ONLINE MASTERING ΣΤΟ MASTER STUDIO

STEREO AND STEM MASTERING ΓΙΑ CD, ΒΙΝΥΛ ΚΑΙ ΣΤΡΕΜΙΝΓΚ

Αρμόδιος συνεργάτης

Online mastering από το 2006 με αναλογική εξωλέμβια hi-end και άψογη ακουστική, κατακτάμε και αποκαθιστούμε το τραγούδι σας!

εκπροσωπείται διεθνώς

Online mastering σε περισσότερες από 50 χώρες και πάνω από 20.000 παραγωγές, καθώς και πολλαπλές τοποθετήσεις γραφημάτων.

Κορυφαία εξυπηρέτηση πελατών

Οι ηλεκτρονικοί μας μηχανικοί mastering είναι προσωπικά διαθέσιμοι για να σας συμβουλέψουν για όλες τις σημαντικές ερωτήσεις.

online mastering (mastering ήχου ή e-mastering) είναι το τελευταίο σημείο στην αλυσίδα επεξεργασίας μετά την εγγραφή και την μίξη (Μίξηστο στούντιο ηχογράφησης πριν το ηχητικό υλικό ή το κομμάτι κυκλοφορήσει ως κύριο ή διαδικτυακό mastering ή τα κομμάτια πάνε στο εργοστάσιο πίεσης για περαιτέρω επεξεργασία.

Είτε πρόκειται για Στέρεο-Στέλεχοςή mastering βινυλίου πηγαίνει. Στην επαγγελματική διαδικασία mastering, η καλή ακοή είναι απαραίτητη για τον εντοπισμό του τέλειου ήχου της μουσικής. Η κατανόηση των μετρούμενων τιμών στη μέτρηση και η επιτυχία με μια μεγάλη ποικιλία μορφών αρχείων όπως MP3, Wave, Flac, Aiff κ.λπ. είναι μια άλλη σημαντική πτυχή.

Φυσικά, δεχόμαστε και άλλα έργα για online mastering και εγγυόμαστε την υψηλότερη ποιότητα αναλογικού ήχου με κορυφαία εξυπηρέτηση πελατών και προσωπικές συμβουλές.

ONLINE MASTERING ΣΤΑ PEAK STUDIOS

Έχουμε αρκετές οθόνες στούντιο αναφοράς hi-end - για παράδειγμα το Linemaster από την KS-Digital, καθώς και από το Dutch & Dutch 8c. Αυτό μας δίνει τη δυνατότητα σε όλους σφάλμα στη μίξη ενός κομματιού, πανόραμα ή στη διαβάθμιση βάθους και να τα εξαλείψετε.

ΚΥΡΙΕΤΕ ΠΛΕΟΝΕΚΤΗΜΑ ΓΙΑ ΤΙΣ ΚΟΜΠΕΣ ΣΑΣ!

  • Οι τελευταίες μας διαδικτυακές εμπειρίες mastering 16 χρόνια, με πάνω από 20.000 mastered τραγούδια, είμαστε στην ευχάριστη θέση να τα συμπεριλάβουμε στο τραγούδι σας!
  • Μαθαίνουμε το κομμάτι σας μαζί σας αναλογικός εξωλέμβιος εξοπλισμός και να εξασφαλίσει μια ισορροπημένη δυναμικό μείγμα με Γροθιά, βάθος και μια λεπτομέρεια Διαφάνεια σε όλα τα εύρη συχνοτήτων της μουσικής σας!
  • Η ακουστική του mastering studio μας είναι βελτιστοποιημένη σύμφωνα με το RT60 (πρότυπο για τον χρόνο αντήχησης).
  • Η απόκριση συχνότητας ικανοποιεί όλα Πρότυπα για mastering στούντιο και είναι σε ομαλοποίηση ζώνης οκτάβας 1/12 στη μία Αναλογία κορυφής προς κορυφή του μέσου όρου. 2db.

ΟΙ ΚΥΡΙΟΙ ΜΑΣ ΠΕΛΑΤΕΣ

  • Παραδώσαμε με σιγουριά το άλμπουμ μας εδώ για mastering χωρίς αμφιβολία και είμαστε 100% ικανοποιημένοι! Σου... Διαβάστε περισσότερα
  • Οι κύριοι μετά την ανάλυση, άριστοι. Μια υπέροχη αλληλεπίδραση, που δεν θα ήθελα να χάσω άλλο. ΕΝΑ... Διαβάστε περισσότερα
  • Πολύ ωραία και ικανή ανταλλαγή και υπέροχο αποτέλεσμα. Σίγουρα θα συνεχιστεί η συνεργασία... Διαβάστε περισσότερα

MASTERING ΕΙΔΗ ΓΙΑ ONLINE MASTERING

Η ποπ μουσική είναι απλή, αλλά πολύ διαφορετική στα είδη της.

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΠΟΠ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Η ποπ μουσική που προέκυψε τη δεκαετία του 50 ευδοκιμεί σε καθαρούς ήχους και μια πιασάρικη μελωδία με κυρίως 4 ή σπάνια 3 συγχορδίες. Οι προόδους των χορδών, οι αρμονίες και η δομή του τραγουδιού είναι συχνά η ίδια. Η ποπ μουσική απευθύνεται σε μια μεγάλη ομάδα ακροατών και επομένως είναι σημαντικό να παράγουμε έναν ήχο που να αρέσει στις μάζες. Ειδικά στην ποπ μουσική και ειδικά με το EDM mastering, οι δυνατότητες για δημιουργικό σχεδιασμό είναι πολύ ευέλικτες.

POP MASTERING ΣΤΑ PEAK STUDIOS

ποπ = δημοφιλής! Επομένως, κατά την εκμάθηση της δημοφιλής μουσικής και των αντίστοιχων αρχείων ήχου, θα πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στον τρέχοντα σχεδιασμό του τραγουδιού όσον αφορά την απόκριση συχνότητας, την ένταση ή τον βασικό ήχο. Πείτε μας τον τίτλο αναφοράς σας και θα υλοποιήσουμε το έργο σας μαζί σύμφωνα με τις ιδέες σας και θα σας προσφέρουμε το επιθυμητό online mastering*. Χρησιμοποιώντας ειδικά εργαλεία στο online mastering, προσδιορίζουμε και κυριαρχούμε τέλεια τα τραγούδια σας για όλους παρόχους ροής.

*Φυσικά μόνο εφόσον το επιτρέπει το πηγαίο υλικό.

Χοντρές κιθάρες και τύμπανα που χτυπάνε - έτσι θα μπορούσατε να περιγράψετε έναν καλό ροκ ήχο... φυσικά υπάρχουν πολλά περισσότερα που πρέπει να λάβετε υπόψη!

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΗΣ ΡΟΚ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Η σημερινή ροκ μουσική έχει αλλάξει πολύ σε σχέση με το παρελθόν και πλέον ζει σε έναν γεμάτο τοίχο από κιθάρες, πλούσια μπάσα και μια φωνή που βρίσκεται στο επίκεντρο της προσοχής. Η «συμπίεση» των επιμέρους στοιχείων έχει επίσης αλλάξει πολύ με την πάροδο του χρόνου.

Η ροκ μουσική εμφανίστηκε στο Ηνωμένο Βασίλειο στα τέλη της δεκαετίας του 1950 από το στυλιστικό είδος του rock 'n' roll. Πρωτοπόροι όπως ο Elvis Presley, οι Rolling Stones και οι Beatles διαμόρφωσαν αυτό το στυλ με κλασικά όργανα όπως κιθάρα, μπάσο, ντραμς, φωνητικά, πλήκτρα και συνθεσάιζερ. Συχνά συμπληρώνεται από το όργανο Hammond και προστίθενται κέρατα στο funk rock.

Κάπως έτσι ξεκίνησαν όλα τη δεκαετία του 1950 με τους rock 'n' rollers Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Little Richard και Buddy Holly. Ο Τζίμι Χέντριξ και οι Rolling Stones συνέχισαν αυτή την παράδοση στη δεκαετία του 1960, όπως και οι Kinks, ο Eric Clapton και οι Beatles. Κομψά κοστούμια, σωστά κουρέματα –γνωστά και ως «μανιτάρια κεφάλια» – και ήρεμα θεατρικά σόου ήρθαν σε αντίθεση με τον γρατζουνισμένο, βρώμικο ήχο των συγκροτημάτων.

