SPLETNO MASTERING V MASTER STUDIJU

STEREO IN STEM MASTERING ZA CD, VINIL IN PRETOK

Kompetenten partner

Online mastering od leta 2006 z analognim hi-end izvenkrmnim motorjem in brezhibno akustiko, obvladamo in obnovimo vašo pesem!

zastopana mednarodno

Spletno obvladovanje v več kot 50 državah in več kot 20.000 produkcijah ter na več mestih na lestvicah.

Vrhunska storitev za stranke

Naši inženirji za spletno mastering so vam osebno na voljo za svetovanje o vseh pomembnih vprašanjih.

spletno obvladovanje (obvladovanje zvoka ali e-obvladovanje) je zadnja točka v verigi obdelave po snemanju in mešanju (Mešanjev snemalnem studiu, preden se zvočni material ali skladba izda kot master ali pa gredo skladbe v stiskalnico na nadaljnjo obdelavo.

Ali gre za stereo-Stemali obvladovanje vinila gre. V procesu profesionalnega obvladovanja je dober sluh bistvenega pomena za prepoznavanje popolnega zvoka glasbe. Še en pomemben vidik je razumevanje izmerjenih vrednosti pri merjenju in obvladovanje najrazličnejših formatov datotek, kot so MP3, Wave, Flac, Aiff itd.

Seveda sprejemamo tudi druge projekte in zagotavljamo najvišjo kakovost analognega zvoka z vrhunskim servisom in osebnim svetovanjem.

SPLETNO MASTERING V PEAK STUDIES

Imamo več visokokakovostnih referenčnih studijskih monitorjev - na primer Linemaster iz KS-Digital, pa tudi iz Dutch & Dutch 8c. To nam vsem omogoča napaka v mešanici skladbe, panorame ali v globinski gradaciji in jih odpravite.

PREDNOST OBVAJANJA ZA VAŠE PROSTE!

  • Naše zadnje izkušnje spletnega obvladovanja 16 let, z več kot 20.000 mojstriranimi pesmimi jih z veseljem vključimo v vašo pesem!
  • Z vami obvladamo vašo progo analogna izvenkrmna oprema in zagotoviti uravnoteženo dinamična mešanica s Punch, globina in ena podrobnost Preglednost v vseh frekvenčnih območjih!
  • Naša studijska akustika za mastering je optimizirana v skladu z RT60 (standard za čas odmeva).
  • Frekvenčni odziv zadovolji vse Standardi za obvladovanje studiev in je pri glajenju oktavnega pasu 1/12 na ena Razmerje med vrhom in vrhom povprečja. 2db.

NAŠE MOČNE STRANKE

  • Hitro, prijazno in previdno. Stik je zelo prijeten, delo in rezultat sta... Preberite več
  • Super lep stik in hiter rezultat. Predvsem pa odlično delo. Potem boš f... Preberite več
  • Rezervirala sem mix feedback (25€). Tudi to je prišlo zelo hitro in zelo podrobno in h... Preberite več

MASTERING ZANRI ZA SPLETNO MASTERING

Pop glasba je preprosta, a zelo raznolika v svojih žanrih.

ZGODOVINA ZAPADNE GLASBE

Pop glasba, ki se je pojavila v petdesetih letih prejšnjega stoletja, uspeva zaradi jasnih zvokov in privlačne melodije z večinoma 50 ali redko 4 akordi. Progresije akordov, harmonije in struktura pesmi so pogosto enake. Pop glasba nagovarja veliko skupino poslušalcev, zato je pomembno ustvariti zvok, ki bo všeč množicam. Zlasti v pop glasbi in predvsem pri EDM masteringu so možnosti za kreativno oblikovanje zelo raznolike.

POP MASTERING V PEAK STUDIES

pop = priljubljeno! Zato je treba pri obvladovanju popularne glasbe in pripadajočih zvočnih datotek posebno pozornost nameniti trenutni zasnovi pesmi glede na frekvenčni odziv, glasnost ali osnovni zvok. Sporočite nam svoj referenčni naslov in skupaj bomo izvedli vaš projekt po vaših zamislih in vam zagotovili želeno spletno mastering*. S posebnimi orodji pri spletnem masteringu določimo in obvladamo vaše pesmi popolno za vsakogar ponudniki pretakanja.

