HALLINTA

MUSIIKIN MASTERING RAIDOISIIN

Pätevä kumppani

Masterointi vuodesta 2006 lähtien analogisella hi-end-perämoottorilla ja moitteettomalla akustiikalla, hallitsemme ja restauroimme kappaleesi!

kansainvälisesti edustettuna

Masterointia yli 50 maassa ja reilusti yli 30.000 XNUMX tuotannossa sekä useita kaaviosijoituksia.

Huippu asiakaspalvelu

Masterointiinsinöörimme ovat henkilökohtaisesti käytettävissä neuvomaan sinua kaikissa tärkeissä masterointikysymyksissä.

masterointi (äänen masterointi tai e-mastering) on käsittelyketjun viimeinen kohta tallennuksen ja miksauksen jälkeen (Sekoitusäänitysstudiossa ennen äänimateriaalin tai raidan julkaisua tai kappaleet menevät puristamolle jatkokäsittelyyn.

Totta kai otamme myös muita projekteja ja äänityksiä online masterointi ja takaamme parhaan analogisen äänenlaadun äänen huippuluokan asiakaspalvelun ja insinöörimme henkilökohtaisten neuvojen avulla.

HALLITUKSEN UKK ONLINE-AUDIO MASTERINGIN

Masterointi on ensisijaisesti jalostus kappaleen miksauksesta, jossa insinööri yrittää Masterointistudio, kappaleen soundi niin hyvä kuin mahdollista mahdolliset kuunteluolosuhteet (kuten radio, hifijärjestelmä, älypuhelin tai suoratoistoalustat). Näin tehdessään radan taajuusvastemono yhteensopivuus und dynamiikka otettu huomioon. Masteroinnin tavoitteena tulee olla, että rata sävyllisesti seuraa tulosta sekoitus sekä musiikin julkaisun ja tallennuksen tekniset vaatimukset.

  • aivoriihi,
  • Säveltäminen, tuotanto, äänitys, kuvaus
  • sekoitus,
  • Masters tai masterointi.

Kuten viimeinen askel käsittelyketjussa on kiinnitettävä erityistä huomiota studion äänimestariin. master-insinööri on ammatti ja ei missään nimessä harrastus. Teknisten mittauslaitteiden ymmärtämisen lisäksi tulee ottaa huomioon myös tilaolosuhteet Täytä vaatimukset ja standardit pystyäkseen hallitsemaan siellä ammattimaisesti. Jopa valvontapolku on tarkistettava ja säädettävä erityisten DIN-standardien mukaisesti, jotta studion insinööri voi käyttää tekniikkaansa saadakseen parhaan äänen musiikin äänitykseen. Insinöörinä tarvitset laajan akustiikan, fysiikan tuntemuksen ja hyvän teknisen ymmärryksen.

Pääprosessissa saa master-insinööri yleensä toimittaa yhdistelmän kappaleesta stereotiedostona, jonka hän siirtää DAW-laitteeseen (Digitaalinen äänityöasema) vetää. Ensin hän saa sellaisen Yleiskatsaus ääneen, sekä kappaleen tekninen ja musiikillinen kunto.

Äänimateriaalin ensimmäisen arvioinnin jälkeen se tulee olemaan tekninen virhe ja ei-toivotut taajuudet (esim. tallennuksen kautta), jotka vapautetaan myöhempää kuolemaa varten dynaaminen vähennys, tarvittaessa kilpailukykyisen äänenvoimakkuuden saavuttamiseksi.

Dynaamiikan säätämisen jälkeen materiaali joutuu musiikilliseen masterointiin, mikä varmistaa, että subjektiiviset havainnot yksittäisistä elementeistä tai kohdista saavat oman soundinsa. Tämä voidaan tehdä putkilaitteilla tai muilla erikoislaitteistoilla. "Kyllästys" on esim. yksi erilaisista tyylilaitteista a musiikillinen masterointi suorittaa.

Tavoitteena on "päivittää" raita tai musiikkitallenne dynaamisten prosessorien, taajuuskorjainten, suodattimien tai psykoakustisten laitteiden avulla niin, että se kuulostaa "hyvältä" mahdollisimman monessa toistolähteessä (esim. stereojärjestelmä, kuulokkeet jne.) . Ääni ja ääni pysyvät mahdollisimman samana.