Είδη ροκ μουσικής:

  • glam rock
    Το glam rock εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1970 και παρουσίασε τους μουσικούς με βαρύ μακιγιάζ, λαμπερά ρούχα και ανδρόγυνα. Ο David Bowie και ο T. rex ήταν εκπρόσωποι αυτού του είδους. Διαμόρφωσε έντονη αντίθεση με το σκληρό ροκ που εμφανίστηκε επίσης εκείνη την εποχή, το οποίο ήταν επηρεασμένο από τους Led Zeppelin και τους Deep Purple.
  • Ψυχεδελική Ροκ
    Η ψυχοδελική ροκ συνδύαζε την κλασική μουσική, την τζαζ, τη λαϊκή και τη νέα μουσική με ηλεκτρονικά όργανα. Συγκροτήματα όπως οι Jethro Tull, Pink Floyd, Genesis και Yes ανέπτυξαν εντελώς νέες ιδέες και παρουσιάσεις ροκ μουσικής.
  • Πάνκ ρόκ
    Το punk rock ήταν επίσης σε άνοδο. Οι Sex Pistols, The Clash και Ramones χρησιμοποίησαν απλές υπογραφές χρόνου 4/4. Η μουσική ποιότητα ήταν στο βάθος. Ήταν πάλι για διαμαρτυρία, έκφραση στάσης ζωής και εξέγερσης, αλλά όχι με ειρηνικό τρόπο, όπως έκανε το κίνημα των χίπις.
  • ποπ μέταλ
    Το ποπ μέταλ εμφανίστηκε τη δεκαετία του 1980 και γιόρτασε μια μίξη πιασάρικων μελωδιών και βομβαρδισμού στα στάδια με τους Bon Jovi, τους Scorpions και την Ευρώπη.
  • Νέο Κύμα
    Στο τέλος του πανκ κινήματος, διαμορφώθηκε το είδος του New Wave με τα συγκροτήματα Joy Division και The Cure, τα οποία δημιούργησαν σκοτεινές μελωδίες και άφθονα ηλεκτρονικά στοιχεία. Επειδή τα όρια στο pop ξαφνικά θολώθηκαν ξανά και εδώ, υπήρχε ανάγκη για διαφοροποίηση από το mainstream.
  • Ανεξάρτητο και grunge
    Η ανεξάρτητη σκηνή αναπτύχθηκε τη δεκαετία του 1990 με τα συγκροτήματα Pixies και Sonic Youth. Και επειδή προφανώς πάντα υπήρχε ανάγκη για εξέγερση, εμφανίστηκε ένα νέο είδος: το grunge. Οι Nirvana, οι Pearl Jam και οι Smashing Pumpkins ήταν θρυλικές φιγούρες, αλλά κράτησαν μόνο μέχρι τον θάνατο του frontman των Nirvana, Kurt Cobain, το 1994.
  • Βρετανική ποπ
    Παρόλα αυτά, η ροκ μουσική παρέμεινε δυνατή: crossover συγκροτήματα όπως οι Rage Against the Machine και Incubus, το skate punk και επίσης το pop punk αναπτύχθηκαν την τελευταία δεκαετία του 20ου αιώνα. Επίσης, αυτή τη δεκαετία διαχειρίστηκε την ένωση εναλλακτικού ροκ και ποπ μέσω του είδους Brit Pop. Οι Blur, οι Placebo και οι Oasis ήταν συγκροτήματα εκείνης της εποχής και μερικά είναι ακόμα ενεργά σήμερα.
  • Νου Μέταλ
    Από την αλλαγή της χιλιετίας, οι άνθρωποι λαχταρούσαν δυνατούς ήχους. Ένα ρετρό κύμα γέννησε νέα συγκροτήματα: The Strokes, Kings of Leon και Mando Diao. Ενώ αυτές οι μπάντες έτειναν να επικεντρώνονται περισσότερο στις περασμένες δεκαετίες, μπάντες nu-metal όπως οι Linkin Park και οι Limp Bizkit έτειναν να επικεντρώνονται περισσότερο στα crossover.
  • είδος emo
    Το είδος emo περιλάμβανε μπάντες όπως το 30 Seconds to Mars και το My Chemical Romance.
    Σήμερα, ένα ροκ συγκρότημα αποτελείται συνήθως από τραγουδιστή, κιθαρίστα, ντράμερ και μπασίστα.

Όλα τα είδη που αναφέρονται εξακολουθούν να είναι ενεργά σήμερα και φυσικά χρειάζονται μια μίξη ή τον κύριο.

ROCK ONLINE MASTERING ΣΤΑ PEAK STUDIOS

Μέσα από την πολυετή εμπειρία και πρακτική μας σε συνεργασία με συγκροτήματα και καλλιτέχνες, μπορούμε να υποστηρίξουμε τα έργα σας ή Mastering ήχου εφαρμόστε τέλεια! Ανεξάρτητα από το αν θέλετε ήχο της δεκαετίας του '80 όπως οι Pink Floyd, τον τρέχοντα ήχο όπως το Maroon 5 ή τον πειραματικό/ψυχεδελικό ήχο όπως το MGMT, τα Peak Studios είναι η καλύτερη επιλογή για ασυμβίβαστο ήχο όταν πρόκειται για online mastering μουσικής και κομματιών.

FAT GUITARS – FAT ALBUM;

Διασφαλίζουμε ότι οι ηχητικές ιδέες σας εκπληρώνονται με τον καλύτερο δυνατό τρόπο και ότι το τραγούδι ή το άλμπουμ που σχεδιάζετε δεν είναι σε καμία περίπτωση κατώτερα από τα σημερινά πρότυπα, διατηρώντας παράλληλα τον επιθυμητό χαρακτήρα του. Οι μηχανικοί ήχου μας στα Peak Studios θα βοηθήσουν το τραγούδι σας στο Μίξη ροκ με βάση την πολυετή τεχνογνωσία και τον επαγγελματικό εξοπλισμό ήχου για μια ολοκληρωμένη μίξη και master.

Ειδικά όταν οι κιθάρες πρέπει να είναι «χοντρές», το μπάσο «πάτημα» ή η φωνή πρέπει να εντοπιστεί καθαρά και ευδιάκριτα, προσφέρουμε διάφορους τρόπους για να φτάσετε στον επιθυμητό στόχο.

ROCK ΑΝΑΦΟΡΕΣ

ΜΑΣΤΕΡΙΚΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ

Η μεγάλη γκάμα mastering κυμαίνεται από εξελιγμένο στερεοφωνικό και stem mastering έως κλασικό mastering βινυλίου, που κάνει τις καρδιές των λάτρεις της μουσικής να χτυπούν πιο γρήγορα. Ανεξάρτητα από το mastering που θα επιλέξετε, η εκπαιδευμένη ομάδα εμπειρογνωμόνων μας είναι ο ικανός συνεργάτης σας όσον αφορά το mastering της σύγχρονης ροκ μουσικής και είναι πρόθυμη να απαντήσει σε οποιεσδήποτε ερωτήσεις μπορεί να έχετε σχετικά με την παραγωγή ήχου.

Καλούπι mastering μετάλλων Η αλυσίδα πρέπει να σχεδιάζεται με τέτοιο τρόπο ώστε να επιτρέπει τη δημιουργία ενός δυνατού και παροδικού πλούσιου metal τραγουδιού. Ειδικά η χέβι μέταλ μουσική απαιτεί υψηλό επίπεδο συμπίεσης και έντασης. Σε συνδυασμό με τύμπανα πλούσια σε μεταβατικά και έναν αξιοπρεπή τοίχο από κιθάρες, αυτό δημιουργεί τον ιδανικό μέταλ ήχο.

Τα μεταλλικά υπο-είδος κυριαρχούνται διαφορετικά;

Βασικά δουλεύεις σε όλα τα είδη στο metal πολύ παρόμοια. Κάποιο επίπεδο συμπίεσης και έντονες κιθάρες είναι απαραίτητες σε όλες τις υποκατηγορίες. Ωστόσο, ο ήχος ποικίλλει σημαντικά από μπάντα σε συγκρότημα και από υποείδος σε υποείδος. Εδώ ισχύει πριν mastering μετάλλων ορίζοντας την απαραίτητη πορεία στο mixdown και δουλεύοντας με συμπίεση σταδιοποίησης. Εναλλακτικά, είναι επίσης δυνατό να υποδιαιρεθεί το μεταλλικό κομμάτι σε υποομάδες και σε ένα λεγόμενο μέταλλο stem mastering για να δημιουργήσω. Εδώ θα μπορούσατε, για παράδειγμα, να διαιρέσετε το κομμάτι στις ακόλουθες υποομάδες:

  •  Τύμπανα
  • κιθάρες
  • Φωνητικά
  • Κλειδί
  • EFX

Mastering ηλεκτρονικής μουσικής στο διαδίκτυο

Το EDM ή ηλεκτρονική μουσική έχει επανεμφανιστεί εδώ και καιρό στη σύγχρονη ποπ μουσική. Είτε πρόκειται για γερμανικό house, techno ή trance, όλα παίζονται στο ραδιόφωνο.

