Wskazówki dotyczące Mixing EDM — jak miksować muzykę elektroniczną
Spis treści
Nasze wskazówki dotyczące Mixing EDM
1. Łańcuch boczny/technika kaczkowania
2. Przejścia
3. Syntezator
4. Ogólne techniki mieszania EDM
Utrzymanie czystości niskich tonów: bas mono i separacja częstotliwości
Uzyskaj scenę i przestrzeń dla głośnego spadku
Świadomie projektuj obraz stereoskopowy i głębię
Praca z utworami referencyjnymi i szczere słuchanie
Często zadawane pytania
Nasze wskazówki dotyczące Mixing EDM
Dobre mixing EDM decyduje o tym, czy Twój utwór będzie brzmiał równie mocno i czysto w klubie, jak i na słuchawkach. Niezależnie od znanego nazwiska.
Artysta EDM
słuchasz utworów, zawsze nakładają się na siebie technologia, aranżacja, efekty, przejścia i dropy, a także
mixing i mastering
. Aby przybliżyć Twoje produkcje EDM do pożądanego rezultatu, chcielibyśmy dziś przedstawić kilka ważnych punktów, abyś mógł
idealne połączenie
bardzo dobrze!
1. Łańcuch boczny/technika kaczkowania
Tak
Opcje Torów
jak Titanium Davida Guetty lub Skillrex Bangarang, aby uzyskać ten efektowny efekt pompy, stosowana jest technika łańcucha bocznego. Na przykład, jeśli chcesz mieć pewność, że linia basowa
Rytmus
kopnięcie jest pompowane, więc musisz postępować w następujący sposób:
1. Umieściłeś kompresor z wejściem łańcucha bocznego na linii basu (zazwyczaj każdy)
Kompresor
obecnie wyposażony w jeden).
2. Teraz skieruj kopnięcie do wejścia łańcucha bocznego sprężarki.
3. Intensywność efektu można następnie regulować za pomocą kontrolera progu.
Wskazówka:
Aby ułatwić Ci ten proces, polecam
Wtyczka VST:
https://www.kickstart-plugin.com/

2. Przejścia
Poniższe wskazówki mogą pomóc w ulepszeniu przejść:
1. Zwiększ werbel, klaskaj z 1/16 do 1/64 lub 1/128 = werbel
2. Użyj
Podnieś efekty
które wznoszą się równolegle do niego
3. Pod koniec przejścia możesz włączyć filtr górnoprzepustowy (HPF), który następnie usunie niskie i średnie tony z twojego werbla, zwiększając w ten sposób moc dropu.
4. Jeśli zwiększasz melodię, możesz również pracować z pogłosem i stworzyć sekwencję, w której ilość pogłosu zmniejsza się wraz ze wzrostem prędkości. Byłoby to również możliwe w drugą stronę.
5. Twórz przerwy w swoich piosenkach - ożywiają i zapewniają, że moc pozostaje i nie słabnie. Ponieważ często mniej znaczy więcej!
6. Praca z rewersem np. na talerzu
3. Syntezator
1. Upewnij się, że zawsze używasz innego
oscylatory
Praca
Przykład:
Użyj syntezatora o kształcie kwadratu (prostokąt) dla linii basu, syntezatora o kształcie piły (trójkąt) dla linii wiodącej i syntezatora o kształcie sinusa (sine) dla niskiego basu.
2.
wiodący syntezator
, takie jak te znalezione z DJ Antoine, często mają bardzo krótkie wydanie, ale mają wysokie czasy zaniku i podtrzymania.
3. Wysoki
czas ataku
na twoim wiodącym syntezatorze w połączeniu z sidechainem może osiągnąć ciekawe rezultaty.
4. Ogólne techniki mieszania EDM
Upewnij się, że
Mixing EDM (muzyki elektronicznej)
utwory zyskują pełny, a przede wszystkim mocny obraz centralny. Głos – chyba że masz na imię Sia – można umieścić w miksie i nie musi być nad nim. Zakres basu powinien być ładny i okrągły oraz mieć nieco stromą krzywą zejścia. Wysokie tony w EDM zwykle wydają się bardzo jasne i są mocno skompresowane. Ale to samo dotyczy tutaj:
Mniej często oznacza więcej!
Autorzy: Marcel Eitle, Chris Jones
Utrzymanie czystości niskich tonów: bas mono i separacja częstotliwości
W EDM miks niemal zawsze opiera się na częstotliwościach basowych. Aby uniknąć kolizji stopy i basu, należy przypisać im oddzielne pasma częstotliwości, zamiast po prostu je głośniej podkręcać. W praktyce jasne przypisanie ról okazało się skuteczne:
Stopa
:niesie uderzenie w zakresie 50–100 Hz, składowa kliku umiejscowiona jest na poziomie 2–5 kHz.
Bas
: wypełnia przestrzeń poniżej i pomiędzy, często delikatnym cięciem dokładnie w miejscu, w którym kopnięcie ma swój punkt nacisku.
Podłoże
:wszystko poniżej około 40 Hz należy do jednego źródła, nigdy do dwóch jednocześnie.
Utrzymuj niskie tony w sposób monofoniczny. Niskie częstotliwości nie dostarczają użytecznych informacji stereo, ale kosztują pieniądze.
Headroom
i może powodować problemy fazowe w dużych systemach. Funkcja mono lub funkcja mono korektora EQ poniżej około 120 Hz zapewnia, że drop jest ustawiony tak samo w systemie klubowym, jak w słuchawkach.