Masteroinnin aikana tai sisään äänen masterointiprosessi painopiste on tonaalisesti tasapainossa taajuuskuva, guter Mono yhteensopivuus ja tasapainoinen stereokuva kappaleessa. Tarpeen mukaan voidaan suorittaa myös tasonsäätö, värinän poisto tai häipymien asetus.

  • Stereo masterointi (editointi a Stereo sekoituksia)
  • varren masterointi (Aliryhmien editointi, esim. rummut, laulu, kitara)
  • M/S masterointi (editointi Keskellä- und sivusignaali erotettu toisistaan. Tämä tapahtuu ns M/S Matrix sijasta.)
  • suoratoiston masterointi (Erityisesti tehty suoratoistopalveluita varten)
  • vinyyli masterointi (masterointi erityisillä vinyylituotannon eritelmillä)
  • DDP masterointi (DDP-kuvan luominen lehdistölle toimitettavaksi)
  • Viitteen masterointi (ammattimainen versio, joka on sovitettu referenssiraidan genren ja taajuusvasteen mukaan)
  • Emastered (tätä kutsutaan perinteiseksi online-masterointiksi)
  • AI-masterointi (tekoälyn hallitseminen. Palveluntarjoajat, kuten Landr, Emastered tai vastaavat, käyttävät algoritmeja ja esiasetuksia)
Masterointi on siksi viimeinen luova esimerkki äänen jälkituotannosta ennen kappaleen jakelua.

DIGITAALINEN KONTEKSTI HALLINTA

Digitaalisuuden lisääntyessä ja suoratoistoportaalien, kuten Spotifyn, iTunesin, Amazon Musicin ja muiden hyväksynnän, lisääntyessä. nekin muuttuvat Äänimateriaalia koskevat vaatimukset.

Useiden päätelaitteiden ja Internet-nopeuksien ansiosta suoratoistoportaalit muuntavat äänen monenlaisiin tulostusmuotoihin. Tämä tapahtuu, jotta kuuntelija saa aina tasaisen äänentoiston ja hyvän äänen. Tämän läpi Muuntaminen muuttaa usein taajuusvastetta palasta. Online-masteroinnissa nämä konversiopuolen muutokset kappaleen äänenlaadussa pienennetään minimiin.

MUOTO-RISTIRIITA VALITSEMISESSA

MP3:t ovat yhä enemmän osa jokapäiväistä elämäämme. Valitettavasti laadun heikkeneminen korkean puristuksen ja poistamisen vuoksi taajuustiedot. Tämä tekee MP3:sta erityisen pienen, toisin kuin aalto.

MONO-YHTEENSOPIVUUS MASTERINGISSA

Toinen näkökohta on monoyhteensopivuus, joka on erityisen kriittinen, kun kuuntelija kuuntelee miksausta tai masteria älypuhelimella tai muulla yhden kaiuttimen toistolaitteella. Jos monoyhteensopivuuteen kiinnitettiin liian vähän huomiota miksauksessa, puolet kappaleesta katoaa. Etenkin rumpujen tai potkurumpujen kanssa riittämätön monoyhteensopivuus voi johtaa suuriin äänenlaadun heikkenemiseen ja pilata koko kappaleen.

Würzburgin masterointistudiossamme pystymme kytkemään valvontapolullemme erilaisia ​​audiokoodekkeja, joita käytetään muuntamiseen eri tiedostomuotoihin, jotta voimme tehdä reaaliaikaisia ​​muutoksia taajuuskuvaan ja tonaliteetti määritetään ja korjataan tarvittaessa.

Musiikkisi hyvään soundiin pätee periaatteessa:

Miksaus on ensisijaisesti vastuussa kappaleesi tasapainoisesta soundista. Ajatukset, kuten "korjaamme sen masteroinnissa" tai "mestariinsinööri korjaa" ovat täysin vääriä lähtökohtia.

Tämä tehdään analyysityökalujen, mittauksen ja hänen kuulonsa avulla, mm. Jo täällä tarvitaan laajaa tietämystä äänen arvioimiseksi oikein. Tämän jälkeen kappaletta käsitellään erilaisilla prosessoreilla, kuten kompressoreilla, EQ:lla, Deesserillä tai muilla laitteistoilla tai ohjelmistoilla. Tämän seurauksena äänimateriaalin taajuusvaste on mahdollisimman tasapainoinen.

