Kuinka äänekkäästi meidän laulajien/lauluntekijöiden tulisi hallita musiikkia?

Laulaja/lauluntekijämusiikkia masteroitaessa on tärkeää säilyttää enimmäkseen harvojen instrumenttien dynamiikka ja toteuttaa kappaleen emotionaalisuus parhaalla mahdollisella tavalla. Tässä artikkelissa haluamme perehtyä laulajan/lauluntekijän musiikin ytimiin ja antaa opas äänenvoimakkuuden hallitsemiseen.

Andreas Brede Triagon Academysta analysoi osana opinnäytetyötään aiheesta "Digitalisaatio musiikkiteollisuudessa ja vaikutukset masterointiin suoratoistoalustoilla” erilaisia ​​nimikkeitä genrestä Laulaja / lauluntekijä. Haluamme tarkastella lähemmin eri nimikkeiden äänenvoimakkuuden aihetta, jotta voimme antaa suuntaa omaan masterointiprosessiisi.

Äänenvoimakkuusanalyysiin Laulaja / lauluntekijä Tunnettujen julkaisujen alkuperäiset äänitiedostot arvioitiin musiikkikappaleiden osalta. Alla olevassa kuvassa näkyvät mitatut arvot keskimääräinen äänenvoimakkuus.

Kuinka kovaa laulaja-lauluntekijän musiikki tulisi masteroida? – LUFS_Original_Audio_Genre_Singer_Songwriter
LUFS Original Audio Genren laulaja/lauluntekijä

Laulajien/lauluntekijöiden musiikille on tyypillistä persoonalliset ja syvät sanoitukset, akustiset instrumentit (jälleen on poikkeuksia), sooloesityksiä, tarinankerrontaa ja vaikutteita useista genreistä. Laulaja/lauluntekijät luottavat usein sielulliseen ja ilmeikkääseen lauluun. Painopiste on sanoitusten emotionaalisten aspektien vahvistamisessa ja vahvan yhteyden rakentamisessa yleisöön.

Haluatko, että laulaja/lauluntekijätuotantosi kuulostaa mahdollisimman käännetyltä kaikilla kuuntelukanavilla?

Kuten yllä olevasta grafiikasta jo näkyy, äänenvoimakkuudella on melko toissijainen rooli laulaja/lauluntekijä-genressä. Pikemminkin kyse on kappaleen tunteiden ja lausuntojen kuljettamisesta. Tämän tulisi aina olla masteroinnin painopiste.

Meidän Lataa striimauspalveluita koskeva artikkeli yhteenveto sinulle.

Jos sinulla on kysyttävää laulajan/lauluntekijän masteroinnista, LUFS:stä tai suoratoistopalveluiden äänen editoinnista, ota meihin yhteyttä! Olemme myös sinua varten, jos tarvitset ammattiapua musiikkiprojektiisi!

Yhteyshenkilösi Peak-Studiosiin

Kuinka kovaa laulajan/lauluntekijän tulisi soittaa musiikkia? – Contact_Peak-Studios
Chris Jones

Peak-Studiosin toimitusjohtaja

Muita hyödyllisiä tietoja:

48 khz näytetaajuus – miksi 44,1 khz julkaistaan ​​pian:

https://www.peak-studios.de/48-khz-der-neue-standard/

Intersample Peaks - Miksi 2 dbTP:n ylätila on parempi

https://www.peak-studios.de/intersample-peaks/

Peak-Studiosin suoratoiston masterointi:

https://www.peak-studios.de/mastering/

Kuva: Chris Jones

Chris Jones

Toimitusjohtaja – Miksaus- ja masterointitekniikko. Peak-Studiosin perustaja (2006) ja yksi Saksan ensimmäisistä ammattimaisen äänen miksauksen ja masteroinnin verkkopalveluntarjoajista.