ustalık

PARÇALARINIZ İÇİN MÜZİK YETİŞTİRME

Yetkili ortak

2006'dan beri analog yüksek kaliteli dıştan takmalı motor ve kusursuz akustik ile ustalaşarak, şarkınızı ustalaştırıyor ve restore ediyoruz!

Uluslararası temsil

50'den fazla ülkede ve 30.000'den fazla prodüksiyonda ve ayrıca çoklu liste pozisyonlarında ustalaşma.

En iyi müşteri hizmeti

Mastering mühendislerimiz, tüm önemli mastering soruları hakkında size tavsiyelerde bulunmak için kişisel olarak hazırdır.

Mastering (ses mastering veya e-ustalık) kayıt ve miksajdan sonra işleme zincirindeki son noktadır (Karıştırmases materyali veya parça bir master veya çevrimiçi mastering olarak yayınlanmadan önce kayıt stüdyosunda veya parçalar daha fazla işlenmek üzere presleme tesisine gitmeden önce.

Tabii ki başka projeler de üstleniyoruz. Çevrimiçi mastering ve en iyi müşteri hizmeti ve kişisel tavsiye ile en yüksek analog ses kalitesini garanti eder.

ÇEVRİMİÇİ SES MASTERING İÇİN MASTERING SSS

Mastering veya çevrimiçi mastering, her şeyden önce, parçanın sesini herkeste olabildiğince iyi elde etmek için bir girişimde bulunulan bir şarkı karışımının iyileştirilmesidir. olası durdurma koşulları (radyo, hi-fi sistemi, akıllı telefon veya akış platformları gibi). parça frekans tepkisiMono uyumluluk ve dinamikler dikkate alınır. Çevrimiçi mastering'in amacı, parçanın genel olarak sonucu takip etmesi olmalıdır. Karıştırma başlığın.

  • beyin fırtınası,
  • Beste yapmak, prodüksiyon yapmak, kayıt yapmak,
  • Karıştırma veya karıştırma,
  • Master veya mastering.

 

Gibi son adım İşleme zincirinde, kayıt stüdyosundaki ses yöneticisine özel dikkat gösterilmelidir. Usta Mühendis bir meslektir ve hiçbir şekilde bir hobi. Teknik ölçüm araçlarını anlamanın yanı sıra mekansal koşullar da dikkate alınmalıdır. Spesifikasyonları ve standartları karşılayın orada profesyonel olarak ustalaşabilmek için. Dinleme yolu bile kontrol edilmeli ve özel DIN standartlarına göre ayarlanmalıdır.

MESAFE NEDENİYLE KİŞİSEL İŞBİRLİĞİNİN UYGULANMASI ZOR OLDUĞUNDAN, MASTERING'İMİZİ SG EMASTERING VEYA MASTERING OLARAK AYRICA SUNUYORUZ. ÇEVRİMİÇİ MASTER bir.

Ana süreçte, mastering mühendisi genellikle parçanın bir karışımı bir stereo dosya olarak teslim edilir ve daha sonra onun DAW'ına aktarılır (Dijital ses iş istasyonu) çeker. Burada önce bir tane alır Sese genel bakış, şarkının teknik ve müzikal durumunun yanı sıra.

Ses materyalinin ilk değerlendirmesinden sonra, bu teknik hatalardan ve istenmeyen frekanslardan arındırılmış takip etmek Dinamik azaltma, gerekirse, rekabetçi bir ses yüksekliğine ulaşmak için gerçekleştirilecektir.

Dinamikler ayarlandıktan sonra, malzeme, bireysel öğelerin veya pasajların öznel algılarının kendi ses karakterlerini kazanmasını sağlayan müzikal mastering işlemine tabi tutulur. Bu, tüp cihazları veya diğer özel donanımlarla yapılabilir. "Doyma“Örneğin, bir çevredeki farklı stilistik cihazlardan biri mi? müzik ustalığı gerçekleştirin.

Audio mastering'in amacı, dinamik işlemciler, ekolayzerler, filtreler veya psikoakustik cihazlar yardımıyla parçayı "yükseltmektir", böylece mümkün olduğu kadar çok oynatma kaynağında (örn. stereo sistem, kulaklıklar, vb.) "iyi" duyulur. Böylece ses mümkün olduğunca aynı kalır.