*Seveda le, dokler to dopušča izvorno gradivo.

Debele kitare in udarjajoči bobni – tako bi lahko opisali dober rock zvok... seveda je treba upoštevati še marsikaj!

ZGODOVINA ROCK GLASBE

Današnja rock glasba se je v primerjavi s preteklostjo zelo spremenila in zdaj živi na polni steni kitar, bogatih basov in glasu, ki je v središču pozornosti. Tudi »stiskanje« posameznih elementov se je skozi čas zelo spremenilo.

Rock glasba se je v Združenem kraljestvu pojavila v poznih petdesetih letih prejšnjega stoletja iz slogovne zvrsti rock 'n' rolla. Pionirji, kot so Elvis Presley, The Rolling Stones in Beatles, so oblikovali ta slog s klasičnimi inštrumenti, kot so kitara, bas, bobni, vokal, klaviature in sintetizator. Pogosto ga dopolnjujejo orgle Hammond, rogovi pa so dodani v funk rocku.

Tako se je v petdesetih letih prejšnjega stoletja vse skupaj začelo z rock 'n' rollerji Billom Haleyjem, Jerryjem Leejem Lewisom, Little Richardom in Buddyjem Hollyjem. Jimi Hendrix in Rolling Stonesi so to tradicijo nadaljevali v šestdesetih letih, prav tako Kinksi, Eric Clapton in Beatles. Elegantne obleke, pravilne pričeske – znane tudi kot „gobjaste glave“ – in umirjene odrske predstave so bile v nasprotju s praskavim, umazanim zvokom skupin.

Vrste rock glasbe:

  • glam rock
    Glam rock se je pojavil v sedemdesetih letih 1970. stoletja in je glasbenikom predstavil težka ličila, bleščeča oblačila in androgeni odnos. David Bowie in T. rex sta bila predstavnika tega žanra. Oblikoval je močan kontrast s trdim rockom, ki se je pojavil tudi takrat, na katerega sta vplivala Led Zeppelin in Deep Purple.
  • Psihodelični rock
    Psihodelični rock je združil klasično glasbo, jazz, ljudsko in novo glasbo z elektronskimi inštrumenti. Zasedbe, kot so Jethro Tull, Pink Floyd, Genesis in Yes, so razvile popolnoma nove ideje in predstavitve rock glasbe.
  • punk rock
    V vzponu je bil tudi punk rock. Sex Pistols, The Clash in Ramones so uporabljali preproste 4/4 časovne podpise. Glasbena kakovost je bila v ozadju. Spet je šlo za protest, izražanje življenjskega odnosa in upora, vendar ne na miren način, kot je to storilo hipijevsko gibanje.
  • pop metal
    Pop metal se je pojavil v 1980. letih prejšnjega stoletja in slavil mešanico privlačnih melodij in stadionske bombe z Bon Jovijem, Scorpions in Evropo.
  • New Wave
    Ob koncu punk gibanja se je z zasedbama Joy Division in The Cure oblikoval žanr New Wave, ki sta pripravili temne melodije in obilico elektronskih elementov. Ker so bile meje do popa tudi tu nenadoma spet zabrisane, se je pojavila potreba po diferenciaciji od mainstreama.
  • Neodvisen in grunge
    Neodvisna scena se je razvila v devetdesetih letih prejšnjega stoletja s skupinama Pixies in Sonic Youth. In ker je očitno vedno obstajala potreba po uporu, se je pojavil nov žanr: grunge. Nirvana, Pearl Jam in Smashing Pumpkins so bile legendarne osebnosti, a so trajale le do smrti frontmana skupine Nirvana Kurta Cobaina leta 1990.
  • britanski pop
    Kljub temu je rock glasba ostala glasna: v zadnjem desetletju 20. stoletja so se razvile crossover skupine, kot sta Rage Against the Machine in Incubus, skate punk in tudi pop punk. Prav tako je to desetletje uspelo združiti alternativni rock in pop skozi žanr Brit Pop. Blur, Placebo in Oasis so bili bendi tistega časa in nekateri so aktivni še danes.
  • Nu kovina
    Od preloma tisočletja so ljudje hrepeneli po glasnih zvokih. Retro val je sprožil nove skupine: The Strokes, Kings of Leon in Mando Diao. Medtem ko so se ti bendi bolj osredotočali na zadnja desetletja, so se nu-metal zasedbe, kot sta Linkin Park in Limp Bizkit, bolj osredotočale na crossover.
  • emo žanr
    V žanru emo so bile predstavljene skupine, kot sta 30 Seconds to Mars in My Chemical Romance.
    Danes rock zasedbo običajno sestavljajo pevec, kitarist, bobnar in basist.

