Поради щодо мікшування EDM - Як мікшувати електронну музику
Зміст
- Наші поради щодо міксування EDM
- 1. Бічний ланцюг/ Техніка качки
- 2. Переходи
- 3. Синтезатор
- 4. Загальні методи мікшування EDM
- Збереження чистоти низьких частот: монобас та розділення частот
- Отримайте позицію та запас потужності для гучного падіння
- Свідомо проєктуйте стереоскопічне зображення та глибину
- Робота з референтними треками та чесне прослуховування
- Часті питання
Наші поради щодо міксування EDM
Гарне мікшування EDM визначає, чи ваш трек звучить однаково потужно та чітко в клубі та в навушниках. Незалежно від гучного імені. Художник EDM ви слухаєте треки, завжди є збіги в технології, аранжуванні, ефектах, переходах і падіннях, а також у зведення та мастеринг. Щоб наблизити ваші EDM-продукції до бажаного результату, ми хотіли б представити деякі важливі моменти сьогодні, щоб ви могли ідеальне змішування досягати успіху!
1. Бічний ланцюг/ Техніка качки
Так Треки як у Titanium від David Guetta або Skillrex Bangarang, щоб отримати цей вражаючий ефект насоса, використовується техніка бічного ланцюга. Наприклад, якщо ви хочете переконатися, що басова лінія Ритм удар накачується, тому вам доведеться діяти наступним чином:
1. Ви ставите компресор із сайдчейн входом на басову лінію (зазвичай кожен компресор нині оснащений одним).
2. Тепер направте удар на вхід сайдчейну компресора.
3. Потім інтенсивність ефекту можна регулювати за допомогою регулятора порогу.
Порада:
Щоб полегшити вам цей процес, я рекомендую наступне Плагін VST:
https://www.kickstart-plugin.com/

2. Переходи
Наступні поради можуть допомогти вам покращити ваші переходи.
1. Збільште потужність малого барабана, хлопайте від 1/16 до 1/64 або 1/128 = кидок малого барабана
2. Використання Підніміть ефекти які піднімаються паралельно йому
3. Ближче до кінця вашого переходу ви можете увімкнути фільтр високих частот (HPF), який потім видаляє низькі та нижні середні частоти вашого малого барабана і таким чином збільшує потужність дропу.
4. Якщо ви посилюєте мелодію, ви також можете працювати з реверберацією та створити послідовність, у якій кількість реверберації зменшується зі збільшенням швидкості. Це було б можливим і навпаки.
5. Створюйте перерви у своїх піснях - вони оживляють і гарантують, що сила залишається і не слабшає. Тому що менше часто означає більше!
6. Робота з реверсом напр., на цимбалі
3. Синтезатор
1. Переконайтеся, що ви завжди використовуєте різні осцилятори працювати
Наприклад: Використовуйте синтезатор із квадратною формою (прямокутник) для басової лінії, синтезатор із формою пили (трикутник) для лідіінгу та синтезатор із формою синуса (синус) для низького басу.
2. провідний синтезатор, такі як ті, що були знайдені у DJ Antoine, часто мають дуже короткий реліз, але тривалий час затухання та підтримки.
3. Високий час атаки на вашому провідному синтезаторі в поєднанні з сайдчейном можна досягти цікавих результатів.
4. Загальні методи мікшування EDM
Переконайтеся, що ви Зведення EDM (електронної музики). доріжок отримує повне і, перш за все, потужне центральне зображення. Голос – якщо ваше ім’я не Sia – можна розмістити в міксі та не обов’язково бути вище нього. Діапазон низьких частот має бути гарним і округлим і мати трохи крутий спад. Високі частоти EDM зазвичай виглядають дуже яскравими та сильно стиснутими. Але те саме стосується і тут: Менше часто більше!
Автори: Марсель Ейтл, Кріс Джонс
Збереження чистоти низьких частот: монобас та розділення частот
В EDM мікс майже завжди залежить від басових частот. Щоб запобігти зіткненню бас-гітари та бас-гітари, слід призначити їм окремі частотні діапазони, а не просто робити їх голоснішими. На практиці чіткий розподіл ролей виявився ефективним:
- Стусан: переносить удар у діапазоні близько 50–100 Гц, клацаючий компонент розташований на частоті 2–5 кГц.
- Бас: заповнює простір знизу та між ними, часто з невеликим розрізом саме там, де удар ногою має точку тиску.
- нижчеВсе, що нижче приблизно 40 Гц, належить до одного джерела, ніколи до двох одночасно.
Залишайте низькі частоти постійно монофонічними. Низькі частоти не дають корисної стереоінформації, але вони коштують грошей. Габаритна висота і може спричинити проблеми з фазою на великих системах. Монофонічний мейкер або монофункція вашого еквалайзера нижче приблизно 120 Гц гарантує, що ваш дроп буде розташовано так само на клубній системі, як і в навушниках.