Master yaparken veya Ses mastering işlemi odak, tonsal olarak dengeli Frekans resmi, iyi Mono uyumluluk ve parçada dengeli bir stereo görüntü. İhtiyaca bağlı olarak seviye ayarlanabilir, titreşim giderilebilir veya sönümler ayarlanabilir.

  • Stereo mastering (düzenleme Stereo karışımlar)
  • Kök Mastering (Bateri, vokal, gitar gibi alt grupların işlenmesi)
  • M / S Mastering (işlenmesi Ortada- ve yan sinyal birbirinden ayrılmıştır. Bu sözde gerçekleşir. M / S matrisi onun yerine.)
  • Akış masteringi (Akış hizmetleri için özel olarak üretilmiştir)
  • Vinil mastering (Vinil üretimi için özel spesifikasyonlarla mastering)
  • DDP mastering (Basın mağazasına teslim edilmek üzere bir DDP görüntüsünün oluşturulması)
  • Referans mastering (bir referans izinin tür ve frekans yanıtına uyarlanmış profesyonel versiyon)
  • Emastered (Geleneksel çevrimiçi mastering böyle adlandırılır)
  • AI mastering (yapay zeka yoluyla mastering. Landr, Emastered veya benzeri sağlayıcılar algoritmaları ve ön ayarları kullanır)
Mastering, şarkının dağıtılmasından önceki ses post prodüksiyonunun son yaratıcı örneğidir.

DİJİTAL BAĞLANTI MASTERING

Artan dijitalleşme ve Spotify, ITunes, Amazon Music ve diğerleri gibi akış portallarının daha fazla kabul edilmesiyle. onlar da değişir Ses materyali için gereksinimler.

Çok çeşitli uç cihazlar ve internet hızları nedeniyle, akış portalları sesi çok çeşitli çıktı biçimlerine dönüştürür. Bu, dinleyicinin her zaman düzgün bir ses çalma ve iyi sese sahip olmasını sağlamak için yapılır. Bu sayede Dönüşüm genellikle frekans yanıtını değiştirir bir parça. Çevrimiçi mastering'de, şarkının ses kalitesindeki bu dönüşüm tarafı değişiklikleri en aza indirilir.

UZMANLIKTA ÇATIŞMALARIN BİÇİMLENDİRİLMESİ

MP3'ler giderek daha fazla günlük hayatımızın bir parçası. Ne yazık ki, yüksek sıkıştırma ve hesaplama nedeniyle kalite açısından ödünler Frekans bilgisi. Bu, MP3'ü Wave'in aksine özellikle küçük yapar.

MASTERINGDE MONO UYUMLULUK

Diğer bir özellik de mono uyumluluğudur; bu, dinleyici miksi veya master'ı bir akıllı telefon veya yalnızca bir hoparlörlü başka bir oynatma cihazı ile dinliyorsa özellikle önemlidir. Karıştırma sırasında mono uyumluluğa çok az dikkat edilirse şarkının yarısı düşer. Özellikle davul veya kick davul ile yetersiz mono uyumluluğu, ses kalitesinde yüksek kayıplara ve tüm şarkının bozulmasına neden olabilir.

Würzburg'daki mastering stüdyomuzda, farklı dosya formatlarına dönüştürmek için kullanılan çok çeşitli ses kodeklerini, frekans görüntüsünde ve seste değişiklik yapmak için dinleme yolumuza geçirebiliyoruz. renk uyumu belirlenmeli ve gerekirse düzeltilmelidir.

Aşağıdakiler müziğinizin iyi bir sesi için geçerlidir:

Karıştırma, şarkınızın dengeli bir sesinden öncelikle sorumludur. “Masteringde düzelteceğiz” veya “mastering mühendisi kurtaracak” gibi düşünceler tamamen yanlış başlangıç ​​noktalarıdır.

Bu, analiz araçları, ölçüm ve işitme yardımı ile yapılır. Sesi doğru bir şekilde değerlendirmek için burada zaten geniş bir bilgi gereklidir. Şarkı daha sonra kompresör, EQ, deesser veya diğer donanım veya yazılım gibi çeşitli işlemcilerle işlenir. Sonuç olarak, ses malzemesi mümkün olduğu kadar dengeli bir frekans tepkisine sahip olacaktır.