Vsi omenjeni žanri so še danes aktivni in seveda potrebujejo mešanico ali mojstra.

ROCK ONLINE MASTERING V PEAK STUDIES

Z našimi dolgoletnimi izkušnjami in prakso v sodelovanju z bendi in izvajalci lahko podpremo vaše ali vaše projekte Obvladovanje zvoka izvedba perfektno! Ne glede na to, ali želite zvok 80-ih kot Pink Floyd, sodoben zvok, kot je Maroon 5, ali eksperimentalni/psihadelični zvok, kot je MGMT, je Peak Studios najboljša izbira za brezkompromisen zvok.

FAT KITARS – FAT ALBUM?

Poskrbimo, da se vaše zvočne zamisli uresničijo na najboljši možni način in da vaša načrtovana pesem ali album nikakor ni slabša od današnjih standardov, hkrati pa obdrži želeni značaj. Naši zvočni inženirji v Peak Studios vam bodo pomagali pri ustvarjanju pesmi Mešanje kamnin na podlagi dolgoletnega strokovnega znanja in profesionalne avdio opreme do popolnega mešanja in mojstra.

Še posebej, ko morajo biti kitare "debele", bas "push" ali glas mora biti lokaliziran jasno in razločno, ponujamo različne načine, kako priti do želenega cilja.

ROCK REFERENCE

PONUDBA ZA MASTERING

Naša široka paleta masteringa sega od prefinjenega stereo in stem masteringa do klasičnega masteringa vinila, zaradi česar srca ljubiteljev glasbe hitreje utripajo. Ne glede na to, katero mastering izberete, je naša usposobljena ekipa strokovnjakov vaš kompetenten partner pri obvladovanju sodobne rock glasbe in z veseljem odgovori na vsa vaša vprašanja o avdio produkciji.

Polnilna postaja obvladovanje kovin veriga naj bo zasnovana tako, da omogoča ustvarjanje glasne in prehodno bogate metalske pesmi. Zlasti Heavy metal glasba zahteva visoko stopnjo stiskanja in glasnosti. Skupaj z bobni, bogatimi s prehodi in spodobno steno kitar, to ustvarja idealen metal zvok.

Ali se metalski podzvrsti obvladajo drugače?

V bistvu delate v vseh žanrih v metalu zelo podobno. V vseh podkategorijah so potrebne določene stopnje stiskanja in izrazite kitare. Vendar se zvok od skupine do skupine in od podzvrsti do podzvrsti močno razlikuje. Tukaj je pomembno, da določimo potrebno smer pred obvladovanjem metala v mixdownu in delamo s kompresijskim uprizoritvijo. Alternativno je možno tudi razdeliti metal mix v podskupine in ustvariti tako imenovano metal stem mastering. Tukaj lahko na primer razdelite v naslednje podskupine:

  •  Bobni
  • kitare
  • Vokal
  • Ključne
  • EFX

Obvladovanje elektronske glasbe na spletu

EDM ali elektronska glasba se je že zdavnaj znova pojavila v sodobni pop glasbi. Ne glede na to, ali gre za nemški house, techno ali trance, vse se predvajajo na radiu.

Kaj je elektronska plesna glasba (EDM)?

Elektronska plesna glasba vključuje številne glasbene sloge, na katere je mogoče plesati, za katere so značilni inštrumenti, kot so sintetizatorji in vzorčevalniki, pa tudi izvorna obdelava (glasba, ustvarjena s programsko opremo) od 90. let prejšnjega stoletja. Razen vokala so vsi zvoki v pesmi sintetično ustvarjeni in proizvedeni.

Kako je običajno strukturirana pesem EDM?

Značilna sta nenehna ponavljanja melodije in ritma, ki ustvarjata učinek, podoben transu. Presenetljivi medmeti ali spremembe vzorcev ustvarjajo določeno živahnost v glasbi v pesmi. Tako imenovane "kapljice" se pogosto uporabljajo za zagotavljanje raznolikosti na progi. Avtomatizacije glasnosti tudi v elektronski glasbi niso nič nenavadnega.