Zdobądź inscenizację
i przestrzeń nad głową na głośny spadek
EDM rozwija się dzięki głośności, ale głośność powstaje w Mastering, a nie poprzez przesterowany miks. Podkręcenie wszystkiego do granic możliwości podczas Mixing pozbawia spadek dynamiki, który sprawia, że brzmienie jest mocne. Zadbaj o zapas dynamiki na szynie miksu: szczyty w okolicach -6 dBFS to dobra wskazówka, aby zapewnić sobie czysty zapas dynamiki później.
Świadomie planuj przepływ energii. Jeśli twoje załamanie jest prawie tak głośne, jak spadek, brakuje odczuwalnego skoku. Celowo wycisz zwrotki i breaki, aby spadek brzmiał głośniej w porównaniu. Ten odczuwalny skok głośności jest często skuteczniejszy niż jakikolwiek dodatkowy dB na limiterze. Osoby chcące dodać ostatnie szlify znajdą więcej informacji w...
Niezbędna końcowa głośność, bez wcześniejszego nadmiernego kompresowania miksu.
Świadomie projektuj obraz stereoskopowy i głębię
Szeroki, trójwymiarowy miks nie jest osiągany przez użycie poszerzacza stereo na masterze, ale przez czyste nakładanie warstw. Zachowaj wyraźny środek i wykorzystaj boki jako elementy wspierające.
Stopa, bas, wokal i solówki plasują się pośrodku lub blisko niego.
Szarpnięcia, arpeggia, pady i efekty dźwiękowe mogą się rozchodzić na zewnątrz i tworzyć szerokość.
Głębię tworzy się za pomocą pogłosu i opóźnienia: suche dźwięki brzmią bardziej do przodu, dźwięki z większym pogłosem brzmią bardziej z tyłu.
Zawsze sprawdzaj szerokość pasma również w trybie mono. To, co brzmi potężnie w stereo, może być całkowicie utracone w trybie mono. Jeśli jakiś element staje się znacznie cichszy lub cieńszy podczas sprawdzania w trybie mono, masz problem z fazą, który powinieneś rozwiązać przed rozpoczęciem odbicia.
Z
Utwory referencyjne
i uczciwa praca podsłuchowa
Wgraj dwa lub trzy profesjonalnie zmiksowane utwory z Twojego podgatunku bezpośrednio do projektu i dostosuj ich poziomy głośności do pożądanej głośności. W ten sposób od razu usłyszysz, czy bas jest zbyt ciężki, sopran zbyt wysoki, czy spadek zbyt wąski. Ważne: Upewnij się, że porównujesz na równych poziomach; w przeciwnym razie głośniejszy sygnał prawie zawsze wygra podczas bezpośredniego odsłuchu.
Słuchaj muzyki z wielu źródeł: monitory studyjne, słuchawki i tani głośnik Bluetooth razem ujawnią większość słabych punktów. Daj odpocząć swoim uszom, bo po długich sesjach nieświadomie dodajesz więcej wysokich i niskich tonów. Świeże wrażenia słuchowe następnego dnia powiedzą Ci więcej niż jakakolwiek wtyczka. Jeśli potrzebujesz neutralnej, drugiej opinii na temat gotowego miksu, możesz mieć utwór w…
Mixing
Oddaj do sprawdzenia przez profesjonalistę.
Często zadawane pytania dotyczące Mixing EDM
Dlaczego mój bas EDM brzmi inaczej w klubie niż w słuchawkach?
Problem zazwyczaj leży w elementach stereo, takich jak niski bas i problemy z fazą. Systemy nagłośnienia klubowego często sumują niskie częstotliwości do mono, co sprawia, że szeroki bas jest cichszy lub całkowicie zanika. Ustaw wszystko poniżej 120 Hz na mono, dodatkowo sprawdź miks w trybie mono i zweryfikuj fazę między stopą a basem.
Jak głośny powinien być mój miks przed masteringiem?
Pozostaw trochę zapasu na szynie miksu. Szczyty w okolicach -6 dBFS to sprawdzona wskazówka, która gwarantuje, że mastering nadal będzie w stanie czysto uchwycić dynamikę i ostateczną głośność. Jeśli sam doprowadzisz miks do czerwonego poziomu, stracisz siłę uderzenia dropu i pojawią się zniekształcenia, których później praktycznie nie da się naprawić.
Stopa i bas zlewają się ze sobą. Co mogę zrobić?
Zamiast podkręcać, nadaj każdemu elementowi osobne pasma częstotliwości. Niech bęben basowy ma siłę uderzenia w okolicach 50–100 Hz i delikatnie przytnij bas w tym obszarze. Dodatkowo, kompresja sidechain od basu do bębna basowego pomoże bębnowi basowemu przebić się przez miks bez konieczności ciągłego zwiększania jego głośności.
Czy potrzebuję wzmacniacza stereo do szerokiego miksu EDM?
Nie. Szerokość uzyskuje się poprzez czyste nakładanie warstw: stopa, bas, lead i wokal w centrum, szarpnięcia, arpeggia i pady na zewnątrz, głębia dzięki pogłosowi i opóźnieniu. Poszerzenie ścieżki głównej może powodować problemy fazowe i sprawiać, że miks mono będzie brzmiał cienko. Używaj szerokości selektywnie na poszczególnych ścieżkach i zawsze sprawdzaj rezultat w trybie mono.
Jak prawidłowo korzystać z utworów referencyjnych podczas Mixing EDM?
Załaduj do projektu dwa lub trzy profesjonalne utwory z Twojego podgatunku i dostosuj ich poziomy do swojego miksu. Tylko dzięki dopasowaniu poziomów możesz rzetelnie porównać bas, sopran i szerokość; w przeciwnym razie głośniejszy sygnał po prostu przeważy. Dodatkowo, posłuchaj na kilku systemach, takich jak monitory, słuchawki i mały głośnik, aby wykryć ewentualne słabości.