Τι είναι η ηλεκτρονική χορευτική μουσική (EDM);

Η ηλεκτρονική χορευτική μουσική περιλαμβάνει πολλά στυλ μουσικής που μπορούν να χορευτούν, τα οποία χαρακτηρίζονται από όργανα όπως συνθεσάιζερ και δειγματολήπτες, καθώς και από την εγγενή επεξεργασία (μουσική που δημιουργείται από λογισμικό) από τη δεκαετία του 90. Εκτός από τα φωνητικά, όλοι οι ήχοι στο τραγούδι παράγονται και παράγονται συνθετικά.

Πώς είναι συνήθως δομημένο ένα τραγούδι EDM;

Οι συνεχείς επαναλήψεις της μελωδίας και του ρυθμού είναι χαρακτηριστικές, δίνοντας στη μουσική ένα trance εφέ. Απροσδόκητες παρεμβολές ή αλλαγές στα μοτίβα δημιουργούν μια συγκεκριμένη ζωντάνια στη μουσική μέσα στο τραγούδι. Οι λεγόμενες «σταγόνες» χρησιμοποιούνται συχνά για να προσφέρουν ποικιλία στην πίστα. Οι αυτοματισμοί έντασης ήχου δεν είναι επίσης ασυνήθιστοι στην ηλεκτρονική μουσική.

Τι είναι ιδιαίτερα σημαντικό με το EDM;

Im Ανάμιξη EDM (Ηλεκτρονική Χορευτική Μουσική) εξαρτάται πάνω από όλα από την έντονη εικόνα των άνω μεσαίων. Τα φωνητικά τείνουν να τοποθετούνται στο beat παρά πάνω από το beat όπως σε άλλα στυλ μουσικής. Ένας δυνατός ήχος και η ένταση ή η συμπίεση πάνω από το μέσο όρο στο master είναι περαιτέρω χαρακτηριστικά της ηλεκτρονικής χορευτικής μουσικής.

Σφάλματα Mixdown στην ηλεκτρονική μουσική

  • Το εύρος μπάσων (όλα κάτω από 100 Hz) έχει πάρα πολλά στοιχεία στάθμης στο πλευρικό σήμα
  • Το Snare είναι πολύ σκληρό
  • Ημιτονοειδή μπάσα επικαλύπτουν το τύμπανο. Αυτό συχνά προέρχεται από μέτρια έως κακή ακουστική δωματίου.
  • Τα πρόσθετα παρακάμπτονται εσωτερικά. Οι καλλιτέχνες συχνά προσπαθούν να επιτύχουν υψηλότερη ένταση ή ένταση ή απλά ξεχνούν να δώσουν προσοχή σε αυτό. Αυτό μπορεί να οδηγήσει σε τεράστιες τονικές και μη μουσικές παραμορφώσεις κατά τη μίξη και στη μίξη.

Με το EDM online mastering Παρέχουμε στα κομμάτια σας πλούσια μπάσα και μεσαία συχνότητα, καθώς και μεταξένια highs και ισορροπημένη στερεοφωνική εικόνα. Χάρη στην πολυετή εμπειρία μας στο χώρο της ηλεκτρονικής μουσικής, μπορούμε να υλοποιήσουμε ιδανικά τις ηχητικές ιδέες σας.

Online mastering μπιτ και ραπ φωνητικών

Το hip-hop έχει επανεμφανιστεί εδώ και πολύ καιρό στη σύγχρονη ποπ μουσική. Είτε πρόκειται για γερμανικό hip-hop, old school ή new school, όλα παίζονται στο ραδιόφωνο.

Προέλευση και ιστορία του χιπ χοπ

Το χιπ χοπ έχει τις ρίζες του στη μαύρη φανκ και σόουλ μουσική, η οποία ξεκίνησε από τα μαύρα γκέτο των ΗΠΑ. Χαρακτηριστικό αυτού του στυλ μουσικής είναι το ραπ (τραγούδι), το sampling και το scratching.

Το hip-hop δεν είναι μόνο ένα είδος μουσικής, αλλά και μια κουλτούρα που χαρακτηρίζεται από ραπ, DJing, breakdance, γκράφιτι και beatboxing.

Εν τω μεταξύ, υπάρχουν δικά τους χιπ χοπ τσαρτ και πολυάριθμες εκδηλώσεις χιπ χοπ στη Γερμανία, την Αυστρία και την Ελβετία. Ο θρυλικός Χιπ Χοπ Κεμπ πραγματοποιείται κάθε χρόνο στην Τσεχική Δημοκρατία. Χάρη στην πολυετή εμπειρία μας στην επεξεργασία φωνητικών, επιτρέπουμε τον σωστό ήχο της μουσικής στο διαδικτυακό mastering του hip-hop, ακόμη και για δύσκολες ηχογραφήσεις φωνητικών.

Παγίδα

Το Trap είναι ένα υποείδος του hip hop και προέρχεται από τις νότιες πολιτείες της Αμερικής τη δεκαετία του '90. Το trap hip-hop προέκυψε από τη χρήση της μουσικής hip-hop της διακίνησης ναρκωτικών ως θέμα. Το trap hip-hop χαρακτηρίζεται από αργά βαθιά μπάσα και γρήγορα hi-hat στο ρυθμό. Ένας από τους πρωτοπόρους της trap μουσικής είναι ο ράπερ TI με το άλμπουμ του "Trap Muzik" που κυκλοφόρησε το 2003. Από το 2015, η trap μουσική χρησιμοποιείται επίσης όλο και περισσότερο στο γερμανικό χιπ χοπ. Καλλιτέχνες όπως οι Mo-Trip, Rin, Capital Bra ή Gzuz χρησιμοποιούν επιμελώς το trap hip-hop και τον φωνητικό του ήχο. Ο καλλιτέχνης "Gozpel" κυκλοφόρησε επίσης ένα άλμπουμ γεμάτο παγίδες με το άλμπουμ "Symphatoz", το οποίο διανεμήθηκε από τη Universal Music και το mastering έγινε από τα Peak Studios.

Δυνατότητες επεξεργασίας hip-hop και rap

Ιδιαίτερα το χιπ χοπ ευδοκιμεί σε έντονο εύρος μπάσων και δυνατά ντραμς. Επομένως ένα καλό Μίξη χιπ χοπ και ραπ Προϋπόθεση για μετέπειτα mastering. Χάρη στην πολυετή εμπειρία μας με καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο, μπορούμε να υλοποιήσουμε τέλεια τα έργα σας ή τον κύριο σας! Δεν έχει σημασία αν πρόκειται για old school hip hop της δεκαετίας του '90, βρώμικο νότο, crunk, trap ή new school, με τη διαδικτυακή μίξη και mastering από τα Peak Studios επιτυγχάνουμε τον τέλειο ήχο για την χιπ χοπ παραγωγή σας.

σε μας ενότητα ιστολογίου θα βρείτε συμβουλές ανάμειξης για το θέμα Ηχογραφήστε φωνητικά ώστε να μπορείτε επίσης να παράγετε το επόμενο hip-hop κομμάτι σας με καλό ήχο.

Τα μεγαλύτερα προβλήματα στο Mastering Hip-Hop, Trap και Rap

Σαφώς, το εύρος κλωτσιών/μπάσου. Τις περισσότερες φορές, οι καλλιτέχνες δεν έχουν μεμονωμένα κομμάτια των ρυθμών, ή ολόκληρο το τραγούδι έχει ήδη συμπιεστεί εξαιρετικά, καθιστώντας δύσκολο να φέρει τα φωνητικά σε σωστή αρμονία με το ορχηστρικό. Επίσης λόγω δύσκολων ακουστικών απαιτήσεων στην ηχογράφηση ραπ φωνητικών ή καθαρής αναπαραγωγής χαμηλών συχνοτήτων στο beat, το πρόβλημα ή η ευαισθησία σε λάθη είναι αρκετά υψηλό.

Στα mastering studio μας έχουμε ακουστικά μετρημένα και σχεδιασμένα δωμάτια με εξαιρετική απεικόνιση χαμηλής συχνότητας. Έτσι μπορούμε να πάρουμε το μέγιστο από αυτό το κομμάτι.

Το Dubstep, ένα είδος μουσικής που ξεκίνησε σε μεγάλο βαθμό στην Αγγλία, συνδέεται συνήθως με ονόματα όπως Skillrex, Knife Party, Nero, Caspa και ούτω καθεξής. Αν δεν έχετε ακούσει ακόμα για το dubstep και θέλετε να κερδίσετε τις εντυπώσεις, θα πρέπει να ακούσετε το κομμάτι Night Shine από Exicision και The Frim ή απλώς να αναζητήσετε μίξεις dubstep στο Soundcloud ή στο Beatport:

ΤΙ ΚΑΝΕΙ ΤΟ DUBSTEP;

Περίπου στις 140 BPM (Beats ανά λεπτό) Τα γρήγορα dubstep beats μπορούν να βρεθούν ξανά στοιχεία διαφορετικών στυλ μουσικής. Για παράδειγμα ντραμ και μπάσο, ζούγκλα, ντουμπ, ρέγκε, ηλεκτρο, χιπ χοπ. Οι υποδιαιρέσεις του είδους είναι π.χ. Chillstep, Brostep, Darkstep, Melodic Dubstep κ.λπ.