Ayrıca dijital tıklamalar, istenmeyenler gibi hatalar uğuldamak veya aşırı sıkıştırma azaltılabilir veya tamamen ortadan kaldırılabilir. Ses daha sonra istenen çıkış biçimine getirilir. Genellikle bu, 16 kHz örnekleme hızına sahip 44,1 bit dalgadır. Bu, CD üretimi için yaygındır. Müzik akışı sırasında genellikle 24 bitlik bir dalga kullanılır. Mastering blogumuzda bir master veya emastered'ın nasıl çalıştığını ayrıntılı olarak anlatıyoruz.

Karıştırmadan sonra, iki tür mastering arasında bir ayrım yapılır. Bir şey için teknik Mastering (Yaratılışı cam ustaları CD'ler için, vinil plaklar için ölün), öte yandan müzikal- ve ön mastering (Parça düzenleme Karışıklıklar ve teknik için hazırlık. Ustalık).

Her şarkı prodüksiyonunun sonunda şu soru tekrar tekrar ortaya çıkıyor: "Ustalaşmak ne kadar yüksek?'

Kısaca: O kadar gürültülü ki şarkın hala kulağa hoş geliyor!

Birkaç yıl önce, aynı türdeki diğer parçalarla rekabet edebilmek için bir parçanın ses yüksekliği çok önemliydi.

Burada sadece gerçekten iyi karışımlar başarılı oldu, yüksek sesli ama şeffaf olmak. Ancak son yıllarda parça ses yüksekliği alanında çok şey oldu. en akış sağlayıcı mastering sırasında ses yüksekliği yerine üretimin kalitesine odaklanmayı mümkün kılan genel bir ses yüksekliği normalizasyonu getirdiler.

Bu yüzden artık önemli olan "mastering yapmam gereken ne kadar yüksek sesle" değil, daha çok "masteringden sonra parçanın ne kadar iyi ses çıkarması gerektiği"dir.

Parçanızın kalitesi, türünüzdeki diğer başlıklarla rekabet edebilir olmalıdır. Bu, örneğin trampet sesleri gibi tek tek ayrıntılarla ilgili değil, daha çok genel frekans yanıtının başlık içinde nasıl davrandığıyla ilgilidir. Bugün sayısız akış sağlayıcısı ve parçanızı duyurmanın yolları var. Bu bağlamda, en çeşitli oynatma ortamlarında frekans yanıtının ve sesin ayarlanması ve akış portalları vazgeçilmez hale gelir. Dolayısıyla bugün artık mastering'in ne kadar gürültülü olduğu değil, ne kadar iyi olduğu önemli.

Bu nedenle, parçanızın iddialı olup olmadığı ve dolayısıyla türünüzdeki diğer tüm başlıklarla rekabet edip etmediği konusunda ustanın kalitesi belirleyicidir.

"En iyi mastering eklentileri nelerdir?" Sorularımızda sıklıkla sorulan şey budur. Ustalık Dersleri diye sordu.

Peki, nihai mastering eklentileri var mı?

Numara! Her şarkının frekans tepkisi, aranjmanı, çalınan armonileri ve Karışım.

Farklı üreticiler farklı eklenti türleri oluşturur; Sesi genellikle diğer üreticilerden tamamen veya bireysel alanlarda farklı olan.

Mastering için hangi eklentilere ihtiyacınız var?

Temel olarak, mastering işleminde aşağıdaki eklentilerin kullanılması tavsiye edilir:

– Ekolayzer

- kompresör

– sınırlayıcılar

– Stereo geliştirici (isteğe bağlı)

– Maksimize edici (isteğe bağlı)

- Yankı (isteğe bağlı)

Eklenti tarafında iyi ve kaliteli bir mastering için daha fazlasına ihtiyacınız yok. Çok daha fazla ağırlık bu Oda akustiği ve israf durumu, çünkü mastering'de odadan ve dinleme ortamından bağımsız olarak çalışması gereken kararlar alınmalıdır.