Myös virheet, kuten digitaaliset napsautukset, ei-toivottuja humista tai ylipuristusta voidaan vähentää tai se voidaan poistaa kokonaan. Ääni tuodaan sitten haluttuun lähtömuotoon. Tämä on yleensä 16-bittinen aalto, jonka näytetaajuus on 44,1 kHz. Tämä on yleistä CD-tuotannossa. Musiikin suoratoistossa käytetään yleensä 24-bittistä aaltoa. Miten master tai emastered toimii yksityiskohtaisesti, kerromme masterointiblogissamme.

Sekoituksen jälkeen masterointia on kahdenlaisia. Yksi asia tekninen masterointi (Luomus lasimestarit insinööri, CD-levyille, matriisi vinyylilevyille), toisaalta se musikaali sekä esimasterointi (Raidan muokkaus sekoitukset ja valmistautuminen tekniseen masterointi).

Jokaisen kappaletuotannon lopussa herää kysymys uudestaan ​​ja uudestaan: "Kuinka kovaa hallita?"

Lyhyesti: Niin kovaa, että laulusi kuulostaa edelleen hyvältä!

Muutama vuosi sitten kappaleen äänenvoimakkuus oli ratkaisevan tärkeää ollakseen kilpailukykyinen muiden saman genren kappaleiden kanssa.

Vain todella hyvät sekoitukset onnistuivat täällä, äänekäs mutta läpinäkyvä olla. Mutta paljon on tapahtunut raidan äänenvoimakkuuden alalla viime vuosina. the Suoratoiston tarjoaja ovat ottaneet käyttöön yleisen äänenvoimakkuuden normalisoinnin, joka mahdollistaa painopisteen siirtämisen äänenvoimakkuudesta tuotannon laatuun.

Enää ei siis ole merkitystä "kuinka kovaa minun täytyy masteroida", vaan "kuinka hyvältä kappaleen tulee kuulostaa masteroinnin jälkeen".

Kappaleesi laadun tulee olla kilpailukykyinen genresi muiden nimikkeiden kanssa. Kyse ei ole yksittäisistä yksityiskohdista, kuten esimerkiksi virveliäänistä, vaan pikemminkin siitä, kuinka yleinen taajuusvaste käyttäytyy nimikkeessä. Nykyään on olemassa lukemattomia suoratoistopalveluntarjoajia ja tapoja saada kappaleesi kuuluviin. Tässä suhteessa taajuusvasteen ja äänen viritys mitä erilaisimmilla toistovälineillä ja suoratoistoportaalit tullut välttämättömäksi. Nykyään ei siis enää ole tärkeää kuinka kovaa masterointi on, vaan kuinka hyvää se on.

Masterin laatu on siksi ratkaiseva sen suhteen, onko kappaleesi vakuuttava ja kilpailukykyinen kaikkien muiden genresi nimikkeiden kanssa.

"Mitkä ovat parhaat masterointilaajennukset?" Sitä meiltä usein kysytään Mastering Lessons kysyi.

Joten, onko olemassa äärimmäisiä masterointilaajennuksia?

Ei! Jokainen kappale on erilainen taajuusvasteeltaan, sovitukseltaan, soitetuilta harmonijoiltaan ja ominaisuuksiltaan sekoittaa.

Eri valmistajat rakentavat erityyppisiä laajennuksia; joiden soundi eroaa usein täysin tai yksittäisiltä alueilta muista valmistajista.

Mitä laajennuksia tarvitset masterointiin?

Periaatteessa on suositeltavaa käyttää studiossa seuraavia laajennuksia:

- Taajuuskorjain

-kompressori

-rajoittimet

– Stereovahvistin (valinnainen)

– Maksimoija (valinnainen)

- Kaiku (valinnainen)

Siinä on kaikki mitä tarvitset hyvään ja laadukkaaseen laajennuspuolen masterointiin. Siinä on paljon enemmän painoa huoneen akustiikka ja studion valvontatilanne, koska insinöörin on tehtävä täällä päätöksiä, joiden tulee toimia huoneesta ja seurantavälineestä riippumatta.