Το μινιμαλιστικό στυλ μουσικής ευδοκιμεί σε βαθιές, δυνατές και κυρίαρχες γραμμές μπάσου σε συνδυασμό με φωνητικά κραυγές/φωνητικές φράσεις και στοχευμένα highlights, όπως ήχους arp ή μικρά μελωδικά διαλείμματα. Το πιο χαρακτηριστικό σήμα κατατεθέν για αυτό το είδος είναι τα λεγόμενα wobble basses. Αυτά αποτελούνται από την αλληλεπίδραση διαφορετικών ταλαντωτών, όπως ένα σχήμα πριονιού για κυριαρχία (αποχρώσεις) και ένα ημιτονοειδές κύμα για την απαραίτητη πίεση.

ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ ΑΝΑΜΙΞΗΣ DUBSTEP

Στη συνέχεια ενεργοποιείται ένα χαμηλοπερατό φίλτρο, το οποίο είναι υπεύθυνο για τον καθορισμό της συχνότητας αποκοπής μεταξύ χαμηλών και υψηλών συχνοτήτων - αυτό γίνεται με τον λεγόμενο ελεγκτή αποκοπής. Μέσω LFO Ταλαντωτής χαμηλής συχνότητας οι ταλαντώσεις ταλάντωσης μπορούν στη συνέχεια να δημιουργηθούν. Τα τύμπανα στο dubstep παίζονται σε μισό βήμα 4/4 bar = αυτό σημαίνει ότι τα τύμπανα τρέχουν με ταχύτητα 140 BPM σε ένα τραγούδι με ταχύτητα 70 BPM.

Συνιστούμε κατά την παράδοση Dubstep τραγούδια για master επίπεδο εξόδου -6db (fs). Σαν σπίτι ή απαραίτητο Mix. Εάν δεν είστε σίγουροι για τον ήχο, προτείνουμε τον δικό μας Ανάλυση Μίξης.

ONLINE E-MASTERING ΓΙΑ ΚΛΑΣΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ

Όταν Mastering κλασικής μουσικής πρώτα απ 'όλα, είναι σημαντικό να διακρίνουμε πώς θα πρέπει να ακούγεται το επιθυμητό τελικό αποτέλεσμα. Υπάρχουν στιλιστικές διαφορές στην αντίστοιχη εποχή.

Κλασικό mastering – ποπ ή κλασικό;

Η διαφορά μεταξύ της "κλασικής" και της "ποπ παραλλαγής" έγκειται τόσο στο περιορισμένο δυναμικό εύρος της ποπ παραλλαγής όσο και στο εύρος συχνοτήτων με βαρύ μπάσο. Ανάλογα με την προβλεπόμενη χρήση, θα πρέπει επομένως πρώτα να συζητηθεί ποιος στόχος πρέπει να επιτευχθεί με το έργο σας, ώστε να μπορέσουμε να αξιοποιήσουμε καλύτερα το κομμάτι σας ή τις ηχογραφήσεις σας στο διαδικτυακό κύριο.

Δυνατότητες επεξεργασίας κλασικής μουσικής

Ιδιαίτερα η κλασική μουσική ευδοκιμεί στη δυναμική, την οποία ασκούν οι παίκτες για χρόνια, καθώς και στον ειλικρινή και αρμονικό ήχο των οργάνων μεταξύ τους. Διασφαλίζουμε ότι το «piano» piano και το «mezzoforte» παραμένουν πραγματικά μόνο mezzoforte και αναπαράγουν τη δυναμική με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

ΚΛΑΣΙΚΟ MASTERING ΣΤΑ PEAK STUDIOS

Ανεξάρτητα από το αν το μουσικό σας κομμάτι έχει μελοποιηθεί από τρίο πνευστών, κουαρτέτο εγχόρδων ή μεγάλη μπάντα, το εξειδικευμένο προσωπικό μας στα Peak Studios είναι το κατάλληλο μέρος για να πάτε όταν πρόκειται για κλασικό mastering. Χάρη στην πολυετή εμπειρία μας, μπορούμε να υλοποιήσουμε τα έργα σας τέλεια! Δεν είστε σίγουροι για το miking, τη διανομή πανοράματος ή την ακουστική του δωματίου; Θα σας βοηθήσουμε! Ανεξάρτητα από το αν προτιμάτε την κλασική έκδοση για απόλαυση στο σαλόνι του σπιτιού ή εάν θέλετε να χρησιμοποιήσετε το κομμάτι σας για ένα κινηματογραφικό έργο και προτιμάτε την "pop version", θα χαρούμε να σας υποστηρίξουμε στην υλοποίηση και θα είμαστε ευχαρίστως να απαντήσει σε οποιεσδήποτε ερωτήσεις μπορεί να έχετε σχετικά με την παραγωγή ήχου Διάθεση.

Η μουσική Schlager είναι και ήταν πάντα πολύ παρούσα στη γερμανική ιστορία. Σχεδόν δεν έχει σημασία αν είναι η παλιομοδίτικη ή η σύγχρονη επιτυχία. Παίζουν επιτυχίες παντού!

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ BEAT

Ο Schlager προέρχεται από τον όρο "χτύπημα" και συχνά συγκρίνεται με έναν κεραυνό λόγω της τρομερής επιτυχίας του. Ο Schlager χαρακτηρίζεται από απλούς ρυθμούς και ακολουθίες μελωδιών που εξασφαλίζουν γρήγορη αναγνώριση, καθώς και από χιουμοριστικούς ή συναισθηματικούς στίχους. Έτσι, το χτύπημα είναι ένα πιασάρικο τραγούδι, ένα δημοφιλές τραγούδι.

Αυτό το είδος μουσικής, που στέφθηκε με επιτυχία, υποτιμήθηκε στη Γερμανία για πολύ καιρό, αλλά τώρα, επί των ημερών της Helene Fischer, του Andreas Gabalier και πολλών άλλων νεοφερμένων, επιστρέφει με επιτυχία στα charts.

Είναι πλέον σύνηθες να συμπεριλαμβάνονται ρυθμοί και συνθεσάιζερ από τα είδη Electropop και EDM για να προσεγγίσετε ένα ευρύ κοινό. Ανεξάρτητα από το αν η επιτυχημένη παραγωγή σας αφορά μια απαλή ερωτική μπαλάντα ή μια αισιόδοξη μπαλάντα που σας εμπνέει να χορεύετε και να τραγουδάτε μαζί, θα βρίσκουμε πάντα τον κατάλληλο ήχο για εσάς ώστε να μπορούμε να προσφέρουμε στους ακροατές σας την καλύτερη δυνατή εμπειρία ήχου.

Ο Schlager κάνει mastering στα Peak Studios

Χάρη στην πολυετή εμπειρία στο mastering και χάρη στον κατάλληλο εξοπλισμό, η ομάδα μας είναι η κατάλληλη επαφή όταν πρόκειται για τη βελτιστοποίηση του μουσικού σας έργου.

Μας Επιτυχίες online mastering ακούγεται πολύ στο πνεύμα των σημερινών γερμανικών παραγωγών Schlager. Ο ακριβής και καθαρός ήχος, καθώς και η καλή ευκρίνεια της ομιλίας είναι τα χαρακτηριστικά εδώ. Είμαστε επίσης στην ευχάριστη θέση να χαρτογραφήσουμε την επιθυμητή ένταση των τρεχουσών παραγωγών Schlager για εσάς στο τραγούδι σας Schlager, έτσι ώστε το τραγούδι σας να μπορεί να βρει τη θέση του στις λίστες αναπαραγωγής ειδών των μεγάλων παρόχων υπηρεσιών ροής καθώς και στο ραδιόφωνο χωρίς κανένα πρόβλημα. Ειδικά στη μουσική Schlager, τα φαρδιά και πλαϊνά σήματα είναι πολύ διακριτικά για το στυλ και καθοριστικά για την επιτυχία της δουλειάς σας. Και εδώ εξασφαλίζουμε τον ιδανικό ήχο επιτυχίας με αναλογική συμπίεση M/S (Mid-Sid-Signals) και λεπτομερή ισοστάθμιση.