Kaj je še posebej pomembno pri EDM?

Im EDM mešanje (Elektronska plesna glasba) je odvisno predvsem od izrazite podobe zgornjega dela sredine. Vokal je ponavadi postavljen v utrip in ne čez utrip kot v drugih glasbenih slogih. Močan zvok in nadpovprečna glasnost oziroma kompresija v masterju sta nadaljnji značilnosti elektronske plesne glasbe.

Napake pri mešanju v elektronski glasbi

  • Razpon nizkih tonov (vse pod 100 Hz) ima v stranskem signalu preveč nivojev
  • Zanka je preostra
  • Sinusni basi prekrivajo udarni boben. To je pogosto posledica zmerne do slabe prostorske akustike.
  • Vtičniki se interno preglasijo. Umetniki pogosto poskušajo doseči večjo glasnost ali glasnost ali pa na to preprosto pozabijo biti pozorni. To lahko privede do ogromnih tonskih in neglasbenih popačenj med mešanjem in v miksu.

Z EDM spletno obvladovanje Vašim skladbam nudimo bogate nizke in srednje tone, pa tudi svilnate visoke tone in uravnoteženo stereo sliko. Zahvaljujoč našim dolgoletnim izkušnjam na področju elektronske glasbe lahko idealno uresničimo vaše zvočne ideje.

Spletno obvladovanje utripov in rap vokala

Hip-hop se je že zdavnaj ponovno pojavil v sodobni pop glasbi. Ne glede na to, ali gre za nemški hip-hop, old school ali new school, vse se predvajajo na radiu.

Nastanek in zgodovina hip hopa

Hip hop ima svoje korenine v črni funk in soul glasbi, ki izvira iz črnskih getov ZDA. Za ta stil glasbe so značilni rap (petje), sempliranje in scratching.

Hip-hop ni le glasbena zvrst, ampak tudi kultura, za katero so značilni rap, DJ-ing, breakdance, grafiti in beatboxing.

Zdaj obstajajo lastne hip hop lestvice in številni hip hop dogodki v Nemčiji, Avstriji in Švici. Legendarni Hip Hop Kemp poteka vsako leto na Češkem. Zahvaljujoč našim dolgoletnim izkušnjam pri montaži vokalov omogočamo pravi zvok tudi za zahtevne vokalne posnetke Hip hop online mastering.

Trap

Trap je podzvrst hip hopa in je nastala v južnih državah Amerike v 90. letih. Trap hip-hop je nastal iz uporabe trgovine z drogami v hip-hop glasbi kot teme. Za trap hip-hop so značilni počasni globoki basi in hitri hi-hati v ritmu. Eden od pionirjev trap glasbe je raper TI s svojim albumom "Trap Muzik", ki je izšel leta 2003. Od leta 2015 se trap glasba vse bolj uporablja tudi v nemškem hip hopu. Umetniki, kot so Mo-Trip, Rin, Capital Bra ali Gzuz, pridno uporabljajo trap hip-hop in njegov vokalni zvok. Izvajalec "Gozpel" je izdal tudi trap-heavy album z albumom "Symphatoz", ki ga je distribuiral Universal Music, mastering pa Peak Studios.

Možnosti urejanja hip-hopa in rapa

Zlasti hip-hop uspeva na izrazitem nizu in razbijajočih bobnih. Zato dober Mešanje hip hopa in rapa Predpogoj za nadaljnje obvladovanje. Zahvaljujoč našim dolgoletnim izkušnjam z umetniki z vsega sveta lahko vaše projekte ali vašega mojstra izpeljemo odlično! Ni pomembno, ali gre za hip hop stare šole 90-ih, umazani jug, crunk, trap ali novo šolo, s spletnim mešanjem in masteringom iz Peak Studios dosežemo popoln zvok za vašo hip hop produkcijo.

V naši oddelek bloga našli boste mešane nasvete na to temo Posnemite vokal tako da lahko tudi svojo naslednjo hip-hop skladbo producirate z dobrim zvokom.

