Βασικά στοιχεία για το mastering άλμπουμ

Έχει γίνει αρκετά συνηθισμένο αυτές τις μέρες να κυκλοφορούν μεμονωμένα σινγκλ αντί για άλμπουμ. Στο mastering άλμπουμ Απαιτεί πολλή ευαισθησία και προσπάθεια από ό,τι όταν τα κομμάτια παραδίδονται στην πραγματικότητα χωριστά και κυκλοφορούν ως single και δεν συγκεντρώνονται σε ένα άλμπουμ. Σε αυτό το άρθρο θα θέλαμε να σας δώσουμε το άλμπουμ mastering φέρτε τη δουλειά λίγο πιο κοντά. Πρόκειται για την τεχνική προοπτική γεμάτη με τις μουσικές και συνθετικές προπαρασκευαστικές εργασίες.

Άλμπουμ με βασικές ιδέες

Βασικά, θα πρέπει να ασχοληθείτε με το άλμπουμ λεπτομερώς πριν προγραμματίσετε την ημερομηνία κυκλοφορίας, που ισχύει για το αρχιτεχνικός όσο και για τον καλλιτέχνη. Εδώ θα πρέπει οπωσδήποτε να υπάρξει στενή συνεργασία και διαβούλευση για να γίνει ένα άλμπουμ που πραγματικά αξίζει να ακούσετε.

 

Album Mastering – Πότε αξίζει να ακούσετε ένα άλμπουμ;

Ένα άλμπουμ με καλή παραγωγή χαρακτηρίζεται πρωτίστως από α καλή σαφήνεια εκτός. Αυτό σημαίνει ότι ο ακροατής μπορεί άνετα να αποσυρθεί σε μια τοποθεσία της επιλογής του και θέλει να ακούσει το άλμπουμ από την αρχή μέχρι το τέλος. Για να θέλετε να το ακούσετε, είναι φυσικά σημαντικό να έχετε ένα συγκεκριμένο Δραματουργία στο άλμπουμ μέσα από τη σειρά των κομματιών και οδηγώντας τον ακροατή σε ένα μικρό ταξίδι, παρόμοιο με μια ταινία. Επομένως, δεν πρέπει να ξεκινήσετε με το mastering, αλλά με το μουσική παραγωγή φροντίστε να δημιουργήσετε τους τίτλους με τέτοιο τρόπο ώστε να μεταφέρουν καλά το μήνυμα, δηλαδή αυτό που θέλετε να εκφράσετε με το άλμπουμ.

Οπότε θα πρέπει να το σκεφτείς τι συναισθήματα θέλετε να προκαλέσετε στον ακροατή και πώς καλύτερα να τα πακετάρετε μουσικά. Αυτό δεν επηρεάζει μόνο τον γενικό ήχο, αλλά και τη διασκευή και την επιλογή των σωστών στίχων και μελωδιών. Αυτό συχνά ονομάζεται ουσιαστικό κόκκινη κλωστή ορίζεται. Το κοινό νήμα μπορεί να είναι μια ιστορία χωρισμένη σε διαφορετικά κεφάλαια που παρουσιάζεται μουσικά, αλλά μπορεί να είναι και ένα αλληλουχία των συναισθημάτων, ένα μεμονωμένο συναίσθημα που αυξάνεται επανειλημμένα και μετά μειώνεται ξανά, ή μια βιογραφία που χωρίζεται σε στάδια της ζωής.

Η επιλογή των πιθανών σεναρίων για τη δημιουργία αυτού του κοινού νήματος δεν μπορεί να περιοριστεί εδώ, αλλά θα πρέπει να εξεταστεί προσεκτικά. Γιατί αυτό συχνά αποφασίζει αν σε κάποιον αρέσει πραγματικά το άλμπουμ αφού το ακούσει και θέλει να το ακούει πιο συχνά ή αν απλώς διαλέγει συγκεκριμένα κομμάτια επειδή του αρέσουν.

Το «κοινό νήμα» στο mastering άλμπουμ

Από την πλευρά του παραγωγού, για παράδειγμα, το κοινό νήμα θα μπορούσε να είναι η χρήση ενός οργάνου που διατρέχει ολόκληρο το άλμπουμ. Αλλά θα μπορούσε επίσης να είναι ένας συγκεκριμένος βρόχος που τοποθετείται σε ένα μέρος ξανά και ξανά και α αξία αναγνώρισης σε όλους τους τίτλους.

Ωστόσο, στο mastering, το κοινό νήμα σημαίνει ότι ένα συνεπές, καλοσχηματισμένο Ηχητική εικόνα σε όλους τους τίτλους πρέπει να είναι εγγυημένη. Κατά κανόνα, αυτή θα πρέπει αρχικά να είναι η τονική ισορροπία των διαφορετικών περιοχών συχνοτήτων. Π.χ. κανένας τίτλος δεν πρέπει να είναι πολύ λίγος μπάσο, μεσαίο ή πρίμα έχουν σε σύγκριση με τα υπόλοιπα. Οι μικρές διαφορές είναι πάντα εντάξει, αλλά το ψαλίδι επιτρέπεται

Διαφορετικά ο ακροατής έχει γρήγορα την αίσθηση ότι αυτό δεν είναι πια ένα άλμπουμ αλλά μια συλλογή.

Ένας σημαντικός παράγοντας στο mastering του άλμπουμ των τραγουδιών με φωνητικά ή ραπ είναι το ομοιόμορφη αντίληψη της έντασης της φωνής. Ένα καλό mastering άλμπουμ χαρακτηρίζεται πάνω από όλα από το γεγονός ότι η φωνή είναι όσο το δυνατόν πιο σταθερή σε όλους τους τίτλους. Ο ακροατής δεν έχει ποτέ την αίσθηση ότι πρέπει να γυρίσει ένα κομμάτι πάνω ή κάτω και μπορεί να συγκεντρωθεί πλήρως στην ακουστική απόλαυση.