MASTERING FAQ ΓΙΑ ONLINE MASTERING AUDIO

Το mastering ή το online mastering είναι πρωτίστως μια τελειοποίηση της μίξης ενός τραγουδιού στο οποίο γίνεται προσπάθεια να γίνει ο ήχος του κομματιού όσο το δυνατόν καλύτερος σε όλους πιθανές συνθήκες ακρόασης (όπως το ραδιόφωνο, το σύστημα hi-fi, το smartphone ή οι πλατφόρμες ροής). Με αυτόν τον τρόπο, η πίστα απόκριση συχνότηταςμονοφωνική συμβατότητα και δυναμική λαμβάνονται υπόψη. Ο στόχος του online mastering πρέπει να είναι το κομμάτι, τονικά, να ακολουθεί το αποτέλεσμα ανάμειξη του τίτλου.

Mixdown = ανακατεύω.

Τι σημαίνει λοιπόν μια μίξη; ανακατέψτε προς τα κάτω ή ανάμειξη των μεμονωμένων κομματιών εντός ενός κομματιού προκειμένου στη συνέχεια να το εξαγάγετε ή να το αναπηδήσετε ως στερεοφωνικό αρχείο.

Η μίξη είναι επεξεργασία eμεμονωμένα όργανα και/ή επίσης φωνητικά κομμάτια. Εδώ, όλα τα επιμέρους στοιχεία χωρισμένα μεταξύ τους και μεταξύ τους επεξεργάζονται έτσι ώστε να καταλήγουν σε μια ομοιογενή συνολική εικόνα, προκειμένου στη συνέχεια να επεξεργαστεί το mixdown στο επόμενο mastering.

  • καταιγισμός ιδεών,
  • σύνθεση, παραγωγή, ηχογράφηση,
  • μίξη,
  • Masters ή mastering.

 

Ως τελευταίο βήμα Στην αλυσίδα επεξεργασίας, πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στον κύριο ήχου στο στούντιο ηχογράφησης. αρχιτεχνικός είναι επάγγελμα και σε καμία περίπτωση χόμπι. Εκτός από την κατανόηση των τεχνικών οργάνων μέτρησης, πρέπει επίσης να λαμβάνονται υπόψη οι χωρικές συνθήκες Πληρούν προδιαγραφές και πρότυπα να μπορέσει να κυριαρχήσει εκεί επαγγελματικά καθόλου. Ακόμη και η διαδρομή ακρόασης πρέπει να ελεγχθεί και να προσαρμοστεί σε ειδικά πρότυπα DIN.

ΚΑΘΩΣ Η ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΕΙΝΑΙ ΣΥΧΝΑ ΔΥΣΚΟΛΟ ΝΑ ΥΛΟΠΟΙΗΘΕΙ ΛΟΓΩ ΑΠΟΣΤΑΣΕΩΝ, ΠΡΟΣΦΕΡΟΥΜΕ ΕΠΙΣΗΣ ΤΟ MASTERING ΜΑΣ ΩΣ SG EMASTERING Ή ONLINE MASTERING ΕΝΑ.

Βασική εργασία σε mastering ή online mastering

Γίνε κύριος τελικές ασυνέπειες στον ήχο και τη δυναμική της μουσικής για να δώσει στο κομμάτι ή το άλμπουμ την τελευταία πινελιά στον ήχο.

Για παράδειγμα, κλικ ή θόρυβοι που έχουν εισχωρήσει εξαλειφθεί ή μειωθεί, το εύρος συχνοτήτων προσαρμόστηκε και το επίπεδο ενός τραγουδιού ισορροπημένη, καλυμμένα όργανα με μια πιο ελλιπή μίξη έγινε ξανά ακουστό.

Ανάλογα με την ποιότητα της παραδοθείσας μίξης του κομματιού αλλαγές στη στερεοφωνική εικόνα εκτελούνται. Έτσι ο ήχος του τραγουδιού γίνεται ένας ισορροπημένη χωρικότητα και περισσότερο βάθος να βοηθήσω. Για παράδειγμα, οι ανεπιθύμητες συχνότητες συντονισμού μιας κιθάρας στο τραγούδι μειωθεί σημαντικά είναι.

Εργαλεία του ηχολήπτη ή του κύριου μηχανικού στο στούντιο ηχογράφησης:

  • Εξισωτής: Βελτιστοποίηση του φάσματος συχνοτήτων και έμφαση/καταστολή επιθυμητών ή ανεπιθύμητων συχνοτήτων προκειμένου να διασφαλιστεί ένα ισορροπημένο εύρος ζώνης στον ήχο ή τον ήχο
  • Συμπιεστές: Εξασθένιση ανεπιθύμητων σημάτων και μείωση της υπερβολικής δυναμικής για μια συναρπαστική και ισορροπημένη εμπειρία ήχου
  • Περιοριστής: Δυναμική έμφαση και έμφαση σε αδύναμα σήματα στον ήχο, λόγω υπερβολικά συμπιεσμένων κομματιών για τη δημιουργία μιας ποικίλης δυναμικής πορείας
  • Expander: Διεύρυνση της στερεοφωνικής εικόνας για τη δημιουργία μιας ευρυχωρίας που ταιριάζει στην ατμόσφαιρα του τραγουδιού

Έτσι είπε Musikhaus Thomann στο Audio Professional Blog σας:

"Peak Studios - Μία από τις κορυφαίες διευθύνσεις στη Γερμανία!"

4ο Καλύτερο Online Mastering Studio 2018 στην Ευρώπη

Το MusicToday.Eu δοκίμασε τα Ευρωπαϊκά Online Mastering Studios 2018. Το Peak Studios κατάφερε να εξασφαλίσει την 4η θέση.

Στην κύρια διαδικασία παίρνει το αρχιτεχνικός συνήθως παραδίδει ένα μείγμα του κομματιού ως στερεοφωνικό αρχείο, το οποίο μεταφέρει στο DAW του (Σταθμός εργασίας ψηφιακού ήχου) τραβάει. Πρώτα παίρνει ένα Επισκόπηση του ήχου, καθώς και την τεχνική και μουσική κατάσταση του τραγουδιού.

Μετά την πρώτη ανασκόπηση του ηχητικού υλικού, αυτό απαλλαγμένο από τεχνικά λάθη και ανεπιθύμητες συχνότητες να πεθάνει στη συνέχεια δυναμική μείωση, εάν είναι απαραίτητο, για να επιτευχθεί ανταγωνιστική ένταση.

Αφού προσαρμοστεί η δυναμική, το υλικό υποβάλλεται σε μουσικό mastering, το οποίο διασφαλίζει ότι οι υποκειμενικές αντιλήψεις μεμονωμένων στοιχείων ή αποσπασμάτων αποκτούν τον δικό τους ηχητικό χαρακτήρα. Αυτό μπορεί να γίνει με συσκευές σωλήνα ή άλλο ειδικό υλικό. "Κορεσμός« είναι π.χ. μια από τις διαφορετικές στυλιστικές συσκευές γύρω από α μουσικό mastering εκτελέσει.

Στόχος του online mastering είναι η «αναβάθμιση» του κομματιού με τη βοήθεια δυναμικών επεξεργαστών, ισοσταθμιστών, φίλτρων ή ψυχοακουστικών συσκευών, ώστε να ακούγεται «καλό» σε όσο το δυνατόν περισσότερες πηγές αναπαραγωγής (π.χ. στερεοφωνικό σύστημα, ακουστικά κ.λπ.). Έτσι ο ήχος παραμένει ο ίδιος όσο γίνεται.

Κατά το mastering ή μέσα διαδικασία mastering ήχου η εστίαση είναι σε έναν τονικά ισορροπημένο εικόνα συχνότητας, καλός Μονοφωνική συμβατότητα και μια ισορροπημένη στερεοφωνική εικόνα στο κομμάτι. Ανάλογα με την ανάγκη, μπορεί επίσης να πραγματοποιηθεί ρύθμιση στάθμης, εξάλειψη του jitter ή ξεθωριασμών ρύθμισης.

  • Stereo mastering (επεξεργασία α Στερεοφωνικές μίξεις)
  • stem mastering (Επεξεργασία υπο-ομάδων π.χ. ντραμς, φωνητικά, κιθάρες)
  • M/S mastering (επιμέλεια του Στη μέση- και πλευρικό σήμα χωρισμένοι μεταξύ τους. Αυτό λαμβάνει χώρα σε ένα λεγόμενο M/S Matrix αντί.)
  • mastering ροής (Ειδικά κατασκευασμένο για υπηρεσίες ροής)
  • mastering βινυλίου (mastering με ειδικές προδιαγραφές παραγωγής βινυλίου)
  • Mastering DDP (Δημιουργία εικόνας DDP για παράδοση στο κατάστημα τύπου)
  • Mastering αναφοράς (επαγγελματική έκδοση προσαρμοσμένη στο είδος και την απόκριση συχνότητας ενός κομματιού αναφοράς)
  • Emastered (Αυτό ονομάζεται το παραδοσιακό online mastering)
  • Mastering AI (mastering με τεχνητή νοημοσύνη. Πάροχοι όπως Landr, Emastered ή παρόμοιοι χρησιμοποιούν αλγόριθμους και προεπιλογές)
Ως εκ τούτου, το Mastering είναι η τελευταία δημιουργική περίπτωση της ηχητικής μετά-παραγωγής πριν από τη διανομή του τραγουδιού.