Največje težave pri obvladovanju hip-hopa, trapa in rapa

Jasno, razpon udarcev/basov. Večino časa izvajalci nimajo posameznih skladb ritmov ali pa je celotna skladba že izjemno močno stisnjena, zaradi česar je težko uskladiti vokal z instrumentalom. Tudi zaradi zahtevnih akustičnih zahtev pri snemanju rap vokala ali čiste reprodukcije nizkih frekvenc v utripu je težava oziroma dovzetnost za napake precej velika.

V naših mastering studiih imamo akustično izmerjene in načrtovane prostore z odličnim nizkofrekvenčnim slikanjem. Tako lahko iz te poti izvlečemo največ.

Dubstep, zvrst glasbe, ki izvira predvsem iz Anglije, je običajno povezana z imeni, kot so Skillrex, Knife Party, Nero, Caspa itd. Če še niste slišali za dubstep in želite dobiti vtis, poslušajte skladbo Night Shine Exicision in The Frim ali preprosto poiščite dubstep mikse v Soundcloudu ali Beatportu:

KAJ NAREDI DUBSTEP?

Pri približno 140 BPM (Število utripov na minuto) hitre dubstep beats elemente različnih glasbenih stilov je mogoče najti znova. Na primer drum and bass, jungle, dub, reggae, elektro, hip hop. Žanrske podrazdelitve so npr. Chillstep, Brostep, Darkstep, Melodic Dubstep itd.

Minimalistični slog glasbe uspeva na globokih, močnih in prevladujočih basih v povezavi z vokalnimi vzkliki/vokalnimi frazami in ciljno usmerjenimi poudarki, kot so zvoki arp ali kratki melodični odmori. Najbolj značilna blagovna znamka tega žanra so tako imenovani nihajoči basi. Ti so sestavljeni iz interakcije različnih oscilatorjev, kot je žagasta oblika za prevlado (prizvoki) in sinusni val za potreben tlak.

NASVETI ZA MEŠANJE DUBSTEP

Nato se vklopi nizkoprepustni filter, ki je odgovoren za definiranje mejne frekvence med nizkimi in visokimi frekvencami – to se naredi s tako imenovanim cutoff regulatorjem. Preko LFO Nizkofrekvenčni oscilator potem se lahko ustvarijo nihanja nihanja. Bobni v dubstepu se igrajo v polovičnem koraku 4/4 takta = to pomeni, da bobni delujejo s hitrostjo 140 BPM v pesmi s hitrostjo 70 BPM.

Priporočamo ob dostavi Dubstep pesmi za obvladovanje izhodna raven -6db (fs). Kot hiša ali nujno Zmešajte. Če niste prepričani o zvoku, priporočamo našega Analiza mešanice.

SPLETNI E-MASTERING ZA KLASIČNO GLASBO

V Mastering klasične glasbe najprej je pomembno razlikovati, kako naj zveni želeni končni rezultat. V posameznem obdobju obstajajo slogovne razlike.

Klasični mastering – pop ali klasičen?

Razlika med "klasično" in "pop varianto" je tako v omejenem dinamičnem razponu pop različice kot v bolj basovskem frekvenčnem območju. Glede na namen uporabe se je zato treba najprej pogovoriti o tem, kateri cilj je treba doseči z vašim projektom, da bomo lahko iz vašega dela ali vaših posnetkov v spletnem masterju iztržili najboljše.

Možnosti urejanja klasične glasbe

Predvsem klasična glasba uspeva na dinamiki, ki jo igralci vadijo že leta, pa tudi na poštenem in harmoničnem zvoku inštrumentov med seboj. Zagotavljamo, da 'piano' klavir in 'mezzoforte' v resnici ostaneta samo mezzoforte in poustvarjata dinamiko na najboljši možni način.

KLASIČNO MASTERING V PEAK STUDIES

Ne glede na to, ali je vaše glasbeno delo uglasbil pihalni trio, godalni kvartet ali big band, je naše strokovno osebje v Peak Studios pravo mesto, ko gre za klasično mastering. Zahvaljujoč našim dolgoletnim izkušnjam lahko vaše projekte izpeljemo odlično! Ali niste prepričani glede mikrofona, porazdelitve panorame ali akustike prostora? Pomagali vam bomo! Ne glede na to, ali vam je ljubša klasična različica za uživanje v dnevni sobi doma, ali pa bi radi svoj kos uporabili za filmski projekt in raje »pop različico«, vas bomo pri izvedbi z veseljem podprli in vam bomo pomagali. z veseljem odgovorim na vsa vprašanja o avdio produkciji Disposal.

