Sång - Inspelning och mixning - Vi visar dig hur det går till!
Utrustning för att spela in sång
Bra röstinspelningar börjar med rätt val av mikrofon. Det är därför viktigt att du testar olika mikrofoner i förväg, eftersom inte varje mikrofon är lämplig för varje röst. Detta rekommenderas för en större budget (upp till 1000 euro). Brun Phantom Classic, för den mindre plånboken som Neumann TLM 102. Naturligtvis kan du också spendera mycket mer pengar - men till att börja med är detta en rejäl växel. Men om du har mycket pengar rekommenderar jag att du testar Brauner VMA 🙂
Bara att välja mikrofonen för sång eller röstinspelningar är särskilt viktigt. Här ska du ta dig tid, jämföra testrapporter, prova olika mikrofoner i din hemmastudioatmosfär och sedan bestämma dig för den som passar dig bäst.
När du har hittat rätt mikrofon bör du ta itu med ämnet mikrofonförförstärkaren (förförstärkare av mikrofonsignalen). Jag kan rekommendera er förförstärkare från SPL, Avalon, Neve eller RME. Återigen bör du prova olika förförstärkare, eftersom varje förförstärkare har sina egna ljudegenskaper.
För kabeldragningen i hemmainspelning kan du använda husets varumärke från Thomann - sssnaken Att falla tillbaka på. Som ett popskydd rekommenderar jag dig K&M 23956 Pop Killer eller den t.bone MS 180.
Kablage av hög kvalitet finns hos bland annat Vovox eller Sommer.
Varje kedja är bara så stark som sin svagaste länk!
Så du kan tänka dig att inte bara punkterna som nämnts hittills är viktiga, utan även vilken AD/DA-konvertering du har, ända ner till ditt inspelningsformat (som förhoppningsvis är satt till 24 bitar).
I följande figur kan du se hur ditt signalflöde är:
Inställningar för en bra inspelning av tal eller sång
mono eller stereo?
Naturligtvis Mono! Jag upplever gång på gång att sång spelas in i stereo. Men varför? I de flesta fall används EN mikrofon per spår. Så snälla mono!
Samplingsfrekvens – ju högre desto bättre?
jain Om du inte vill lägga till ljud till en podcast eller en film är startformatet 16 bitars Wave med en Sample rate på 44.1 khz. Nej, mina vänner, inte Mp3 128 kbps 😀 Det är tillrådligt att välja 24 bitar som inspelningsformat och lämna Sample rateen på 44.1 khz eller byta den till 88.2 khz (beräkningar utförs mer noggrant här). Samplingshastigheter på 48 eller 96 khz orsakar bara avrundningsfel i dina beräkningar, vilket kan leda till märkbara artefakter. Tyvärr görs detta misstag alldeles för ofta, men hallå, du kan också spela in i Mp3 direkt. Så varför köpa dyr utrustning? Jo, för det är som att ta en bild.
Ju högre upplösning du har, desto finare kan du redigera och konvertera efteråt!
Rätt inspelningsnivå
Här är en enkel tumregel:
Så högt som möjligt och så tyst som nödvändigt!
Så spela in på ett sådant sätt att din inspelningssignal ALDRIG överdrivs. Du kan se detta genom det fina röda blinkande ljuset på din förförstärkare/konverterare/ingångskanal på DAW.
Tyvärr har jag ofta upplevt motsatsen. Jag fick spår att mixa vars inspelningsnivå var så låg att jag var tvungen att zooma spåret maximalt för att ens känna igen en våg. Det enda problemet här är att ditt signal/brusförhållande kan vara för lågt. Så bli inte förvånad om du spelar in för tyst och varifrån detta "konstiga brus" plötsligt kommer ifrån efter komprimering.
