ROCK MIKSAUSTA & ROCK MASTERING
ONLINE ROCK MIKSAUSTA & ONLINE ROCK MASTERING
analoginen sekoitus
Rock Mixing & Rock Mastering analogisella perämoottorilla kuin tähdet Amerikasta.
Kansainvälisesti menestynyt
Rockin miksausviitteet: Van Halen, Oasis, Andreas Kümmert, Universal Music.
Huippu asiakaspalvelu
Kiven sekoittumisen muutoksista keskustellaan ja ne toteutetaan henkilökohtaisesti.
Lihavat kitarat ja jyskyttävät rummut - näin voisi kuvailla hyvää rock-soundia... Tietenkin on paljon muutakin mietittävää! Seuraavilla riveillä annamme lyhyen yleiskatsauksen rockin miksauksen ja rock-masteroinnin saa- ja kielloista, kun halutaan korostaa rockin ja metallin tyypillisiä ominaisuuksia soundissa optimaalisesti.
SISÄLLYSLUETTELO:
TÄRKEÄÄ: ÄÄNENVOIMAKKUUS, VIIVE JA HALLINTA
TÄRKEÄÄ: ÄÄNENVOIMAKKUUS, VIIVE JA HALLINTA
Viimeiset vaiheet rock- ja metallimusiikin tuotannossa ovat miksaus ja masterointi. Tämä herättää heti keskeisen kysymyksen: mikä oikeastaan määrittelee rock-musiikin? Ennen kaikkea rock on ääneltään kovaa, raskasta ja tiheää, se eroaa muista musiikin tyyleistä ankaruudessaan ja aggressiivuudessaan - ja juuri sitä olen sekoitusprosessi ja lopullinen masterointi ovat pääpaino. Alla käydään läpi erilaisia tapoja korostaa näitä puolia hameessa.
Myös kivessä on tietysti jälleen laatu Äänitykset ratkaisevaa, kuinka hyvä perusta miksaukselle on: Jopa parhaan miksausinsinöörin on viime kädessä työskenneltävä sen kanssa, mikä on hänen käytettävissään tallennusprosessista. Ja masteroinnin tulos voi saada kappaleesta vain sen, mikä periaatteessa on jo olemassa. Laadukkaan miksauksen tekeminen hyvästä tallenteesta ei siis ole vain paljon helpompaa vaivannäöllisesti, vaan valmiissa masteroidussa kappaleessa voi poimia myös sellaisia näkökohtia, joita huonommalla tallenteella ei ole.
VOLUME IN THE ROCK
Mitä tulee äänenvoimakkuuteen, valmis kappale ei itse asiassa saa olla kovempaa kuin muut kappaleet - LUFS radiossa ja online-alustoissa, kuten Spotifyssa tai YouTubessa, on kiinteitä ja lopulta aina vähentäisi miksauksen äänenvoimakkuutta äänenvoimakkuuden normalisoinnin avulla. Varsinainen haaste miksauksessa on paljon enemmän se, että rock ja heavy metalli kuulevat usein kuuntelijan kovalla äänellä ja siksi ne on suunniteltava kuulostamaan hyvältä jopa musiikkijärjestelmät ja kuulokkeet maksimissaan. Kyse ei siis ole niinkään siitä, että kappale itsessään on aina kovaääninen, vaan paljon enemmän siitä, että se kuulostaa täydelliseltä, JOS se kuullaan kovaa. Samaan aikaan kappaleita kuunnellaan ja arvioidaan nyt myös älypuhelimilla, mikä johtaa hyvin erilaisiin vaatimuksiin miksaukseen loppulaitteiden äänenlaadun suhteen. Siksi testaamme ääntä sekoittaessamme rockia ja metallia Huippuluokan studiolaitteet, tehdäkseen oikeutta mahdollisimman monelle laitetyypille.
