluye reverberación, retardo, flanger y chorus, sino también el uso de efectos de envío pre-fader y post-fader.
• Compresión, compresión paralela, compresión multibanda – Configuración de parámetros como relación, umbral, ganancia, codo. Aplicación de los diferentes métodos de compresión en diferentes estilos musicales. Comprender la función y aprender a usarla.
• Limitador - Límite suave, límite duro, limitador de picos. Manejo de la sonoridad adecuada. Evaluación de la pérdida dinámica, cálculo de la sonoridad necesaria y cálculo de la sonoridad máxima posible.
• Trabajar con diferentes formatos de archivo y resoluciones – Trabajar con los formatos de archivo como Wave, Aiff, MP3 y Flac. Conocer las ventajas y desventajas de los formatos de archivo individuales. Comprender la importancia de la profundidad de bits necesaria y trabajar con archivos en modo flotante de 16, 24 y 32 bits. Trabajar con diferentes frecuencias de muestreo. Por ejemplo, 44.100, 48.000, 96.000 y 88.200.
• Estructura de los flujos de trabajo - Procedimientos relacionados con el proyecto en el proceso de mezcla y masterización. Desde la construcción del proyecto hasta el acabado final de un título de audio.
• Trabajar con ajustes preestablecidos – Crear preajustes propios, así como utilizar y modificar los preajustes existentes.
• Aprender a escuchar los errores correctamente - Aprender a escuchar los errores técnicos y musicales antes, categorizarlos, resolverlos y corregirlos.
• Definir el cronograma y la secuencia de los pasos de trabajo.
• Utilizar software de aplicación, Cubase, Wavelab
• Técnicas de trabajo y flujos de trabajo. Acordar teniendo en cuenta los requisitos del contenido.
• Crear soporte de sonido  observando las propiedades y los requisitos
• Comprobar el material de sonido con respecto a errores técnicos e integridad del contenido y documentar los resultados
• Realizar conversiones estándar y de formato
• Corregir sonido y aplicar efectos

Y, por supuesto, también entraremos en tus problemas específicos y en la solicitudes de lecciones.