ΚΑΤΟΙΧΕΙΑ ΨΗΦΙΑΚΟΥ ΠΛΑΙΣΙΟΥ

Με αυξανόμενη ψηφιοποίηση και μεγαλύτερη αποδοχή πυλών ροής όπως το Spotify, το iTunes, η Amazon Music και co. αλλάζουν και αυτοί Απαιτήσεις για ηχητικό υλικό.

Λόγω της μεγάλης ποικιλίας τελικών συσκευών και ταχυτήτων Διαδικτύου, οι πύλες ροής μετατρέπουν τον ήχο σε μια μεγάλη ποικιλία μορφών εξόδου. Αυτό συμβαίνει για να επιτρέπει στον ακροατή να έχει πάντα ομαλή αναπαραγωγή ήχου και καλό ήχο. Μέσα από αυτό Η μετατροπή αλλάζει συχνά την απόκριση συχνότητας ενός κομματιού. Στο online mastering, αυτές οι αλλαγές στην ποιότητα ήχου του τραγουδιού από την πλευρά της μετατροπής μειώνονται στο ελάχιστο.

ΣΥΓΚΡΟΥΣΕΙΣ ΜΟΡΦΩΝ ΣΤΟ ΜΑΣΤΕΡΙΝΓΚ

Τα MP3 αποτελούν ολοένα και περισσότερο μέρος της καθημερινότητάς μας. Δυστυχώς με μειώσεις ως προς την ποιότητα, λόγω της υψηλής συμπίεσης και της εξάλειψης του πληροφορίες συχνότητας. Αυτό κάνει ένα MP3 ιδιαίτερα μικρό, σε αντίθεση με ένα κύμα.

MONO ΣΥΜΒΑΤΟΤΗΤΑ ΣΤΟ MASTERING

Ένας άλλος παράγοντας είναι η μονοφωνική συμβατότητα, η οποία είναι ιδιαίτερα σημαντική όταν ο ακροατής ακούει τη μίξη ή το master σε smartphone ή άλλη συσκευή αναπαραγωγής με ένα ηχείο. Εάν δόθηκε πολύ λίγη προσοχή στη συμβατότητα μονοφωνικών κατά τη μίξη, το μισό τραγούδι θα χαθεί. Ειδικά με τα τύμπανα ή τα τύμπανα, η ανεπαρκής μονοφωνική συμβατότητα μπορεί να οδηγήσει σε υψηλές απώλειες στην ποιότητα ήχου και να καταστρέψει ολόκληρο το τραγούδι.

Στο στούντιο mastering του Würzburg, είμαστε σε θέση να αλλάξουμε διάφορους κωδικοποιητές ήχου, οι οποίοι χρησιμοποιούνται για μετατροπή σε διαφορετικές μορφές αρχείων, στη διαδρομή παρακολούθησης, προκειμένου να μπορούμε να κάνουμε αλλαγές σε πραγματικό χρόνο στην εικόνα συχνότητας και τονικότητα να καθοριστεί και να διορθωθεί εάν είναι απαραίτητο.

Για καλό ήχο της μουσικής σας ισχύει βασικά:

Η μίξη είναι κυρίως υπεύθυνη για έναν ισορροπημένο ήχο του τραγουδιού σας. Σκέψεις όπως "θα το φτιάξουμε στο mastering" ή "ο mastering engineer θα το φτιάξει" είναι εντελώς λανθασμένες αφετηρίες.

Κατά κανόνα, το συμπυκνωμένο στερεοφωνικό κομμάτι είναι ένα κομμάτι (mixdown ή mix) από αρχιτεχνικός επιμελήθηκε. Ωστόσο, υπάρχουν διαφορετικοί τρόποι για να φτάσετε στον επιθυμητό προορισμό σας. Μια άλλη παραλλαγή είναι αυτή stem mastering, στο οποίο το τραγούδι αρχικά χωρίζεται σε πολλές επιμέρους μίξεις (υποομάδες) ως μεμονωμένα συγκροτήματα οργάνων, φωνητικά και ρυθμικά γκρουπ και στη συνέχεια επιμελήθηκαν στο mastering studio.

Με αυτόν τον τρόπο, ο mastering engineer στο στούντιο ηχογράφησης αποκτά μια λεπτομερή επισκόπηση της δομής του τραγουδιού στη μίξη και καλύτερο έλεγχο της σχέσης μεταξύ των διαφόρων στοιχείων και σκηνικών του τραγουδιού (φωνητικά, κύρια όργανα και ρυθμός). Ένα άλλο πλεονέκτημα του λεγόμενου stem mastering είναι η δυνατότητα δημιουργίας μιας instrumental και performance έκδοσης του κομματιού, η οποία εμφανίζεται ως πρόσθετο μπόνους ή μπορεί να χρησιμοποιηθεί για ζωντανές εμφανίσεις. Η διαφορά ποιότητας μπορεί επομένως να έχει σημαντικά θετική επίδραση στον ήχο.

Ένα eMastering στο Mastering Studio (mastered) είναι κατάλληλο για όλους όσους εκτιμούν την καλή ποιότητα ήχου.

Δεν έχει σημασία αν οι ψηφιοποιημένοι δίσκοι σας, τα τραγούδια που έχουν ήδη γίνει master ή τα αρχεία ήχου τους έχουν σφάλματα ή ελαττώματα. Είναι σημαντικό τα έργα να μην ακούγονται καλά μόνο σε στερεοφωνικά συστήματα ηχείων, αλλά και σε μονοφωνικές συσκευές όπως smartphone και tablet.

Το Peak Studios είναι η κατάλληλη επαφή όταν πρόκειται για μηχανική ήχου και masters ήχου.

Αυτό γίνεται με τη βοήθεια εργαλείων ανάλυσης, μέτρησης και της ακοής του, π.χ. Ήδη εδώ απαιτείται μια ευρεία γνώση για να κριθεί σωστά ο ήχος. Στη συνέχεια, το τραγούδι επεξεργάζεται με διάφορους επεξεργαστές, όπως συμπιεστές, EQ, Deesser ή άλλο υλικό ή λογισμικό. Ως αποτέλεσμα, το ηχητικό υλικό θα έχει όσο το δυνατόν πιο ισορροπημένη απόκριση συχνότητας.

Επίσης σφάλματα όπως ψηφιακά κλικ, ανεπιθύμητα θρόισμα ή η υπερβολική συμπίεση μπορεί να μειωθεί ή να εξαλειφθεί τελείως. Στη συνέχεια, ο ήχος μεταφέρεται στην επιθυμητή μορφή εξόδου. Αυτό είναι συνήθως ένα κύμα 16 bit με ρυθμό δειγματοληψίας 44,1 kHz. Αυτό είναι σύνηθες για την παραγωγή CD. Κατά τη ροή μουσικής, χρησιμοποιείται συνήθως ένα κύμα 24-bit. Πώς λειτουργεί λεπτομερώς ένα master ή emastered, σας το λέμε στο mastering blog μας.

Μετά την ανάμειξη, υπάρχουν δύο τύποι mastering. Για ένα πράγμα τεχνικός mastering (ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ του Υαλουργοί για CD, matrix για δίσκους βινυλίου), από την άλλη αυτό μιούζικαλ και το premastering (Επεξεργασία κομματιού του μίξεις και προετοιμασία για την τεχνική mastering).

Στο τέλος κάθε παραγωγής τραγουδιού, τίθεται ξανά και ξανά το ερώτημα: "Πόσο δυνατά να κυριαρχήσεις;"

Με λίγα λόγια: Τόσο δυνατά που το τραγούδι σου ακούγεται ακόμα καλό!

Πριν από μερικά χρόνια, η ένταση ενός κομματιού ήταν καθοριστική για να είναι ανταγωνιστική με άλλα κομμάτια του ίδιου είδους.

Μόνο πολύ καλές μίξεις πέτυχαν εδώ, δυνατά αλλά διαφανή να είναι. Όμως πολλά έχουν συμβεί στον τομέα της έντασης του κομματιού τα τελευταία χρόνια. ο πάροχος ροής έχουν εισαγάγει μια γενική κανονικοποίηση της έντασης που καθιστά δυνατή την εστίαση στην ποιότητα της παραγωγής παρά στην ένταση κατά τη διάρκεια του mastering.