MATALA HALLINTA
Rockin ja metallin "raskas soundi" syntyy pääasiassa matalilla taajuuksilla aina noin 100 Hz asti. Siksi alatason hallinta on yleensä tärkein ja aikaa vievin tehtävä: Tiettyä taajuusaluetta ei pidä nauhoittaa useita kertoja eri instrumenteilla, muuten ne toimivat toisiaan vastaan ja hämärtyvät toisiinsa - eli pahimmassa tapauksessa niitä tuskin kuulee. Koska rockissa suositaan matalia taajuuksia, useat kappaleet kilpailevat kuitenkin suoraan toistensa kanssa - erityisesti potkurumpu ja bassokitara ovat ongelmallisia lähes kaikissa rockmikseissä. Ratkaisu on ilmeinen: aseta basso hieman korkeammalle tai matalammalle kuin potkurumpu, jotta ne täydentävät toisiaan ja antavat kappaleelle enemmän tehoa. Tässä voidaan myös käyttää suodattimia ja taajuuskorjaimia varmistamaan, että kaikki instrumentit ovat selvästi kuultavissa ja että "raskas ääni" säilyy.
VIIVE JA TUKKO SEURANTA
Nyt viimeiseen kohtaan: tiheyteen. Matalille taajuuksille keskittymisen lisäksi "raskas soundi" elää suuresta tiheydestä: soittamalla useita nuotteja lyhyin väliajoin, miksaus saa tarvittavan tehon. Yksi tunnetuimmista temppuista tiheyden lisäämiseen on raitojen, erityisesti (mutta ei yksinomaan) kitaran "kaksoisjälki": kitaraosuus nauhoitetaan jo kahdesti äänityksen aikana, jotta se voidaan merkitä laaja vasen-oikea-jakauma stereokentässä voi virrata kahdesti lopulliseen kappaleeseen. Loogisesti ajatellen ei riitä, että kopioidaan vain sama kappale ja tuplataan se - se ei olisi lisännyt tiheyttä. Kaksinkertaistaminen johtaa vain amplitudien lisäämiseen, eli korkeampaan äänenvoimakkuuteen samalla äänellä. Yhden raidan viivästäminen ei myöskään ole järkevä ratkaisu, koska identtisten raitojen siirtäminen johtaa vaiheongelmiin. Tallennusprosessissa on siis ehdottomasti tarpeen tehdä lisätallennus, joka osoittaa kuinka paljon miksaus riippuu ammattimaisesta valmistelutyöstä äänityksessä.
Toinen kitararaidoista tulee siksi poiketa minimaalisesti toisesta, mikä toisaalta on annettava eri äänitysten välisten luonnollisten erojen vuoksi, ja toisaalta miksausinsinöörin voi vahvistaa sitä lisäviiveellä.
Kappaleen tiheyteen ei vaikuta pelkästään kitararaidat: luonnollista viivettä tallennuksesta tulee myös säilyttää tai jopa lisätä muiden instrumenttien osalta, jotta miksaukseen saadaan lisää tiheyttä.
Loppujen lopuksi kuitenkin riippuu jokaisesta kappaleesta erikseen, kannattaako näitä tai muita tekniikoita käyttää ja missä määrin - tässä voimme vain antaa yleiskatsauksen yleisistä tekniikoista. Olemme iloisia voidessamme tukea sinua henkilökohtaisesti metalli- ja rockmusiikin miksauksessa ja masteroinnissa - ota se mukaasi ilman velvoitteita YHTEYDENOTTO päällä! Jos haluat saada ammattimaisen lausunnon valmiista sekoituksesta ja varmistaa, että se on valmis mestarille, voit myös saada sellaisen Sekoitusanalyysi provisio meiltä.
