Nozioni di base sul mastering dell'album

È diventato abbastanza comune in questi giorni pubblicare singoli singoli invece di album. Al masterizzazione dell'album richiede molta sensibilità e impegno rispetto a quando i brani vengono effettivamente consegnati separatamente e pubblicati come singoli e non messi insieme in un album. In questo articolo vorremmo darvi l'album La padronanza della avvicinare un po' il lavoro. Si tratta della prospettiva tecnica ricca del lavoro preparatorio musicale e compositivo.

Idee di base per il mastering dell'album

Fondamentalmente, dovresti occuparti dell'album in dettaglio prima di pianificare la data di uscita, che si applica al Mastering Engineer così come per l'artista. Qui dovrebbe assolutamente avvenire una stretta collaborazione e consultazione per realizzare un album che valga davvero la pena di essere ascoltato.

 

Mastering dell'album: quando vale la pena ascoltare un album?

Un album ben prodotto è principalmente caratterizzato da a buona chiarezza fuori da. Ciò significa che l'ascoltatore può ritirarsi comodamente in un luogo a sua scelta e desidera ascoltare l'album dall'inizio alla fine. Affinché tu voglia ascoltarlo, è ovviamente importante averne un certo Drammaturgia nell'album attraverso l'ordine delle tracce e portando l'ascoltatore in un piccolo viaggio, simile a un film. Quindi non dovresti iniziare con il mastering, ma con il Produzione musicale assicurati di produrre i titoli in modo tale che trasmettano bene il messaggio, cioè quello che vuoi esprimere con l'album.

Quindi dovresti pensarci quali emozioni vuoi evocare nell'ascoltatore e il modo migliore per confezionarli musicalmente. Ciò non riguarda solo il suono generale, ma anche l'arrangiamento e la scelta dei testi e delle melodie giuste. Questo è spesso chiamato sostanziale filo rosso designato. Il filo conduttore può essere una storia divisa in diversi capitoli che viene presentata musicalmente, ma può anche essere una sola sequenza di emozioni, una singola emozione ripetutamente aumentata e poi nuovamente ridotta, o una biografia che si suddivide in fasi della vita.

La selezione dei possibili scenari per la creazione di questo filo conduttore non può essere limitata qui, ma dovrebbe essere attentamente considerata. Perché spesso questo decide se a qualcuno piace davvero l'album dopo averlo ascoltato e vuole ascoltarlo più spesso, o se sceglie solo certi brani perché gli piacciono.

Il "filo rosso" nel mastering degli album

Dal lato del produttore, ad esempio, il filo conduttore potrebbe essere l'uso di uno strumento che percorre tutto l'album. Ma potrebbe anche essere un certo anello che viene posizionato in un punto più e più volte e a valore di riconoscimento su tutti i titoli.

Tuttavia, nel mastering, il filo conduttore significa che un coerente, ben formato Immagine sonora attraverso tutti i titoli deve essere garantito. Di norma, questo dovrebbe essere inizialmente il bilanciamento tonale delle diverse gamme di frequenza. Cioè nessun titolo dovrebbe essere troppo piccolo bassi, medi o alti hanno rispetto al resto. Piccole differenze vanno sempre bene, ma le forbici sono permesse

Altrimenti l'ascoltatore ha subito la sensazione che questo non sia più un album ma una compilation.

Un fattore importante nel mastering dell'album di canzoni con voce o rap è il percezione uniforme del volume della voce. Un buon mastering dell'album è caratterizzato soprattutto dal fatto che la voce sia il più costante possibile in tutti i titoli. L'ascoltatore non ha mai la sensazione di dover alzare o abbassare il volume di un brano e può concentrarsi completamente sul piacere dell'ascolto.

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Compatibilità mono nel mastering degli album

Uhm eine gute Compatibilità mono Per garantire ciò, è altamente consigliabile ascoltare tutti i brani in mono al termine del processo di masterizzazione dell'album.

Ascoltare mono e apportare modifiche alla compatibilità mono se necessario ha il vantaggio di garantire che tutti i titoli si adattino insieme anche su piccoli altoparlanti mono come uno smartphone e anche qui non è necessario ruotare il controllo del volume del rispettivo supporto di riproduzione.

Allo stesso tempo, anche le condizioni nel segnale laterale dovrebbero essere controllate separatamente. Certamente ci saranno titoli o produzioni che, ad esempio, contengono molto o molto poco segnale collaterale. Qui è sempre importante valutare la misura in cui il segnale laterale viene alzato o abbassato o attraversato in ogni singolo caso compressione amplificato o porta più ariosità nel brano musicale da elaborare attraverso l'espansione.

Se ora avete impostato entrambi i componenti del segnale indipendentemente l'uno dall'altro per tutti i brani, si consiglia di riascoltare tutti i brani nell'ordine dell'elenco dei brani e in ordine casuale per riconoscere eventuali discrepanze nel suono e correggerle se necessario.

Volume delle singole tracce nel mastering dell'album

Il volume di una singola canzone all'interno di un album dipende fortemente da dove si trova la traccia nell'elenco delle tracce, da quanti strumenti ed elementi musicali contiene e da quale dovrebbe essere l'accumulo emotivo complessivo all'interno dell'album.

A Ad esempio, una ballata dovrebbe suonare un po' più calma di una canzone ritmata. Bisogna sempre tenere a mente il contesto generale, sia il titolo che viene prima della ballata sia il titolo che viene dopo la ballata.

Anche l'aumento emotivo è simile a quello di un lungometraggio. Dopo un'introduzione con i primi brani, si accumula sempre più tensione fino al climax, che di solito è poco prima della fine dell'album e poi porta alla fine dell'album nella parte finale.

Ad esempio, potresti prendere un'introduzione come prima canzone, che consiste solo di uno strumentale, e poi organizzare l'ordine dei titoli poco a poco dalle ballate alle canzoni uptempo fino ai veri successi dell'album in modo che qui una tensione più chiara sorge. Naturalmente, questo influisce anche sul Lautstärke , dinamica all'interno del processo di masterizzazione. Mentre tutto suona molto, molto dinamico all'inizio, la componente dinamica può essere ridotta nelle canzoni completamente cariche per affascinare al massimo l'ascoltatore.

Conclusione:

In sintesi, si può affermare che masterizzare un album richiede molta più sensibilità e tempo che masterizzare ogni singola traccia da sola. Quindi è una grande sfida qui ottenere il massimo da una traccia e farla comunque suonare omogenea rispetto alle altre tracce dell'album.

Foto di Chris Jones

Chris Jones

CEO - Ingegnere di missaggio e mastering. Gestisce Peak Studios dal 2006 ed è il primo fornitore di servizi online per servizi audio. Maggiori informazioni su Chris

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