Schlagerjeva glasba je in je bila vedno zelo prisotna v nemški zgodovini. Skoraj ni pomembno, ali gre za staromodni ali moderni hit. Povsod igrajo uspešnice!

ZGODOVINA BEATA

Schlager izhaja iz izraza "zadetek" in ga zaradi izjemnega uspeha pogosto primerjajo s strelo. Za Schlagerja so značilni preprosti ritmi in zaporedja melodij, ki zagotavljajo hitro prepoznavanje, pa tudi humorna ali sentimentalna besedila. Tako je uspešnica privlačna melodija, priljubljena pesem.

Ta glasbena zvrst, okronana z uspehom, je bila v Nemčiji dolgo podcenjena, zdaj pa se v časih Helene Fischer, Andreasa Gabalierja in mnogih drugih novincev uspešno vrača na lestvice.

Zdaj je običajno vključiti ritme in sintetizatorje iz žanrov Electropop in EDM, da bi dosegli široko občinstvo. Ne glede na to, ali gre za vašo uspešnico za nežno ljubezensko balado ali za živahno, ki vas navdušuje za ples in petje, bomo vedno našli pravi zvok za vas, da bomo lahko vašim poslušalcem ponudili najboljšo možno zvočno izkušnjo.

Schlager mastering v Peak Studios

Zahvaljujoč dolgoletnim izkušnjam pri obvladovanju in po zaslugi ustrezne opreme je naša ekipa pravi kontakt, ko gre za optimizacijo vašega glasbenega projekta.

Naša Spletno obvladovanje hitov zveni zelo v duhu aktualne nemške uspešnice. Natančen in jasen zvok ter dobra razumljivost govora sta tu značilnosti. Z veseljem vam v vašo pesem Schlager preslikamo tudi želeno glasnost trenutne produkcije Schlagerja, da bo vaša pesem brez težav našla svoje mesto na žanrskih seznamih predvajanja večjih ponudnikov pretočnih storitev in na radiu. Zlasti v glasbi Schlager so široki in polni stranski signali zelo značilni za slog in odločilni za uspeh vašega dela. Tudi tukaj zagotavljamo idealen hit zvok z analogno kompresijo M/S (Mid-Sid-Signals) in podrobnim izenačevanjem.

Pogosta vprašanja o MASTERING ZA SPLETNO MASTERING AUDIO

Mastering ali spletni mastering je predvsem izpopolnjevanje miksa pesmi, v katerem se poskuša doseči čim boljši zvok skladbe na vseh. možni pogoji poslušanja (kot so radio, hi-fi sistem, pametni telefon ali platforme za pretakanje). Pri tem je proga Frekvenčni odzivmono združljivost und dinamiko upoštevati. Cilj spletnega masteringa bi moral biti, da skladba tonsko sledi rezultatu mešanje naslova.

  • možganska nevihta,
  • skladanje, produkcija, snemanje,
  • mešanje,
  • Masters ali mastering.

 

Kot zadnji korak V procesni verigi je treba posebno pozornost nameniti avdio mojstru v snemalnem studiu. mastering inženir je poklic in nikakor ne hobi. Poleg razumevanja tehničnih merilnih instrumentov morajo biti gotovi tudi prostorski pogoji Izpolnjevanje specifikacij in standardov da bi tam sploh lahko obvladal strokovno. Tudi pot poslušanja je treba preveriti in prilagoditi posebnim standardom DIN.

KER JE OSEBNO SODELOVANJE ZARADI ODDALJENOSTI POGOSTO TEŽKO IZVEDLJIVO, NUDIMO TUDI SVOJE MASTERING KOT SG EMASTERING OZ. ONLINE MASTERING AT.

Osnovno delo pri masteringu ali online masteringu

Postanite mojster končne nedoslednosti v zvoku in dinamiki glasbe, da bi skladbi ali albumu dali piko na i v zvoku.

Na primer kliki ali zvoki, ki so se prikradli odpraviti ali zmanjšati, prilagojeno frekvenčno območje in raven skladbe uravnoteženo, maskirani instrumenti z najbolj pomanjkljivim mešanjem ponovno slišati.

Odvisno od kakovosti dostavljene mešanice proge spremembe stereo slike izvajal. Tako zvok pesmi postane eno uravnotežena prostornost in večja globina pomagati. Na primer, neželene resonančne frekvence kitare v pesmi bistveno zmanjšana biti.