ROCK-MIKSAUSTA JA ROKKIN MASTERING PEAK STUDIOSSA
Korostaaksemme optimaalisesti lajityypillistä rockin ja metallin soundia, suuntaudumme ainutlaatuiseen "New York Soundiin". Monien vuosien kokemuksemme ja käytäntömme ansiosta yhteistyössä lukuisten bändien ja artistien kanssa olemme jatkaneet New Yorkin soundin täydellistämistä ja vakuuttamista tehokkailla kitaroilla, rummuilla ja selkeällä laululla. Tämä vuorovaikutus tuottaa alämmetä","syvyydet","klarr"Ja"iskeväÄäni – ihanteellinen lähtökohta kaikille rockin miksauksille ja masteroinnille. Riippumatta siitä, haluatko 80-luvun soundin kuten Pink Floyd, nykyaikaisen soundin kuten Maroon 5 tai kokeellisen/psykedeelisen soundin kuten MGMT, me Peak Studiosilla tunnemme alagenrejen yleiset asetukset ja pystymme näyttämään täydellisesti kappaleesi yksittäiset puolet. .
Riippumatta siitä, tarvitsetko ammattimaista miksausta, stereoa ja varren masterointi klassiseen vinyylimasterointiin - koulutettu asiantuntijatiimimme on käytettävissäsi pätevänä yhteyshenkilönä.
EDUT
ONLINE-KIIN MIKSAUKSEEN JA ONLINE-KIIN MASTERINGIN HINNAT
KIIN MIKOUS JA MASTERING JOPA 20 RAIDAN MUKAAN
Analoginen sekoitus laulustasi ja instrumentaaleistasi New York-soundin kanssa on taattu rockin ja metallin online-miksaus ja masterointi-
Mukana 2 muutosversiota.
ROCK MASTERING - STEREO MASTERING
Rock masterointia analogisilla perämoottoreilla. Joko CD:lle tai suoratoistolle-
Mukana 2 muutosversiota.
KIVIMIKS-ANALYYSI pidennetty
Rock mix -analyysi suoraan ammattilaisilta ja toimintasuosituksia ihanteellisen rock-soundin saavuttamiseksi-
mukaan lukien toimintasuositukset
Hinnat sis. alv
ROKKIN VIITTEET
Lataamalla videon hyväksyt YouTuben tietosuojakäytännön.
Lisätietoja
ROCK-MUSIIKIN ALKUPERÄ
Nykypäivän rockmusiikki on muuttunut paljon menneisyyteen verrattuna ja elää nyt kitaroiden, täyteläisten bassojen ja äänen keskellä, joka on täynnä. Yksittäisten elementtien "pakkaus" on myös muuttunut paljon ajan myötä.
Rock-musiikki syntyi Isossa-Britanniassa 1950-luvun lopulla rock 'n' rollin tyylilajista. Pioneerit, kuten Elvis Presley, The Rolling Stones ja Beatles, muokkasivat tätä tyyliä klassisilla instrumenteilla, kuten kitaralla, bassolla, rummuilla, laululla, kosketinsoittimella ja syntetisaattorilla. Sitä täydentävät usein Hammond-urut, ja torvia lisätään funk rockiin.
1950-luvulla rock 'n' rollerit, kuten Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Little Richard ja Buddy Holly, aloittivat ja loivat pohjan rockille. Tunnetut suuret, kuten Jimi Hendrix ja Rolling Stones, mutta myös Kinks, Eric Clapton ja Beatles jatkoivat tätä perinnettä 1960-luvulla. Tyylikkäät puvut, oikeat hiukset – tunnetaan myös nimellä "sienipäät" – ja rauhallinen lavashow erosivat bändien raapuvasta, likaisesta soundista.