Επομένως, δεν μετράει πλέον το «πόσο δυνατά πρέπει να κάνω master», αλλά «πόσο καλό θα πρέπει να ακούγεται το κομμάτι μετά το mastering».

Η ποιότητα του κομματιού σας θα πρέπει να είναι ανταγωνιστική με άλλους τίτλους του είδους σας. Δεν πρόκειται για μεμονωμένες λεπτομέρειες, όπως π.χ. ακούγεται ένα τύμπανο, αλλά πώς συμπεριφέρεται η συνολική απόκριση συχνότητας εντός του τίτλου. Σήμερα υπάρχουν αμέτρητοι πάροχοι ροής και τρόποι να κάνετε το κομμάτι σας να ακουστεί. Από αυτή την άποψη, ο συντονισμός της απόκρισης συχνότητας και του ήχου στα πιο διαφορετικά μέσα αναπαραγωγής και πύλες ροής γίνει ουσιαστικό. Έτσι, σήμερα δεν έχει πλέον σημασία πόσο δυνατό είναι το mastering, αλλά πόσο καλό είναι.

Η ποιότητα του master είναι επομένως καθοριστική για το αν το κομμάτι σας είναι διεκδικητικό και επομένως ανταγωνιστικό με όλους τους άλλους τίτλους του είδους σας.

Ένας επαγγελματίας διαδικτυακός κύριος κομματιού θα πρέπει επίσης να χρησιμοποιείται από τον καλλιτέχνη που ΔΕΝ θέλει οι πάροχοι υπηρεσιών όπως το Emastered, το AI Mastering ή το Landr να επεξεργάζονται τον τίτλο χρησιμοποιώντας αλγόριθμους χωρίς ανθρώπινα συναισθήματα. Το συναισθηματικό μασάζ που έχει προσπαθήσει εδώ και πολύ καιρό να αναπαρασταθεί σωστά στη μίξη δεν λαμβάνεται υπόψη σε μια υπηρεσία αυτόματου mastering. Ανάλυση αλγορίθμων, δυναμικής, απόκρισης συχνότητας και έντασης. Με τη βοήθεια αυτών των τιμών προσαρμόζετε τον τίτλο ανάλογα. Δεν έχει σημασία τι είναι το κομμάτι!

«Ποια είναι τα καλύτερα πρόσθετα mastering;» Αυτό μας ζητούν συχνά στο δικό μας Μαθήματα Mastering ερωτηθείς.

Λοιπόν, υπάρχουν τα τελικά πρόσθετα mastering;

Οχι! Κάθε τραγούδι είναι διαφορετικό ως προς την απόκριση συχνότητας, τη διασκευή, τις αρμονίες που παίζονται και Mix.

Διαφορετικοί κατασκευαστές κατασκευάζουν διαφορετικούς τύπους προσθηκών. των οποίων ο ήχος συχνά διαφέρει εντελώς ή σε μεμονωμένες περιοχές από άλλους κατασκευαστές.

Ποια πρόσθετα χρειάζεστε για mastering;

Βασικά, είναι σκόπιμο να χρησιμοποιήσετε τα ακόλουθα πρόσθετα στο mastering:

– Ισοσταθμιστής

– συμπιεστής

– περιοριστές

– Στερεοφωνικός ενισχυτής (προαιρετικό)

– Μεγιστοποιητής (προαιρετικό)

- Reverb (προαιρετικό)

Αυτό είναι το μόνο που χρειάζεστε για καλή, υψηλής ποιότητας mastering στην πλευρά της προσθήκης. Πολύ μεγαλύτερο βάρος είναι αυτό ακουστική δωματίου και την κατάσταση των απορριμμάτων, επειδή πρέπει να ληφθούν αποφάσεις για το mastering που θα πρέπει να λειτουργούν ανεξάρτητα από την αίθουσα και το μέσο ακρόασης.

Συνιστάται να εστιάσετε λιγότερο σε διαφορετικά πρόσθετα αρχικά, αλλά αντ' αυτού στις μεμονωμένες ιδιότητες των προσθηκών που χρησιμοποιείτε αυτήν τη στιγμή. Εδώ συνιστούμε να συγκρίνετε διαφορετικούς ισοσταθμιστές ή συμπιεστές με τις ίδιες ρυθμίσεις, προκειμένου να βρείτε το σωστό πρόσθετο με την απαιτούμενη χροιά ή ουδετερότητα για το αντίστοιχο κομμάτι.

Υπάρχουν τίτλοι που έχουν ένα πρόσθετο mastering που λειτουργεί με μία ρύθμιση και που αποδεικνύεται δυσμενές για έναν άλλο τίτλο. Το ίδιο μπορεί και η χρήση ενός σωλήνας συμπιεστής μπορεί να είναι απλώς το σωστό πρόσθετο για να κυριαρχήσετε σε έναν ηλεκτρονικό τίτλο που στερείται ζεστασιάς, αλλά αποδείχτηκε αντιπαραγωγικός σε έναν ροκ τίτλο που μπορεί απλώς να χρειάζεται λίγη περισσότερη διαφάνεια και ευελιξία.

Το MASTERING ΕΙΝΑΙ Η ΤΕΛΙΚΗ ΤΕΛΕΙΩΣΗ ΣΤΗΝ ΠΑΡΑΓΩΓΗ ΤΡΑΓΟΥΔΙΟΥ. ΘΕΛΟΥΜΕ ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ ΝΑ ΚΕΡΔΙΣΕΙ ΔΥΝΑΤΟΤΗΤΑ, ΝΑ ΑΧΕΙ ΟΣΟ ΔΥΝΑΤΟΝ ΙΣΟΡΡΟΠΗΜΕΝΟ ΚΑΙ ΝΑ ΜΗΝ ΑΛΛΑΞΕΙ ΠΟΛΥ ΣΤΗΝ ΠΡΑΓΜΑΤΙΚΗ ΜΙΞΗ ΣΤΑ ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΑ ΤΟΥ. Η ΥΛΟΠΟΙΗΣΗ ΟΛΑ ΑΥΤΩΝ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΤΟΣΟ ΑΠΛΟ!

Τώρα για τις συμβουλές mastering

Για να είναι καλό το mastering σας, σας δίνουμε 10 συμβουλές που θα κάνουν τα masters σας να ακούγονται καλύτερα.

  1. ΞΕΣΘΥΝΕΙ, ΞΕΣΘΥΝΕΙ ΚΑΙ ΞΕΦΘΑΙΝΕΙ!

Κατά το mastering θα πρέπει πάντα να χρησιμοποιείτε fades. Πάντα στην αρχή και στο τέλος του τραγουδιού για αποφυγή τυχόν ρωγμών, που εκλαμβάνονται ως εξαιρετικά ενοχλητικά. Ως κατευθυντήρια γραμμή, μπορείτε να υποθέσετε 4 - 6 ms και να ορίσετε fade-in & fade-out.

  1. ΤΟΥΛΑΧΙΣΤΟΝ 24 BIT!

Το mastering θα πρέπει να είναι τουλάχιστον 24-bit ή υψηλότερο στην περίοδο λειτουργίας DAW. Το 24 bit έχει δυναμικό εύρος 144dB - 1 bit επομένως αντιπροσωπεύει δυναμικό εύρος 6dB. Είναι σημαντικό εδώ ότι οι ηχογραφήσεις και η μίξη δημιουργήθηκαν φυσικά με τουλάχιστον 24 bit - έτσι επιτυγχάνουμε πιο λεπτομερή αποτελέσματα και επιτυγχάνουμε μεγαλύτερη ένταση συνολικά.

  1. ΠΡΩΤΑ ΗΣΥΧΙΑ, ΜΕΤΑ ΔΥΝΑΤΑ!

Η αθόρυβη ακρόαση όχι μόνο προστατεύει τα αυτιά σας, αλλά και δεν ενθουσιάζει τόσο το δωμάτιό σας, γι' αυτό έχετε λιγότερο πρόβλημα με τα εξαρτήματα του δωματίου κατά την παρακολούθηση. Με αυτόν τον τρόπο μπορείτε να αξιολογήσετε καλύτερα την πυκνότητα αλλά και τη διαφάνεια μέσα στο υλικό που έχετε στο χέρι.

Μόλις τελειώσετε με το master, θα πρέπει επίσης να ενεργοποιήσετε δυνατά τις οθόνες σας. Εδώ μπορείτε να παρατηρήσετε εξαιρετικές συχνότητες που δεν είναι τόσο αποτελεσματικές όταν ακούτε αθόρυβα. Μόλις ανάψουμε δυνατά το master, παρατηρείτε επίσης γρήγορα εάν οι συνθήκες έντασης αλλάζουν σημαντικά.

