Basisprincipes van het masteren van albums
Het is tegenwoordig heel gewoon geworden om losse singles uit te brengen in plaats van albums. Bij de Album Mastering het vergt veel gevoeligheid en inspanning dan wanneer de tracks daadwerkelijk afzonderlijk worden aangeleverd en als singles worden uitgebracht en niet op een album worden gezet. In dit artikel geven we je graag het album mee masteren werk wat dichterbij brengen. Het gaat hier om de technische invalshoek van het muzikale en compositorische voorbereidende werk.
Basisideeën voor het masteren van albums
Kortom, je moet het album in detail behandelen voordat je de releasedatum plant, dat geldt voor de Mastering Ingenieur maar ook voor de artiest. Nauwe samenwerking en overleg moet hier zeker plaatsvinden om een album te maken dat echt de moeite waard is om naar te luisteren.
Album Mastering – Wanneer is een album de moeite waard om naar te luisteren?
Een goed geproduceerd album wordt vooral gekenmerkt door een goede duidelijkheid uit. Dit betekent dat de luisteraar zich comfortabel kan terugtrekken op een locatie naar keuze en het album van begin tot eind wil horen. Zodat je ernaar wilt luisteren, is het natuurlijk belangrijk om een bepaalde te hebben Dramaturgie in het album door de volgorde van de nummers en de luisteraar meenemen op een kleine reis, vergelijkbaar met een film. Begin dus niet met de mastering, maar met de Muziek productie zorg ervoor dat je de titels zo produceert dat ze de boodschap goed overbrengen, d.w.z. wat je met het album wilt uitdrukken.
Dus je moet erover nadenken welke emoties je bij de luisteraar wilt oproepen en hoe je ze het beste muzikaal kunt verpakken. Dit heeft niet alleen invloed op het algemene geluid, maar ook op het arrangement en het kiezen van de juiste teksten en melodieën. Dit wordt vaak inhoudelijk genoemd rode draad toegewezen. De rode draad kan een in verschillende hoofdstukken opgedeeld verhaal zijn dat muzikaal wordt gebracht, maar het kan ook een verhaal zijn reeks van emoties, een enkele emotie die herhaaldelijk wordt versterkt en vervolgens weer wordt verminderd, of een biografie die is onderverdeeld in levensfasen.
De selectie van mogelijke scenario's voor het creëren van deze rode draad kan hier niet worden beperkt, maar moet zorgvuldig worden overwogen. Want dat bepaalt vaak of iemand de plaat na beluistering echt leuk vindt en vaker wil luisteren, of dat ze er gewoon bepaalde tracks uitkiezen omdat ze die mooi vinden.
De “rode draad” bij het masteren van albums
Aan de kant van de producer zou de rode draad bijvoorbeeld het gebruik van een instrument kunnen zijn dat door het hele album loopt. Maar het kan ook een bepaalde lus zijn die steeds weer op één plek wordt geplaatst en a herkenning waarde over alle titels.
Bij mastering betekent de rode draad echter dat een consistente, goed gevormde Geluidsbeeld door alle titels heen moet gegarandeerd zijn. In de regel moet dit in eerste instantie de toonbalans van de verschillende frequentiebereiken zijn. Dat wil zeggen dat geen enkele titel bijvoorbeeld te weinig mag zijn bas, midden of hoge tonen hebben vergeleken met de rest. Kleine verschillen mogen altijd, maar de schaar mag
Anders krijgt de luisteraar al snel het gevoel dat dit geen album meer is maar een compilatie.
Een belangrijke factor bij albummastering van nummers met zang of rap is de uniforme perceptie van de luidheid van de stem. Een goede albummastering kenmerkt zich vooral door het feit dat de stem over alle titels heen zo constant mogelijk is. De luisteraar heeft nooit het gevoel een nummer harder of zachter te moeten zetten en kan zich volledig concentreren op het luisterplezier.
Op zoek naar een professionele albummaster voor een vaste prijs? Profiteer nu van korting!
Compatibiliteit met mono bij het masteren van albums
Naar een goede Mono-compatibiliteit Om dit te garanderen, is het ten zeerste aan te raden om alle nummers in mono te beluisteren aan het einde van het masteringproces van het album.
Het luisteren naar mono en het eventueel aanpassen van de monocompatibiliteit heeft als voordeel dat alle titels zelfs op kleine monoluidsprekers zoals een smartphone bij elkaar passen en ook hier hoeft de volumeregelaar van het betreffende afspeelmedium niet te worden gedraaid.
In één adem moeten ook de condities in het zijsein apart gecontroleerd worden. Er zullen zeker titels of producties zijn die bijvoorbeeld veel of heel weinig nevensignalen bevatten. Hier is het altijd belangrijk om af te wegen in hoeverre het zijsein in elk afzonderlijk geval wordt verhoogd of verlaagd of door samendrukking versterkt of door expansie meer luchtigheid in het te verwerken muziekstuk brengt.
Als u nu voor alle tracks beide signaalcomponenten onafhankelijk van elkaar heeft ingesteld, is het raadzaam om alle tracks opnieuw in de volgorde van de tracklijst en in willekeurige volgorde te beluisteren om eventuele afwijkingen in het geluid te herkennen en eventueel aan te passen. nodig.
Loudness van de afzonderlijke tracks in de albummastering
De luidheid van een individueel nummer op een album is sterk afhankelijk van waar het nummer zich in de tracklijst bevindt, hoeveel instrumenten en muzikale elementen het bevat en wat de algehele emotionele opbouw binnen het album is.
Een Zo moet een ballad wat rustiger klinken dan een uptempo nummer. Men moet altijd de algemene context in gedachten houden, zowel de titel die voor de ballad komt als de titel die na de ballad komt.
De emotionele toename is ook vergelijkbaar met die van een speelfilm. Na een inleiding met de eerste nummers wordt er steeds meer spanning opgebouwd naar de climax, die meestal kort voor het einde van het album ligt en vervolgens leidt tot het einde van het album in het laatste deel.
Als voorbeeld kun je als eerste nummer een intro nemen, dat alleen uit een instrumentaal nummer bestaat, en dan de volgorde van de titels beetje bij beetje regelen, van ballads tot uptempo-nummers tot de daadwerkelijke hits van het album, zodat hier een duidelijker spanningsveld ontstaat. ontstaat. Dit heeft natuurlijk ook invloed op de Lautstärke en dynamiek binnen het masteringproces. Terwijl alles in het begin heel, heel dynamisch klinkt, kan de dynamische component in de volledig geladen nummers worden verminderd om de luisteraar maximaal te boeien.
Fazit:
Samenvattend kan worden gesteld dat het masteren van een album veel meer gevoeligheid en tijd vereist dan het masteren van elk afzonderlijk nummer afzonderlijk. Het is hier dus een grote uitdaging om het maximale uit een track te halen en deze toch homogeen te laten klinken met de andere tracks op het album.