Θέλετε ένα επαγγελματικό master άλμπουμ σε σταθερή τιμή; Επωφεληθείτε από εκπτώσεις τώρα!

Μονοφωνική συμβατότητα στο mastering άλμπουμ

Um eine Gute μονοφωνική συμβατότητα Για να διασφαλιστεί αυτό, συνιστάται να ακούτε όλα τα κομμάτια σε μονοφωνική μορφή στο τέλος της διαδικασίας mastering του άλμπουμ.

Η ακρόαση μονοφωνικής μουσικής και η προσαρμογή της συμβατότητας μονοφωνικών αν είναι απαραίτητο έχει το πλεονέκτημα ότι διασφαλίζει ότι όλοι οι τίτλοι ταιριάζουν μεταξύ τους ακόμη και σε μικρά μονοφωνικά ηχεία όπως ένα smartphone και εδώ, επίσης, δεν χρειάζεται να περιστρέψετε τον έλεγχο έντασης του αντίστοιχου μέσου αναπαραγωγής.

Στην ίδια αναπνοή, οι συνθήκες στο πλευρικό σήμα θα πρέπει επίσης να ελέγχονται ξεχωριστά. Σίγουρα θα υπάρξουν τίτλοι ή παραγωγές που, για παράδειγμα, θα περιέχουν πολύ ή πολύ λίγο παράπλευρο σήμα. Εδώ είναι πάντα σημαντικό να σταθμίζεται ο βαθμός στον οποίο το πλευρικό σήμα ανυψώνεται ή χαμηλώνεται ή διέρχεται σε κάθε μεμονωμένη περίπτωση συμπίεση ενισχύεται ή φέρνει περισσότερη ευελιξία στο μουσικό κομμάτι που πρόκειται να υποβληθεί σε επεξεργασία μέσω επέκτασης.

Εάν τώρα έχετε ρυθμίσει και τα δύο στοιχεία σήματος ανεξάρτητα το ένα από το άλλο για όλα τα κομμάτια, συνιστάται να ακούσετε ξανά όλα τα κομμάτια με τη σειρά της λίστας κομματιών και με τυχαία σειρά, προκειμένου να αναγνωρίσετε τυχόν διαφορές στον ήχο και να τα προσαρμόσετε εάν απαραίτητη.

Η ένταση των μεμονωμένων κομματιών στο mastering του άλμπουμ

Η ένταση ενός μεμονωμένου τραγουδιού μέσα σε ένα άλμπουμ εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από το πού βρίσκεται το κομμάτι στη λίστα κομματιών, πόσα όργανα και μουσικά στοιχεία περιέχει και ποια είναι η συνολική συναισθηματική δημιουργία μέσα στο άλμπουμ.

Μια Για παράδειγμα, μια μπαλάντα πρέπει να ακούγεται λίγο πιο ήρεμη από ένα τραγούδι uptempo. Θα πρέπει πάντα να έχει κανείς υπόψη του το γενικό πλαίσιο, τόσο τον τίτλο που έρχεται πριν από τη μπαλάντα όσο και τον τίτλο που έρχεται μετά τη μπαλάντα.

Η συναισθηματική αύξηση είναι επίσης παρόμοια με αυτή μιας ταινίας μεγάλου μήκους. Μετά από μια εισαγωγή με τα πρώτα κομμάτια, όλο και περισσότερη ένταση δημιουργείται μέχρι την κορύφωση, που συνήθως είναι λίγο πριν το τέλος του άλμπουμ και στη συνέχεια οδηγεί στο τέλος του άλμπουμ στο τελευταίο μέρος.

Για παράδειγμα, θα μπορούσατε να πάρετε μια εισαγωγή ως πρώτο τραγούδι, το οποίο αποτελείται μόνο από ένα ορχηστρικό, και στη συνέχεια να τακτοποιήσετε τη σειρά των τίτλων σπιθαμή προς σπιθαμή από μπαλάντες μέχρι τραγούδια uptempo μέχρι τις πραγματικές επιτυχίες του άλμπουμ, έτσι ώστε εδώ μια πιο ξεκάθαρη ένταση προκύπτει. Φυσικά, αυτό επηρεάζει και την όγκος και δυναμική στο πλαίσιο της διαδικασίας mastering. Ενώ όλα ακούγονται πολύ, πολύ δυναμικά στην αρχή, η δυναμική συνιστώσα μπορεί να μειωθεί στα πλήρως φορτισμένα τραγούδια για να αιχμαλωτίσει τον ακροατή στο μέγιστο.

Συμπέρασμα:

Συνοψίζοντας, μπορούμε να πούμε ότι το mastering ενός άλμπουμ απαιτεί πολύ περισσότερη ευαισθησία και χρόνο από το mastering κάθε μεμονωμένου κομματιού από μόνο του. Επομένως, είναι μεγάλη πρόκληση εδώ να βγάλεις το μέγιστο από ένα κομμάτι και να το αφήσεις να ακούγεται ομοιογενές με τα άλλα κομμάτια του άλμπουμ.

Εικόνα από τον Chris Jones

Chris Jones

Διευθύνων Σύμβουλος – Μηχανικός Μίξης και Mastering. Ιδρυτής των Peak Studios (2006) και ενός από τους πρώτους παρόχους διαδικτυακών υπηρεσιών για επαγγελματική μίξη και mastering ήχου στη Γερμανία.