ラウドネス戦争：定義、歴史、そしてストリーミングによる終焉？

インクルード ラウドネス戦争 「ラウドネス戦争」とは、音楽業界における数十年にわたる、マスタリング時に録音の音量をますます大きくする競争を指します。これは、音量の大きい曲の方がラジオやジュークボックス、プレイリストで目立つという考えに基づいています。この音量の増大は、圧縮とリミッティングの度合いを増大させることで実現され、結果としてダイナミックレンジの喪失を招きました。つまり、静かな部分と大きな部分の差が縮まり、トランジェントやパンチが犠牲になったのです。ストリーミングプラットフォームのラウドネス正規化により、この競争は最も重要な論点を失いました。

目次

ラウドネス戦争はどのように始まったのか

1950年代や60年代でさえ、レコード会社はジュークボックスやAMラジオで競合曲よりも音量を大きくするために、シングル曲をできるだけ「ホット」にカッティングしていた。この慣習はその後、さらにエスカレートしていった。 音量競争 しかし、1990年代以降のCD時代においては。デジタル ブリックウォールリミッター これにより、平均レベルをフルデジタル出力に限りなく近づけることが可能になった。アルバムごとに音量は増加し、 ダイナミックレンジ わずか数年で多くの作品 デジベル 縮小した。極端な例では、可聴レベルにまで達した。 クリッピング そして、ファンでさえもうんざりするような歪み。

マスタリングルームに設置されたプレミアムスタジオモニター。側面から光を放つウーファーコーンが、細部まで鮮明に再現します。

音量が大きい方が、短期的には良い音に聞こえる

ラウドネス戦争の心理音響学的メカニズムは単純だ。同じ曲を直接A/B比較した場合、私たちはほぼ必ず音量の大きいバージョンを「より良い」と評価する。つまり、より豊かで、存在感があり、力強いと感じるのだ。しかし、両方のバージョンを同じ音量に調整すると、この効果は消え去る。残るのは、実際の音量差だけだ。音量が圧縮されたバージョンは、音量の大きい部分と小さい部分のコントラストが失われるため、平坦で聴き疲れする音に聞こえる。

価格：ダイナミックレンジとラウドネスのトレードオフ

マスタリングにおける音量は主に以下の原因によって引き起こされます。 圧縮 そして制限する - そしてどちらもダイナミクスを低下させる。 主要業績指標としては、 PLR（ピーク対ラウドネス比） ダメージを測定可能にする。ピークレベルと平均音量の差が小さいほど、結果はより密度が高く、静的なものになる。マスターボリュームを最大まで上げると、ドロップやコーラスが真に「展開」する余地もなくなる。ダイナミクスの感情的なインパクトは、音量だけでは到底再現できない。

ストリーミングの音量正規化：ラウドネス戦争の終焉か？

Spotify、YouTube、Tidalなどのサービスは現在、すべての楽曲を均一な目標音量に調整しており、ほとんどのプラットフォームでは約-14dBの調整が行われている。 ルフス統合されたプログラムの音量が測定され、Spotify はそのデータを文書化します。 ラウドネス正規化 公式にはそうです。実際にどのように機能するかについては、当社の記事で実際の様子をご覧いただけます。 YouTube Musicは音量を均一化します結果として、-7 LUFSに制限されたマスターは再生時に単純に音量が下げられます。すると、ダイナミックレンジが平坦になっただけで、ダイナミックレンジの優位性は失われ、ダイナミックレンジの損失だけが残ります。しかし、ラウドネス戦争は完全に終わったわけではありません。クラブ、DJセット、そして一部のジャンルでは、絶対的なラウドネスが依然として重要であり、すべてのプラットフォームがすべての再生状況でノーマライズするわけではありません。

今日はどのくらいの音量でマスタリングすれば良いでしょうか？

答えはジャンルと対象メディアによって異なります。現在の修士号は、おおよそ-6～-14 LUFSの範囲です。 テクノトラック 例えば、シンガーソングライターの作品は、より高い密度を必要とし、またそれに対応できます。したがって、-14 LUFSで厳密にマスタリングすることは、どんな犠牲を払ってでも最大音量を目指すことと同じくらい間違っています。ジャンル別の概要が、適切な方法を見つけるのに役立つでしょう。 マスターする音量 すべきです。 ブラウザ内の音量計 翼型も測定しますか？ トゥルーピーク そして修士課程のダイナミクスを無料で体験できます。さらに、専門コースでは、 オンラインマスタリング 最後に、ダイナミクスや迫力を損なうことなく、あなたのジャンルが求める音量を実現します。

FAQ – ラウドネス戦争に関するよくある質問

最初のラウドネス競争は、1950年代のレコードとジュークボックスの時代にまで遡る。この現象は1990年代以降、CD制作におけるデジタル・ブリックウォール・リミッターの登場により、極めて高い平均音量が可能になったことで、飛躍的に拡大した。

ほぼ軽減されるものの、完全に解消されるわけではない。ストリーミングのノーマライゼーションによって、過度に音量の大きいマスター音源のメリットはなくなる。しかし、クラブ、DJセット、一部のジャンルでは絶対的な音量が依然として重要であり、ノーマライゼーションはあらゆる再生状況で有効とは限らない。

心理音響学：音量を上げると、低音と高音がよりバランスよく聞こえ、全体的に豊かで存在感のあるサウンドになります。しかし、両方のバージョンを同じ音量に調整すると、この利点は失われます。ストリーミングプラットフォームはまさにこの調整を自動的に行っています。

ジャンルによって異なりますが、現在のマスタリングは概ね-6～-14 LUFS（統合値）の範囲です。エレクトロニックミュージックや現代のポップ／ラップ作品はより高密度にマスタリングされ、ダイナミックレンジの広いジャンルはノーマライズ限界に近い値になります。数値よりも重要なのは、ダイナミックレンジがジャンルに適しているかどうかです。

音量がプラットフォームの目標音量を超えた場合にのみ、音量が下げられます。より静かなダイナミックマスターボリュームは、プラットフォームと設定に応じて、上げられるか、変更されないかのいずれかになります。したがって、ストリーミングにおいて過剰な音量はもはや何のメリットももたらしません。

音量は再生機器で調整可能な技術的なレベルであり、ラウドネスは密度、周波数分布、ダイナミクスによって生じる知覚される強度であり、LUFSで測定されます。ラウドネス戦争は音量ではなく、ラウドネスを競うものでした。