人声 - 录音和混音 - 我们将向您展示它是如何工作的!
录制人声的设备
良好的人声录音始于正确选择麦克风。 因此,提前测试不同的麦克风很重要,因为并非每个麦克风都适合每种声音。 这是较大预算的建议(最多 1000 欧元)
布劳纳幻影经典
,对于较小的预算
诺依曼 TLM 102
. 当然你也可以花更多的钱——但对于初学者来说,这是一个
坚固的设备
. 但是,如果您有很多钱,我建议您尝试 Brauner VMA 🙂
只是麦克风的选择
唱歌或录音
尤为重要。在这里,您应该花点时间,比较测试报告,在家庭工作室氛围中尝试不同的麦克风,然后决定最适合您的麦克风。
当您找到合适的麦克风后,您应该处理麦克风前置放大器(麦克风信号的前置放大器)的话题。 我可以推荐 SPL、Avalon、Neve 或 RME 的前置放大器。 在这里,您也应该尝试不同的前置放大器,因为每个前置放大器都有自己的声音特性。
对于家庭录音中的布线,您可以使用 Thomann 品牌 -
蛇
倒退。 作为流行过滤器,我向您推荐这个
K&M 23956 Popkiller
或者
t.骨 MS 180.
Vovox 或 Sommer 等公司提供高质量的布线。
每条链条的强度取决于最薄弱的环节!
所以您可以想象,不仅到目前为止提到的要点很重要,而且您拥有哪种 AD / DA 转换,直到您的录制格式(希望设置为 24 位)。
在下图中,您可以看到您的信号流如何:
良好录制语音或人声的设置
单声道还是立体声?
当然
Mono
! 我一次又一次地体验到人声是用立体声录制的。 但为什么? 在大多数情况下,每个轨道使用一个麦克风。 所以请单声道!
采样率——越高越好?
耆那教。 如果您不想将播客或电影设置为音乐,则输出格式为 16 位波形,采样率为 44.1 kHz。 不,我的朋友不是 Mp3 128 kbps 😀 建议选择 24 位作为录制格式,并将采样率保留为 44.1 khz 或切换到 88.2 khz(此处进行更精确的计算)。 48 或 96 kHz 的采样率只会导致计算中的舍入错误,从而导致明显的伪影。 不幸的是,这种错误经常犯,但是嘿,您也可以立即录制到 Mp3。 那你买昂贵的设备是为了什么? 嗯,因为这就像拍照。
您的输出分辨率越高,您之后的编辑和转换就越精细!
正确的录音电平
这里适用一个简单的基本规则:
尽可能大声,必要时尽可能安静!
所以以这样一种方式录制,你的录音信号永远不会过载。 您可以通过 DAW 的前置放大器/转换器/输入通道上漂亮的红色闪烁灯来判断这一点。
不幸的是,我经常遇到相反的情况。我得到了要混合的曲目,其录音电平非常低,以至于我必须将曲目缩放到最大才能识别波形。这里唯一的问题是您的信噪比可能太低。因此,如果您录制得太安静并且压缩后突然出现这种“奇怪的噪音”,请不要感到惊讶。
录音时低切
北德
录音
是否可以在接口或麦克风上使用低切滤波器以去除低频,例如脚步声。 我们建议在录音时不要使用低切,而是在人声录音后将其设置在 DAW 中。 我们推荐 80-100 Hz 作为参考频率。
房间声学
经常忘记或做错。 最好的服务,至少在开始时,带有侧隔板。 如果你 a) 没有必要的改变 b) 走出你的头脑去建造一个录音棚
有必要的知识
c) 没有足够的空间 d) 留下了太多复杂的泡沫。所谓的“录音室”,或者在“酷”专业圈子里被称为“两者”——请确保尽可能低地强调 O,这样听起来很酷——有时会毁掉你,而不是帮助你。 。尤其是当你试图用回旋的泡沫粘贴每一平方毫米的电线时,你很难在带有破解插件的混音中人为地召唤出之前被抑制的高音。这与没有雷声的闪电一样有效。
一方面,侧壁是一种节省空间的解决方案,另一方面,您可以进行有意义的休闲活动来设置它们,以便您的录音也能发出声音。
混音 - 混合人声
一旦人声被录制下来,它就会转到
混合
. 人声如何混合取决于此
流派
你在其中移动。 而在
嘻哈
人声混合相当干,所以有
EDM
- 数字有时会产生很强的影响。 通常你必须做以下事情才能获得好的人声:
1. 借助低切滤波器,去除高达80-100Hz的频率,那里经常有脚步声等噪音。
2. 你可以通过调整 100-200 赫兹的频率来增加声音的温暖度。这样你就可以根据自己的喜好改变声音。以下是你需要了解的内容:
如果它听起来更好 - 然后降低它! 如果听起来不一样——那就举起来!
3. 通过提高 3-5 kHz 之间的频率,您可以在混音中为声音提供更多空间。 然而,应该谨慎享受这个频率范围,人们往往很快就会在那里过度使用,这会导致内耳疼痛,在较高的音量下并不真正令人愉悦。
4. 使用 de-esser 或动态均衡器来对抗过多的 S 声音或有时限制干扰频率。
5. 使用
压缩机
控制录音的电平波动。
小贴士:试一试
多频段压缩器
玩弄。 这可以创造奇迹。
将人声融入整体混音中:
我们的教程将向您展示增益控制、动态、效果和平衡在整个混音过程中是如何相互作用的。
混合指南
在一个结构化的流程中。
6. 在你的声音上使用混响 - 多少取决于品味和流派
=> 混响越少,人声越干。 混响越多,您就越能在混音中嵌入您的声音。
所以使用深度刻度(这也适用于仪器)。
7. 延迟可以填补空白并使您的人声听起来更宽。 通常少即是多,因此请始终注意效果。
8. 为了将您的副歌与部分分开,建议录制和弦或双打并在全景图中分发录制的曲目。 始终注意单声道兼容性。 如果您不这样做,如果您在智能手机等单声道设备上听不到许多录制的曲目,请不要感到惊讶。
9. 如果你的声音看起来太单薄,那么用同样的方式重新录音,把这首歌加倍。 如果然后将其放置在主轨道下方,则会对其进行强力压缩并根据需要将其添加到体积中。 但要小心:简单的复制不会把你带到这里,因为你只会把音量加倍。
提示:
请确保尽可能干净和同步地复制任何重复的曲目! 这为您节省了大量时间和混音工作。
10. 始终在“零线”处剪切,并在音频片段的开头和结尾处设置一个小的淡入淡出(10 毫秒完全足够)。这将帮助您避免因切割不当而破裂。
11. 混音后,我们建议您将母带制作交给专业工作室。 它们具有高品质的音响效果,专为
高质量母带
量身定制的硬件。
如果整个混合过程对您来说太多,我们为您提供我们的
在线混音服务
在。