  1. ΓΥΡΙΣΤΕ ΤΟ ΚΟΛΠ ΤΟΥ MOTOWN Ή ΠΑΡΑΛΛΗΛΗ ΣΥΜΠΙΕΣΗ ON!

Με τη βοήθεια της παράλληλης συμπίεσης, αναμειγνύετε μια εξαιρετικά συμπιεσμένη έκδοση με την αρχική. Με αυτόν τον τρόπο, δεν θα χάσετε τη διαφάνεια και τη δυναμική του μείγματός σας.

Για παράδειγμα, το κύριο κομμάτι αντιγράφεται και στη συνέχεια συμπιέζεται πολύ. Στη συνέχεια, ανεβάζετε αργά το αντιγραμμένο κομμάτι μέχρι να παράγει έναν υπέροχο ήχο μαζί με το κύριο κομμάτι. Ολόκληρο το άθροισμα ακούγεται πιο παρόν, πιο γεμάτο και πιο παχύ! Μια εξομοίωση του 1176, για παράδειγμα, είναι κατάλληλη ως plug-in

  1. ΑΛΛΑ ΠΑΡΑΚΑΛΩ ΜΗΝ "ΠΟΛΥ ΠΟΛΛΗ ΣΥΜΠΙΕΣΗ"!

Πρέπει να χρησιμοποιείτε τον Κύριο Συμπιεστή με προσοχή! Κατά κανόνα, λαμβάνουμε μόνο κορυφές σήματος εδώ. Με υπερβολική συμπίεση, το δυναμικό εύρος υποφέρει πάρα πολύ και το τραγούδι χάνει τη ζωντάνια του.

Φροντίστε λοιπόν η μείωση του κέρδους να μην πέσει κάτω από -3db, χρησιμοποιήστε μεγαλύτερους χρόνους επίθεσης αλλά μικρότερους χρόνους απελευθέρωσης. Ένα φίλτρο πλευρικής αλυσίδας έως 250 Hz είναι επίσης κατάλληλο, έτσι ώστε ο συμπιεστής να μην διεγείρεται επιπλέον από τύμπανο κλωτσιών ή υπομπάσο.

  1. ΑΥΤΟΜΑΤΙΣΜΟΙ - ΟΧΙ ΜΟΝΟ ΓΙΑ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΕΣ!

Χρησιμοποιήστε αυτοματισμούς για εισαγωγές, εξόδους ή γέφυρες, για παράδειγμα. Κατά κανόνα, έχουμε συχνά ήσυχα περάσματα που πρέπει να ρυθμίσουμε μέσω αυτοματισμού, αφού αυτά δεν αντιμετωπίζονται από τον συμπιεστή. Αυτό είναι καλό, γιατί αν ρυθμίζαμε τον συμπιεστή ανάλογα έτσι ώστε να σηκώνει και τα ήσυχα περάσματα, τα δυνατά περάσματα θα ήταν μη δυναμικά και πολύ συμπιεσμένα.

Επομένως, είναι καλύτερο να ρυθμίσετε τα αθόρυβα μέρη με τη βοήθεια αυτοματισμού πριν ρυθμίσετε τον συμπιεστή!

  1. ΡΑΔΙΟΦΩΝΟ ΤΗΣ ΚΟΥΖΙΝΑΣ ΤΗΣ ΜΑΜΑΣ ΚΑΙ ΑΛΛΑ!

Για να αξιολογήσετε τον κύριο, είναι πάντα καλό να χρησιμοποιείτε μια μεγάλη ποικιλία επιλογών παρακολούθησης και να βάζετε τον πλοίαρχο στα βήματα του. Αυτό το κάνετε πρώτα και κύρια με τις οθόνες στούντιο σας! Μην ξεχνάτε, ωστόσο, ότι οι κανονικοί ακροατές μουσικής χρησιμοποιούν συμβατικά συστήματα, όπως ραδιόφωνο κουζίνας, στο αυτοκίνητο ή σε κουτί Bluetooth. Αντίστοιχα, θα πρέπει επίσης να ελέγξετε σε τέτοια συστήματα εάν το κύριο υπερισχύει εδώ.

  1. ΑΠΟΦΥΓΕΤΕ ΥΠΕΡΕΚΤΙΜΗΜΕΝΕΣ ΠΡΟΣΘΕΤΕΣ!

Λόγω της αρχιτεκτονικής 24-bit που είναι πλέον διαθέσιμη σε εμάς, έχουμε βασικά κάθε είδους επιλογές για να διατηρήσουμε το δυναμικό μας εύρος και να συνεχίσουμε να παίρνουμε ένα τραγούδι πολύ δυνατά. Αποφύγετε οποιοδήποτε απόκομμα σε πρόσθετα - υπάρχουν αρκετοί τρόποι για να κάνετε ένα τραγούδι δυνατά χωρίς να παραμορφώνεται.

  1. ΠΡΟΩΘΗΣΤΕ ΤΗ ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ!

Όταν χρησιμοποιείτε πρόσθετα, ο υπολογιστής σας χρειάζεται μεγάλη υπολογιστική ισχύ, ειδικά όταν βρίσκεστε στη διαδικασία αναπήδησης. Ρυθμίστε το δείκτη εκκίνησης λίγο πριν από το πραγματικό τραγούδι, έτσι θα αποφύγετε τυχόν προβλήματα που προκαλούνται από τον υπολογισμό των προσθηκών από τον υπολογιστή σας πολύ αργά.

  1. Α/Β ΣΥΓΚΡΙΣΗ ΜΕ ΧΡΗΣΗ ΑΝΑΦΟΡΩΝ!

Σίγουρα έχεις απέναντί ​​σου ένα ηχητικό πρότυπο, που λάμπει με φοβερή μίξη και μεγάλο μάστορα. Εκμεταλλευτείτε αυτό και συγκρίνετε τον κύριο σας με άλλες παραγωγές και αναζητήστε εγγενή χαρακτηριστικά όπως η παρουσία, το εύρος των μπάσων κ.λπ.

Μια σύγκριση A/B σάς επιτρέπει να εργαστείτε πιο αντικειμενικά και δεν χάνετε το στόχο σας τόσο γρήγορα.τον να αλλάξετε αυτό το κείμενο. Σημαντικό εδώ: Μετρήστε την ένταση και των δύο τίτλων και συγκρίνετε τους μεταξύ τους για να μπορέσετε να τους συγκρίνετε αντικειμενικά.

ΚΥΡΙΟΤΕΡΕΣ ΤΙΜΕΣ

Οι τιμές mastering είναι πάντα ένα σημαντικό κριτήριο όταν αποφασίζετε για το σωστό mastering studio, ειδικά για καλλιτέχνες με περιορισμένο προϋπολογισμό. Επομένως, προσπαθήσαμε να το κάνουμε όσο το δυνατόν πιο διαφανές. Είμαστε στην ευχάριστη θέση να χορηγούμε γενναιόδωρες εκπτώσεις για μεγαλύτερα έργα!

ΚΟΣΤΟΣ ΜΑΣΤΕΡ ΣΤΕΡΕΟ

Το online mastering ήχου μας εγγυάται μια εμπειρία αναλογικού ήχου με μοναδικό ήχο Νέας Υόρκης.
85,00 ανά κομμάτι*
  • Αναλογικό mastering ενός στερεοφωνικού mixdown.
  • Περιλαμβάνονται 2 εκδόσεις αλλαγής.

ΚΟΣΤΟΣ ΚΑΤΑΡΤΙΣΗΣ ΣΤΕΜ

Mastering υποομάδας. Το Stem Mastering επιτρέπει τη βαθύτερη επεξεργασία του master ήχου σας.
ab 55,00 ανά στέλεχος**
  • Αναλογικό mastering υποομάδων.
  • Περιλαμβάνονται 2 εκδόσεις αλλαγής.
Υπαινιγμός

ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΚΗ ΑΝΑΛΥΣΗ & ΑΝΑΤΡΟΦΟΔΟΤΗΣΗ MIXDOWN

Στην ανάλυση μίξης μας, σας λέμε εάν το τραγούδι σας είναι έτοιμο για mastering και τι μπορείτε ενδεχομένως να βελτιώσετε.
ab 25,00 ανά τραγούδι
  • Ατομική ανάλυση συμπεριλαμβανομένων προτάσεων για βελτίωση.
  • Δυνατότητα ερωτήσεων ανά πάσα στιγμή.
*Stereo mastering = 1 στερεοφωνικό κομμάτι. Κατά τη μεταφόρτωση πολλών κομματιών ομάδας, το master mastering δεσμεύεται αυτόματα. **ελάχ. 2 Στελέχη Οι τιμές περιλαμβάνουν ΦΠΑ