ROCKIN & METALLIN ALALAJIT
- glam rockia
Glam rock syntyi 1970-luvulla ja esitteli muusikoille raskasta meikkiä, kimaltelevia vaatteita ja androgyyniä asennetta. David Bowie ja T. rex olivat tämän genren edustajia. Se muodosti vahvan kontrastin myös tuolloin ilmestyneelle hard rockille, johon vaikuttivat Led Zeppelin ja Deep Purple. - Psykedeelinen rock
Psykodeelinen rock yhdisti klassisen musiikin, jazzin, folkin ja uuden musiikin elektronisiin soittimiin. Bändit kuten Jethro Tull, Pink Floyd, Genesis ja Yes kehittivät täysin uusia ideoita ja esityksiä rockmusiikista. - punkrock
Myös punk rock oli nousussa. Sex Pistols, The Clash ja Ramones käyttivät yksinkertaisia 4/4-aikamerkkejä. Musiikin laatu oli taustalla. Kyse oli jälleen protestista, elämänasenteen ilmaisemisesta ja kapinasta, mutta ei rauhanomaisella tavalla, kuten hippiliike teki. - pop metallia
Pop-metal syntyi 1980-luvulla ja juhli tarttuvien melodioiden ja stadionpommituksen sekoitusta Bon Jovin, Scorpionsin ja Euroopan kanssa. - New Wave
Punk-liikkeen lopussa New Wave -genre muodostui Joy Divisionin ja The Curen bändien kanssa, jotka keksivät synkkiä melodioita ja runsaasti elektronisia elementtejä. Koska popin rajat hämärtyivät yhtäkkiä jälleen täälläkin, oli tarve erottautua valtavirrasta. - Itsenäinen ja grunge
Itsenäinen skene kehittyi 1990-luvulla Pixies- ja Sonic Youth -yhtyeiden kanssa. Ja koska kapinalle oli ilmeisesti aina tarvetta, syntyi uusi genre: grunge. Nirvana, Pearl Jam ja Smashing Pumpkins olivat legendaarisia hahmoja, mutta ne kestivät vain Nirvanan keulahahmon Kurt Cobainin kuolemaan saakka vuonna 1994. - Brittiläinen pop
Siitä huolimatta rockmusiikki pysyi äänekkäänä: 20-luvun viimeisellä vuosikymmenellä kehittyivät crossover-yhtyeet, kuten Rage Against the Machine ja Incubus, skate punk ja myös pop punk. Tällä vuosikymmenellä onnistui myös vaihtoehtorockin ja popin liitto Brit Pop -genren kautta. Blur, Placebo ja Oasis olivat tuon ajan bändejä, ja jotkut toimivat edelleenkin. - Nu metallia
Vuosituhannen vaihteesta lähtien ihmiset kaipasivat kovia ääniä. Retroaalto synnytti uusia bändejä: The Strokes, Kings of Leon ja Mando Diao. Vaikka nämä bändit keskittyivät enemmän viime vuosikymmeniin, nu-metal-bändit, kuten Linkin Park ja Limp Bizkit, keskittyivät enemmän crossoveriin. - emo genre
Emo-genressä esiintyi bändejä, kuten 30 Seconds to Mars ja My Chemical Romance.
Nykyään rock-yhtye koostuu yleensä laulajasta, kitaristista, rumpalista ja basistista.
Vielä nykyäänkin kaikkia mainittuja genrejä tuotetaan, miksataan ja masteroidaan yhä uudelleen ja uudelleen.
SEKOITUSASIAKKAAMME
Voin vain suositella!
Kun kuulin miksaustuloksen ensimmäistä kertaa, oli minulle selvää, että oli hyvä päätös valita tämä studio.
Nopea vastaus, nopea ystävällinen palvelu ja todella hyvä tulos .. TOP!
Erittäin hyvä palvelu, ystävällinen viestintä ja asiantunteva vastaus kysymyksiin. Toiveeni toteutuivat erittäin hyvin ja olen erittäin tyytyväinen miksaukseen/masterointiin.
ONKO KYSYMYKSIÄ KIIN MIKOUKSESTA TAI KIIN MASTERINGISTA?
Haluatko tarkat hintatiedot kivensekoitusprojektillesi tai onko sinulla kysyttävää Peak Studiosin tuotantoprosessista? Neuvomme mielellämme!
- Yhteyshenkilö
- Noin 20 vuoden kokemus
- Korkein laatustandardi
Tavoitat meidät puhelimitse maanantaista perjantaihin klo 09-20