Låg skärning under inspelning
I vokalinspelning är det möjligt att använda ett lågskuret filter på gränssnittet eller på mikrofonen för att ta bort låga frekvenser, såsom fotfallsljud. Vi rekommenderar att du inte använder low-cut när du spelar in, utan istället ställer in den i din DAW efter röstinspelningen. Vi rekommenderar 80-100 Hz som referensfrekvens.
rumsakustik
Ofta glömt eller gjort fel. Du är bäst betjänad, åtminstone till en början, med sidoväggar. Bygg inte en inspelningsbås om du a) inte har råd b) ha nödvändig kunskap c) du har inte tillräckligt med utrymme d) du har för mycket krystat skum kvar. En så kallad “inspelningsbås” eller som det kallas i de “coola” professionella kretsarna “Båda” – se till att betona O så lågt som möjligt så att det låter coolt – kan ibland förstöra dig mer än det hjälper dig . Speciellt när du försöker klistra in varje kvadratisk trådmillimeter med slingrat skum och du kämpar för att på konstgjord väg trolla fram de tidigare dödade topparna i mixen med spruckna plugins. Det här är ungefär lika troligt att det fungerar som en blixt utan åska.
Dels är sidoskärmar en platsbesparande lösning och dels har du en nyttig fritidssysselsättning för att ställa in dem på ett sådant sätt att din inspelning låter.
Mixning – mixar sång
När sången är inspelad går den till sammanblandning. Hur sången blandas beror på det Genre som du rör dig i. medan i Hip-Hop sången är blandad ganska torr, så har EDM-Siffror delvis en mycket stark effekt. Normalt måste du göra följande för att få bra sång:
1. Använd ett lågskuret filter för att ta bort frekvenser upp till 80-100 Hz. Där finns ofta ljud som fotfall.
2. Mellan 100-200 Hz kan du lägga till mer värme till rösten. Du kan ändra din röst som du vill. Här gäller följande:
Om det låter bättre – sänk det då! Skulle det låta annorlunda – höj det då!
3. Genom att boosta frekvenserna mellan 3-5 kHz kan du ge rösten mer utrymme i mixen. Detta frekvensområde bör dock behandlas med försiktighet, man tenderar att överdriva det där väldigt snabbt, vilket kan leda till en inte riktigt behaglig smärta i innerörat vid högre lyssningsvolymer.
4. Använd en de-esser eller dynamisk EQ för att bekämpa alltför starka s-ljud eller begränsa tillfälligt irriterande frekvenser.
5. Använder en kompressor för att få kontroll över nivåfluktuationerna för inspelningen. Tips: Prova lite med en Flerbandskompressor Stöka runt Detta kan göra underverk.
6. Använd reverb på din röst – hur mycket beror på smak och genre
=> ju mindre reverb, desto torrare sång. Ju mer reverb, desto mer kan du bädda in din röst i mixen.
Så använd djupgraderingen (detta gäller även instrument).
7. En fördröjning kan fylla i luckor och få din sång att låta bredare. Mindre är ofta mer, så var alltid försiktig med effekterna.
8. För att separera din refräng från stämman är det tillrådligt att spela in polyfoni eller dubbel och att fördela de inspelade spåren i panoramat. Var alltid uppmärksam på monokompatibilitet. Om du inte gör detta, bli inte förvånad om du inte kan höra något av dina många inspelade spår på monoenheter som din smartphone.
9. Om din röst verkar för tunn, dubbla det här spåret genom att spela in det helt på samma sätt igen. Lägg sedan detta under huvudspåret, komprimera det kraftigt och öka volymen som du vill. Men se upp: Att bara duplicera kommer inte att ta dig hit, eftersom du bara fördubblar volymen.
Tips: Se till att alla dubbla spår dubbleras så rent och synkront som möjligt! Detta sparar dig mycket tid och arbete med att blanda.
10. Klipp alltid vid "nolllinjen" och ställ in en liten toning i början av ditt ljudavsnitt och i slutet (10ms är helt tillräckligt). Detta hjälper dig att undvika sprickor på grund av ett dåligt snitt.
11. Efter mixning rekommenderar vi att du lämnar över masteringen till en professionell studio. Dessa har högkvalitativ akustik och är speciellt designade för en högkvalitativ mastering färdig hårdvara.
Om hela blandningsprocessen är för mycket för dig, erbjuder vi vår åt dig Online blandningstjänst vidare.