Aluksi kannattaa keskittyä vähemmän erilaisiin laajennuksiin, vaan sen sijaan käyttämiesi lisäosien yksittäisiin ominaisuuksiin. Tässä suosittelemme vertailemaan eri taajuuskorjaimia tai kompressoreita samoilla asetuksilla löytääksesi oikean liitännäisen, jolla on vaadittu sointi tai neutraalisuus kyseiselle kappaleelle. Tämä edellyttää laajaa tietämystä musiikin editoinnista.

On nimikkeitä, joissa yksi laajennus toimii yhdellä asetuksella ja toisella nimikkeellä tämä osoittautuu epäedulliseksi käytössä. Niin voi käyttää yhdenkin putkikompressori saattaa olla juuri oikea liitännäinen elektroniselle nimikkeelle, josta puuttuu lämpö, ​​mutta se osoittautui haitalliseksi rock-nimikkeelle, joka saattaa vaatia vain hieman enemmän läpinäkyvyyttä ja ilmavuutta.

MASTERING ON LOPPUVALMISTEEN LOPPUTUOTANNON. HALUAMME KAPPALUN KÄYTETTÄVÄN ÄÄNELLÄ, KUOSTUVAN NIIN TASAPAINOISELLE, ETTÄ OMINAISUUKSESSA EIVÄT MUUTTUU LIIKAA PALJON TODELLISESSA SEKKOUKSESSA. TÄMÄN KAIKEN TÄYTÄNTÖÖNPANO EI OLE NIIN yksinkertaista!

Nyt masterointivinkkeihin

Jotta masterointisi sujuisi hyvin, annamme sinulle 10 vinkkiä, jotka saavat mestarisi kuulostamaan paremmalta.

  1. HAAVITTAA, HAAVUTTAA JA HAAVUTTAA!

Masteroinnissa tulee aina käyttää haalistumista. Aina kappaleen alussa ja lopussa välttääkseen halkeamia, jotka koetaan erittäin ärsyttäviksi. Ohjeena voit olettaa 4–6 ms ja asettaa häivytyksiä ja häivytyksiä.

  1. VÄHINTÄÄN 24 BITTIÄ!

Masteroinnin tulee olla vähintään 24-bittinen DAW-istunnossa. 24 bitin dynaaminen alue on 144 dB - 1 bitti edustaa siten 6 dB dynaamista aluetta. Tässä on tärkeää, että tallenteet ja miksaus on tietysti myös luotu vähintään 24-bittisillä - näin saadaan tarkempia tuloksia ja kokonaisäänenvoimakkuutta.

  1. ENSIN HILJAINEN, SITTEN ÄÄNELLINEN!

Hiljainen kuuntelu ei vain suojaa korviasi, vaan ei myöskään kiihota huonettasi niin paljon, minkä vuoksi sinulla on vähemmän ongelmia huoneen komponenttien kanssa valvonnassa. Näin voit paremmin arvioida käsillä olevan materiaalin tiheyttä, mutta myös läpinäkyvyyttä.

Heti kun olet lopettanut mestarin kanssa, sinun tulee myös laittaa näytöt ääneen. Täällä voit sitten huomata erinomaiset taajuudet, jotka eivät ole niin tehokkaita hiljaisessa kuuntelussa. Heti kun käännämme masterin ääneen, huomaat myös nopeasti muuttuvatko äänenvoimakkuusolosuhteet merkittävästi.

  1. KÄÄNTÄ MOOTOWN-TEMPPU TAI RINNAKKAKURISTUS PÄÄLLÄ!

Rinnakkaispakkauksen avulla sekoitat erittäin pakatun version alkuperäiseen. Tällä tavalla et menetä sekoituksen läpinäkyvyyttä ja dynamiikkaa.

Esimerkiksi pääraita kopioidaan ja pakataan sitten erittäin voimakkaasti. Käännät sitten kopioitua raitaa hitaasti ylöspäin, kunnes se tuottaa upean äänen yhdessä pääraidan kanssa. Koko summa kuulostaa läsnäolevammalta, täyteläisemmältä ja lihavammalta! Esimerkiksi 1176:n emulointi sopii laajennukseksi

  1. MUTTA ÄLÄ "LIIKAA PURISTUSTA"!

Sinun tulee käyttää pääkompressoria varoen! Yleensä poimimme täällä vain signaalihuiput. Liian suurella kompressiolla dynaaminen alue kärsii valtavasti ja kappale menettää eloisuutensa.