İlk başta farklı eklentilere daha az odaklanmanız, bunun yerine şu anda kullanmakta olduğunuz eklentilerin bireysel özelliklerine odaklanmanız önerilir. Burada, ilgili parça için gerekli tınıya veya nötrlüğe sahip doğru eklentiyi bulmak için aynı ayarlara sahip farklı ekolayzırları veya kompresörleri karşılaştırmanızı öneririz.

Bir ayarla çalışan ve başka bir başlık için elverişsiz olduğunu kanıtlayan bir mastering eklentisine sahip başlıklar vardır. Yani birinin kullanımı tüp kompresör sıcaklıktan yoksun bir elektronik başlıkta ustalaşmak için doğru eklenti olabilir, ancak biraz daha şeffaflık ve ferahlık gerektirebilecek bir rock başlığında verimsiz olduğu kanıtlanmıştır.

MASTERING, ŞARKI YAPIMINDAKİ SON BİTİRMELERDEN BİRİDİR. BURADA ŞARKININ GÜZELLİK KAZANMASINI, MÜMKÜN OLDUĞU GİBİ DENGELİ SES KAZANMASINI VE GERÇEK KARIŞIMIN ÖZELLİKLERİNİ ÇOK FAZLA DEĞİŞTİRMEMESİNİ İSTİYORUZ. TÜM BUNLARI YAPMAK O KADAR KOLAY DEĞİL!

Şimdi mastering ipuçları için

Masteringinizin iyi olması için size masterlarınızın daha iyi ses çıkarmasını sağlayacak 10 ipucu veriyoruz.

  1. SOLAR, SOLULAR VE SOLULAR!

Mastering yaparken her zaman fades kullanmalısınız. Son derece rahatsız edici olarak algılanan çatlakları önlemek için her zaman şarkının başında ve sonunda. Bir kılavuz olarak, burada 4 - 6ms kabul edebilir ve solma ve yavaşlamaları ayarlayabilirsiniz.

  1. EN AZ 24 BİT!

DAW oturumunda mastering en az 24Bit veya daha yüksek olmalıdır. 24 bit 144 dB dinamiğe sahiptir - 1 bit bu nedenle 6 dB dinamiği temsil eder. Burada kayıtların ve miksajın elbette en az 24 bit ile yapılmış olması önemlidir - bu nedenle daha ayrıntılı sonuçlar elde ediyoruz ve toplamda daha fazla ses yüksekliği elde ediyoruz.

  1. ÖNCE SESSİZ, SONRA SESLİ!

Sessiz dinleme sadece kulaklarınızı korumakla kalmaz, aynı zamanda odanızı çok fazla uyarmaz, bu yüzden dinlerken odanın bölümleriyle daha az uğraşmanız gerekir. Bu şekilde, eldeki malzeme içindeki yoğunluğu ve şeffaflığı daha iyi değerlendirebilirsiniz.

Master ile işiniz biter bitmez monitörlerinizi yüksek sesle açmalısınız. Burada, sessizce dinlerken kendilerine gelmeyen çarpıcı frekansları fark edebilirsiniz. Master'ı yüksek sesle açar açmaz, ses seviyelerinin önemli ölçüde değişip değişmediğini de hemen fark edeceksiniz.

  1. MOTOWN NUMARASINI ÇEVİRİN VEYA PARALEL SIKIŞTIRMA AÇIK!

Paralel sıkıştırma yardımıyla, yüksek oranda sıkıştırılmış bir sürümü orijinaliyle karıştırabilirsiniz. Bu şekilde miksinizin şeffaflığını ve dinamiklerini kaybetmezsiniz.

Örneğin, ana parça kopyalanır ve ardından çok yoğun bir şekilde sıkıştırılır. Ardından, kopyalanan parçayı, ana parça ile birlikte harika bir ses elde edene kadar yavaşça açarsınız. Toplam toplam daha mevcut, dolu ve şişman geliyor! Örneğin 1176'nın bir öykünmesi eklenti olarak uygundur

  1. AMA LÜTFEN “FAZLA SIKIŞTIRMA” YAPMAYIN!

Ana Kompresörü dikkatli kullanmalısınız! Kural olarak, burada sadece sinyal tepe noktalarını alıyoruz. Çok fazla sıkıştırma ile dinamik aralık büyük ölçüde zarar görür ve şarkı canlılığını kaybeder.

