REVERB Mastering Tips del 3

Rumsligt intryck i ljud

Våra hjärnor bearbetar dagligen olika nivåer av rumsakustik och efterklang utan att vi medvetet tänker på det. Det är just därför även en musikalisk nybörjare snabbt märker när en mix eller mastering låter för efterklangsstark eller skapades med billiga efterklangsenheter. Efterklang är därför inte bara en effekt, utan ett avgörande verktyg för att ge din låt trovärdighet och djup.

Den här guiden berättar exakt vad reverb är, vilka fem parametrar du verkligen behöver känna till och hur du använder reverb effektivt i din musik.MixingochMasteringanvänds för att uppnå ett rent skärpedjup.

Vad är reverb?

Efterklang uppstår när ljud reflekteras från väggar, tak och föremål och återvänder till örat med en liten fördröjning. Denna efterklang avslöjar undermedvetet storleken och karaktären hos ett rum: en liten kammare låter annorlunda än en stor katedral.

Vid mixning och mastering använder man den här effekten för att ge lyssnaren en verklig känsla av rymd i ljudet. Efterklang och djuplager är viktiga här, eftersom de arrangerar de enskilda instrumenten rumsligt och säkerställer att mixen inte låter platt, utan snarare får bredd och djup.

De 5 viktigaste parametrarna

Varje reverb-enhet erbjuder en mängd olika kontroller. Dessa fem parametrar är de viktigaste och avgör karaktären på ditt reverb. Genom att förstå dem kan du exakt justera nästan vilket reverb som helst.

• Tid:Detta bestämmer rummets storlek, dvs. den grundläggande efterklangstiden. Ett kort värde simulerar ett litet rum, ett långt värde en stor hall.
• Förfall:beskriver efterklangens varaktighet, dvs. hur länge efterklangens svans varar innan den tonar bort.
• Fördröjning:Tidsintervallet mellan det direkta ljudet (den torra signalen) och början av det diffusa ljudet (efterklangen). Denna enda parameter är den viktigaste faktorn för att skapa skärpedjup; mer om det strax.
• HF-dämpning (högfrekvent dämpning):Detta styr hur snabbt de höga frekvenserna avtar i efterklangen. Naturliga utrymmen absorberar höga frekvenser, därför låter en dämpad efterklang mer realistisk.
• Distribution:Detta styr detaljnivån i reverbet. En närliggande signal har mer detaljer än en avlägsen, som låter mer diffus och urtvättad.

Många enheter har ocksåLo klippaochHigh-CutDetta gör att du kan välja exakt det frekvensområde du vill ska ge efterklang. Om du till exempel bara vill ge efterklang i de lägre mellanregistren i en inspelad pianosekvens justerar du båda kontrollerna så att området från cirka 250 till 600 Hz bibehålls.

Reverb i mixning: djuplager

Djuplager är nyckeln till en tredimensionell mix. Du uppnår det genom kombinationen av fördelay och reverbtid, och här är den centrala mekanismen: Akort fördelay kombinerad med lång reverbtidDetta gör att signalen färdas längre bort och därmed längre tillbaka.längre fördröjningDen separerar hörbart det direkta ljudet från efterklangen, vilket för signalen framåt och gör att den känns närmare och mer närvarande.

I praktiken arrangerar du spåren framifrån och bak så här: Sången ska vara i förgrunden och kännas nära, så att de får lite reverb och en kort reverbsvans. Sedan kommer trummorna och basen. Ledmelodin underbygger sången och är längre i bakgrunden – bildligt talat är pianot bakom sångaren – så du ger det här spåret mer reverb. Atmosfäriska effekter får de högsta inställningarna och är därmed längst in i bakgrunden.

Viktigt: I lågfrekvensområdet, dvs. bas och bastrumma, bör du i stort sett undvika reverb. Reverb gör snabbt dessa signaler grumliga och svaga, vilket minskar utrymmet för andra spår. Pads behöver ofta inte heller ytterligare reverb, eftersom långa utlösningstider redan ger en liknande effekt.

Tips: För att korrekt kunna bedöma rumsreverbet i en låt rekommenderar vi att du lyssnar med hörlurar. Kombinera gärna olika reverb-svansar eller reverb-typer i mixen, så länge de är välbalanserade. Detta skapar en varierad och lager-på-lager-effekt. Olika reverb-typer, som springreverb, eller användningen av en extern effektenhet kan också vara ganska effektiva för enskilda spår.

Reverb i mastering

Vid mastering använder man reverb mycket mer sparsamt och selektivt än vid mixning. Det bör tillämpas efter dynamikbearbetningen. Vissa kollegor lägger till reverb innan dess, men vi håller bara delvis med: Först efter dynamikbearbetningen kan den verkliga reverbnivån för mellan- och sidosignalerna bedömas korrekt.

Uppgiften i mastering är att förbättra befintligt material, inte att lägga till något som aldrig funnits i mixen. Om du väljer att använda reverb före dynamisk bearbetning, se absolut till att dynamiska processorer, såväl som stereobrednings- eller stereoavbildningsverktyg, är korrekt integrerade med den efterföljande dynamiska bearbetningen.

Ett subtilt high-shelf-filter som måttligt reducerar de höga frekvenserna är bra när du vill öka rumsatmosfären på ett instrument utan att mixen blir för ljus eller hård framtill.

Om du vill få ditt färdiga material professionellt efterbehandlat kan du göra det när som helst via vårFiluppladdningSkicka in din ansökan till oss. För fysiska medier är det värt att ta en titt på vår [webbplats/butiksnamn].DDP-Mastering.