Varmista siis, että vahvistuksen vähennys ei putoa alle -3db, käytä pidempiä hyökkäysaikoja, mutta lyhyempiä vapautusaikoja. Sivuketjusuodatin 250 Hz asti on myös sopiva, jotta kompressoria ei lisästimuloi potkurumpu tai subbasso.

  1. AUTOMAATIO – EI VAIN AMMATTILAISILLE!

Käytä automaatioita esimerkiksi introihin, outroihin tai siltoihin. Yleensä meillä on hiljaisia ​​kulkuväyliä, joita joudumme säätämään automaatiolla, koska kompressori ei käsittele niitä. Se on hyvä asia, sillä jos säädämme kompressoria vastaavasti niin, että se poimii myös hiljaiset kohdat, äänekkäät kohdat olisivat epädynaamisia ja voimakkaasti kompressoituneita.

Joten on parasta säätää hiljaiset osat automaation avulla ennen kompressorin säätämistä!

  1. ÄIDIN KEITTIÖRADIO JA LISÄÄ!

Mestarin arvioinnissa on aina hyvä käyttää monipuolisia seurantavaihtoehtoja ja saada mestari läpi vauhtinsa. Teet tämän ennen kaikkea studionäytöilläsi! Älä kuitenkaan unohda, että tavalliset musiikinkuuntelijat käyttävät perinteisiä järjestelmiä, kuten keittiöradiota, autossa tai Bluetooth-soittimessa. Vastaavasti sinun tulee myös tarkistaa tällaisissa järjestelmissä, hallitseeko isäntä täällä.

  1. VÄLTÄ YLIARVOITUJA LISÄASIAT!

Käytettävissämme olevan 24-bittisen arkkitehtuurin ansiosta meillä on periaatteessa kaikenlaisia ​​vaihtoehtoja ylläpitää dynamiikkaa ja saada kappale silti kovaääniseksi. Vältä leikkaamasta laajennuksia - on olemassa tarpeeksi tapoja saada kappale äänekkääksi ilman, että se vääristyy.

  1. EDELLEEN POISTAMISPROSESSI!

Kun käytät laajennuksia, tietokoneesi tarvitsee paljon laskentatehoa, varsinkin kun olet palautumisprosessissa. Aseta aloitusmerkkisi hieman ennen varsinaista kappaletta, jotta vältytään siltä, ​​että tietokoneesi laskee liitännäiset liian myöhään.

  1. A/B VERTAILU VIITTEIDEN KÄYTTÖÄ!

Varmasti sinulla on hyvä roolimalli edessäsi, joka loistaa hienosta sekoituksesta ja mahtavasta mestarista. Hyödynnä tätä ja vertaa mestariasi muihin tuotantoihin ja etsi luontaisia ​​ominaisuuksia, kuten läsnäolo, bassoalue jne.

A/B-vertailulla voit työskennellä objektiivisemmin etkä unohda tavoitettasi niin nopeasti.ton muuttaa tätä tekstiä. Tärkeää tässä: Mittaa molempien nimikkeiden äänenvoimakkuus ja vertaa niitä toisiinsa, jotta voit vertailla niitä objektiivisesti.

MESTARIASIAKKAAMME

Heiko Groß online-masteroinnista
Heiko Gross Music
5 / 5
Erittäin hyvä yhteydenpito, erinomaista työtä. Täydellinen toteutus! Milloin vain! Nopea ja luotettava
Daniel Abanico online-masteroinnista Peak Studiosilta
Daniel Abanico (Dnl_abanico)
5 / 5

Luovutimme albumimme täällä masterointia varten ilman epäilystäkään ja olemme 100% tyytyväisiä! Loistavaa viestintää ja musiikkiamme ei vain käsitelty, vaan myös ymmärretty musiikillisesti.

Okke Gingersenin arvostelu Mix Analysisistä
Ok inkivääriä
5 / 5

Hienoa työtä! Ensin sain yksityiskohtaisen analyysin miksauksestani ja lopuksi hyvän kuuloisen mestarin. Erittäin ystävällinen viestintä ja todella nopea vastaus. Oli ilo!