Bu nedenle, kazanç azaltmanın -3db'nin altına düşmediğinden emin olun, daha uzun saldırı süreleri, ancak daha kısa yayın süreleri kullanın. Ek olarak, kompresörü bir kick tambur veya bir sub-bas ile ilave olarak uyarmamak için 250 Hz'e kadar bir yan zincir filtresi uygundur.

  1. OTOMASYONLAR - SADECE PROFESYONELLER İÇİN DEĞİL!

Örneğin, girişler, çıkışlar veya köprüler için otomasyonu kullanın. Kural olarak, genellikle kompresör tarafından ele alınmadığı için otomasyon yoluyla ayarlamamız gereken sessiz geçişlere sahibiz. Bu iyi bir şey, çünkü kompresörü sessiz geçişleri de alacak şekilde ayarlasaydık, yüksek sesli geçişler dinamik olmayacak ve yoğun şekilde sıkıştırılmış olacaktı.

Bu nedenle, kompresörü yeniden ayarlamadan önce sessiz parçaları ayarlamak için otomasyonu kullanmak en iyisidir!

  1. MOM'S MUTFAK RADYOSU VE DAHA FAZLASI!

Ustayı değerlendirmek için, çok çeşitli dinleme seçenekleri kullanmak ve ustayı adım adım ilerletmek her zaman iyidir. Her şeyden önce, bunu stüdyo monitörlerinizle yaparsınız! Ancak, normal müzik dinleyicilerinin mutfak radyosu gibi geleneksel sistemler aracılığıyla, arabada veya Bluetooth kutusunda duyabileceğini unutmayın. Buna göre, bu tür sistemlerde, master'ın burada kendini kanıtlayıp onaylamadığını da kontrol etmelisiniz.

  1. AŞIRI YÜKLÜ EKLENTİLERDEN KAÇININ!

Artık bizim için mevcut olan 24 bit mimari sayesinde, dinamik aralığımızı korumak ve yine de çok yüksek bir şarkı elde etmek için her türlü seçeneğe sahibiz. Eklentilerde herhangi bir kırpma yapmaktan kaçının - bir şarkıyı sürüklemeden yüksek sesle çıkarmanın yeterli yolu vardır.

  1. BUNCE SÜRECİNİN HAZIRLANMASI!

Eklentileri kullanırken, özellikle geri dönme sürecindeyken, bilgisayarınızın çok fazla bilgi işlem gücüne ihtiyacı vardır. Başlangıç ​​işaretçinizi asıl şarkının biraz önüne koyun, bu, bilgisayarınızın eklentileri çok geç hesaplamasından kaynaklanan sorunları önleyecektir.

  1. REFERANSLAR KULLANARAK A/B KARŞILAŞTIRMA!

Kesinlikle önünüzde harika bir karışım ve harika bir usta ile parlayan bir ses rol modeliniz var. Bunu kullanın ve master'ınızı diğer prodüksiyonlarla karşılaştırın ve varlık, bas aralığı vb. gibi doğal özelliklere dikkat edin.

Bir A / B karşılaştırması, daha objektif çalışmanıza izin verir ve hedefinizi o kadar çabuk gözden kaçırmazsınız.Bu metni değiştirmek için ton. Burada önemli: Her iki başlığın ses yüksekliğini ölçün ve bunları objektif olarak karşılaştırabilmek için birbirleriyle eşleştirin.

UZMAN MÜŞTERİLERİMİZ

Heiko Groß çevrimiçi mastering hakkında
Heiko Brüt müzik
5/5
Çok güzel temas, mükemmel çalışma. Mükemmel uygulama! İstediğin zaman! Hızlı ve güvenilir
Daniel Abanico, Peak Studios'tan çevrimiçi mastering hakkında
Daniel Abanico (Dnl_abanico)
5/5

Albümümüzü mastering için buraya verdik şüphesiz ve %100 memnunuz! Süper iletişim ve müziğimiz sadece işlenmedi, müzikal olarak da anlaşıldı.

Okke Gingersen Karışım Analizi incelemesi
tamam zencefil
5/5

Harika iş! İlk önce karışımımın ayrıntılı bir analizini aldı ve sonunda iyi bir sese sahip bir usta. Çok dostane iletişim ve gerçekten hızlı yanıt. Bu bir zevkti!