Основи мастерингу альбому
У наші дні стало досить поширеним випускати окремі сингли замість альбомів. Біля
мастеринг альбому
це вимагає великої чутливості та зусиль, ніж коли треки фактично доставляються окремо та видаються як сингли, а не об’єднані в альбом. У цій статті ми хочемо подарувати вам альбом
Освоєння
трохи наблизити роботу. Йдеться про технічну перспективу, наповнену музичною та композиційною підготовчою роботою.
Основні ідеї майстерності альбому
В принципі, ви повинні мати справу з альбомом в деталях, перш ніж планувати дату випуску, що стосується
інженер-майстер
так і для художника. Тут обов’язково має відбуватися тісна співпраця та консультації, щоб зробити альбом справді вартий прослуховування.
Мастеринг альбому – коли варто слухати альбом?
Добре створений альбом насамперед характеризується a
хороша чіткість
з. Це означає, що слухач може комфортно відійти в будь-яке місце й захоче прослухати альбом від початку до кінця. Щоб ви хотіли його слухати, звичайно, важливо мати певний
Драматургія в альбомі
через порядок треків і відправлення слухача в невелику подорож, схожу на фільм. Тому починати треба не з мастерингу, а з самого
музичне виробництво
переконайтеся, що назви створені таким чином, щоб вони добре передавали повідомлення, тобто те, що ви хочете висловити альбомом.
Тож варто подумати
які емоції ви хочете викликати у слухача
і як краще їх музично упакувати. Це впливає не тільки на загальне звучання, а й на аранжування та вибір вірних текстів і мелодій. Це часто називають субстантивним
червона нитка
призначений. Спільною ниткою може бути історія, поділена на різні розділи, представлена музично, але вона також може бути однією
послідовність
емоцій, одна емоція, яка постійно посилюється, а потім знову зменшується, або біографія, яка поділена на етапи життя.
Вибір можливих сценаріїв для створення цієї спільної нитки не може бути обмежений тут, але його слід ретельно розглянути. Тому що це часто вирішує, чи комусь дійсно подобається альбом після прослуховування і хоче слухати його частіше, чи вони просто вибирають певні треки, тому що вони їм подобаються.
«Спільна нитка» в мастерингу альбому
З боку продюсера, наприклад, спільною ниткою може бути використання інструменту, який проходить через увесь альбом. Але це також може бути певний цикл, який розміщується в одному місці знову і знову, і a
цінність визнання
у всіх назвах.
Однак у майстерності загальна нитка означає послідовність, добре сформованість
Звукове зображення через усі заголовки
повинні бути гарантовані. Як правило, спочатку це повинен бути тональний баланс різних частотних діапазонів. Тобто, жоден заголовок не повинен бути занадто малим
низькі, середні або високі частоти
мають порівняно з рештою. Невеликі відмінності завжди допустимі, але ножиці дозволені
Інакше у слухача швидко складається відчуття, що це вже не альбом, а компіляція.
Важливим фактором в альбомному мастерингу пісень з вокалом або репом є
рівномірне сприйняття гучності голосу
. Хороший мастеринг альбому характеризується, перш за все, тим, що голос є максимально постійним у всіх назвах. Слухач ніколи не відчуває необхідності підвищувати або зменшувати трек і може повністю зосередитися на насолоді від прослуховування.
Хочете професійний майстер альбомів за фіксованою ціною? Отримайте знижки зараз!
Моно сумісність у мастерингу альбому
До хорошого
моно сумісність
Щоб переконатися в цьому, дуже бажано прослуховувати всі треки в моно наприкінці процесу мастерингу альбому.
Прослуховування монофонічного звуку та внесення змін до монофонічної сумісності, якщо необхідно, має перевагу в тому, що всі назви підходять разом навіть на невеликих монофонічних динаміках, таких як смартфон, і тут також не потрібно повертати регулятор гучності відповідного носія відтворення.
Одночасно слід окремо перевірити умови бічного сигналу. Звичайно, будуть назви чи постановки, які, наприклад, містять багато або дуже мало побічного сигналу. Тут завжди важливо зважити, до якої міри бічний сигнал підвищений, знижений або прохідний у кожному окремому випадку
компресія
посилюється або додає більше легкості в музичний твір, який потрібно опрацювати, шляхом розширення.
Якщо ви налаштували обидва компоненти сигналу незалежно одна від одної для всіх доріжок, радимо ще раз прослухати всі доріжки в порядку списку довільної послідовності, щоб розпізнати будь-які розбіжності в звукі та відкоригувати їх, якщо необхідно.
Гучність окремих треків у мастерингу альбому
Гучність окремої пісні в альбомі значною мірою залежить від того, де трек знаходиться в списку треків, скільки інструментів і музичних елементів він містить, а також від того, який загальний емоційний настрій альбому має бути.
Eine
Наприклад, балада повинна звучати трохи спокійніше, ніж швидка пісня
. Завжди слід пам’ятати про загальний контекст, як про назву, що йде перед баладою, так і заголовок, що йде після балади.
Мастеринг альбому — це сукупна дисципліна — як поєднати пісні в цілісний реліз показано в
Посібник з мастерингу.
Емоційний підйом також подібний до художнього фільму. Після вступу з першими треками напруга зростає до кульмінації, яка зазвичай настає незадовго до кінця альбому, а потім веде до кінця альбому у фінальній частині.
Як приклад, ви можете взяти інтро як першу пісню, яка складається лише з інструментальної частини, а потім упорядкувати порядок назв поетапно від балад до швидких пісень до справжніх хітів альбому, щоб тут було чіткіше напруження. виникає. Звичайно, це також впливає на
обсяг
і
динаміка
в процесі освоєння. Хоча спочатку все звучить дуже і дуже динамічно, у повністю заряджених піснях динамічну складову можна зменшити, щоб максимально захопити слухача.
Висновок:
Підсумовуючи, можна сказати, що мастеринг альбому вимагає набагато більше чутливості та часу, ніж мастеринг кожного окремого треку окремо. Отже, отримати максимальну віддачу від треку і при цьому дозволити йому звучати однорідно з іншими треками в альбомі – це велика проблема.