Посилення етапування і запас місця для гучного падіння
EDM процвітає за рахунок гучності, але гучність створюється під час мастерингу, а не перевантаженим міксом. Переведення всього на максимум під час мікшування позбавляє просідання того самого динамічного діапазону, який робить його сильним. Залишайте шину мікшування з деяким запасом по перевантаженню: піки близько -6 dBFS є гарним орієнтиром, щоб забезпечити чистий запас по перевантаженню пізніше.
Свідомо плануйте потік енергії. Якщо ваш брейкдаун майже такий же гучний, як і дроп, то відсутній відчутний стрибок. Навмисно трохи зменште гучність куплетів і брейків, щоб падіння звучало сильніше в порівнянні. Цей відчутний стрибок гучності часто є ефективнішим, ніж будь-який додатковий дБ на лімітері. Ті, хто хоче додати останні штрихи, знайдуть більше інформації в... Освоєння Необхідна фінальна гучність без попереднього надмірного стиснення міксу.
Свідомо проєктуйте стереоскопічне зображення та глибину
Широкий, тривимірний мікс досягається не використанням стереорозширювача на майстер-деко, а чистим нашаруванням. Зберігайте сильний центр і використовуйте бічні сторони як допоміжні елементи.
- Бас, бас, соло та вокал належать до середини або близько до неї.
- Звуки пліка, арпа, педів та ефектів можуть рухатися назовні та створювати ширину.
- Ви створюєте глибину за допомогою реверберації та затримки: сухі звуки звучать більше вперед, більш ревербераційні звуки - далі назад.
Завжди перевіряйте також ширину в моно. Те, що звучить потужно в стерео, може повністю загубитися в моно. Якщо елемент стає значно тихішим або тоншим під час перевірки моно, у вас є проблема з фазою, яку слід вирішити перед підстрибуванням.
З Довідкові треки та чесна робота з підслуховування
Завантажте два або три професійно зміксовані треки з вашого піджанру безпосередньо у свій проєкт і приблизно налаштуйте їхні рівні до бажаної гучності. Таким чином, ви одразу відчуєте, чи ваші баси занадто важкі, високі занадто різкі або спад занадто вузький. Важливо: переконайтеся, що порівнюєте рівні; інакше гучніший сигнал майже завжди перемагатиме під час безпосереднього прослуховування.
Також, слухайте музику з кількох джерел: студійні монітори, навушники та дешева Bluetooth-колонка разом виявлять більшість слабких місць. Дайте своїм вухам перепочити, бо після тривалих сесій ви несвідомо додаєте більше високих частот і басів. Свіжий досвід прослуховування наступного дня скаже вам більше, ніж будь-який плагін. Якщо вам потрібна нейтральна друга думка щодо готового міксу, ви можете мати трек у... Змішування Нехай це перевірить професійно.
Часті запитання про EDM-мікшування
Чому мій EDM бас звучить інакше в клубі та в навушниках?
Проблема зазвичай полягає в стереоелементах у низьких басах та проблемах з фазою. Клубні звукові системи часто підсумовують низькі частоти в моно, що робить широкий бас тихішим або взагалі зникає. Зробіть усе нижче приблизно 120 Гц моно, додатково перевірте свій мікс у монорежимі та перевірте фазу між басом та басом.
Наскільки гучним має бути мікс перед мастерингом?
Залиште певний запас по перевантаженню на шині міксу. Піки близько -6 dBFS є перевіреним орієнтиром, який гарантує, що мастеринг все ще може чітко передати динаміку та кінцеву гучність. Якщо ви самостійно переведете мікс у червоний діапазон, ударна сила вашого падіння буде втрачена, і виникнуть спотворення, які майже неможливо виправити пізніше.
Бас і бас поєднуються, що я можу зробити?
Замість того, щоб підвищувати рівень гучності, надайте кожному елементу окремі частотні діапазони. Нехай ударна бас-барабан має частоту близько 50–100 Гц і трохи зріжте бас у цій області. Крім того, компресія сайдчейна від баса до бас-барабана допоможе бас-барабану прорізати мікс без постійного підвищення рівня.
Чи потрібен мені стереорозширювач для широкого EDM-міксу?
Ні. Ширина досягається чистим нашаруванням: бас, бас, соло та вокал у центрі, плэк, арпеджіо та педи зовні, глибина за допомогою реверберації та затримки. Розширювач на мастер-треку може створювати проблеми з фазою та робити мономікс тонким. Використовуйте ширину вибірково на окремих треках та завжди перевіряйте результат у моно.
Як правильно використовувати референсні треки під час мікшування EDM?
Завантажте два-три професійні треки з вашого піджанру в проєкт і налаштуйте їхні рівні відповідно до вашого міксу. Тільки за допомогою узгодження рівнів ви можете чесно порівняти баси, високі частоти та ширину; інакше гучніший сигнал просто переважатиме. Крім того, прослуховуйте через кілька систем, таких як монітори, навушники та невеликий динамік, щоб виявити будь-які слабкі місця.