Orodja tonskega mojstra ali mojstra v snemalnem studiu:

  • Equalizer: Optimiziranje frekvenčnega spektra in poudarjanje/zatiranje želenih ali neželenih frekvenc, da se zagotovi uravnotežena pasovna širina zvoka ali zvoka
  • Kompresorji: Zmanjšanje neželenih signalov in zmanjšanje pretirane dinamike za vznemirljivo in uravnoteženo zvočno izkušnjo
  • Omejevalnik: Dinamično poudarjanje in poudarjanje šibkih signalov v zvoku zaradi preveč stisnjenih skladb za ustvarjanje raznolike dinamične krivulje
  • Expander: Razširitev stereo slike za ustvarjanje prostornosti, ki ustreza vzdušju pesmi

Tako rečeno Musikhaus Thomann v vašem spletnem dnevniku Audio Professional:

"Peak Studios - eden najboljših naslovov v Nemčiji!"

4. najboljši spletni mastering studio 2018 v Evropi

MusicToday.Eu je testiral European Online Mastering Studios 2018. Peak Studios je uspel zagotoviti 4. mesto.

V glavnem procesu dobi mastering inženir običajno dostavi mešanico skladbe kot stereo datoteko, ki jo prenese v svoj DAW (Digitalna avdio delovna postaja) potegne. Najprej dobi eno Pregled zvoka, pa tudi tehnično in glasbeno stanje skladbe.

Po prvem pregledu zvočnega gradiva je ta osvobojeni tehničnih napak in neželenih frekvenc da bi kasneje umrl dinamično zmanjšanje, če je potrebno, za doseganje tekmovalne glasnosti.

Po uravnani dinamiki se gradivo podvrže glasbenemu mojstriranju, ki zagotavlja, da subjektivna zaznavanja posameznih elementov ali odlomkov dobijo svoj zvočni značaj. To je mogoče storiti s cevnimi napravami ali drugo posebno strojno opremo. "Nasičenost“ je npr. ena od različnih stilskih sredstev okoli a glasbeno mojstrstvo izvajati.

Cilj spletnega masteringa je "nadgraditi" skladbo s pomočjo dinamičnih procesorjev, izenačevalcev, filtrov ali psihoakustičnih naprav tako, da zveni "dobro" na čim več virih predvajanja (npr. stereo sistem, slušalke ipd.). Tako ostane zvok čim bolj enak.

Pri obvladovanju oz proces obvladovanja zvoka poudarek je na tonsko uravnoteženem frekvenčna slika, blaga Mono združljivost in uravnoteženo stereo sliko v skladbi. Odvisno od potrebe se lahko izvede tudi prilagoditev nivoja, odprava tresenja ali nastavitev bledenja.

  • Stereo mastering (urejanje a Stereo mešanice)
  • obvladovanje stebla (Urejanje podskupin, npr. bobni, vokal, kitare)
  • M/S mastering (montaža V sredini- und stranski signal ločeni drug od drugega. To poteka v t.i M/S matrika namesto.)
  • streaming mastering (Posebej narejeno za storitve pretakanja)
  • obvladovanje vinila (mastering s posebnimi specifikacijami za proizvodnjo vinila)
  • Obvladovanje DDP (Izdelava DDP slike za dostavo v tiskarno)
  • Referenčni mastering (profesionalna različica prilagojena žanru in frekvenčnemu odzivu referenčne skladbe)
  • Emastered (Tako se imenuje tradicionalno spletno obvladovanje)
  • Obvladovanje AI (obvladovanje z umetno inteligenco. Ponudniki, kot so Landr, Emastered ali podobni, uporabljajo algoritme in prednastavitve)
Mastering je torej zadnji ustvarjalni primer zvočne postprodukcije pred distribucijo pesmi.

OBVAJANJE DIGITALNEGA KONTEKSTA

Z vse večjo digitalizacijo in večjim sprejemanjem pretočnih portalov, kot so Spotify, iTunes, Amazon Music in co. se tudi spreminjajo Zahteve za zvočni material.

Zaradi široke palete končnih naprav in internetnih hitrosti portali za pretakanje zvok pretvorijo v najrazličnejše izhodne formate. To se zgodi zato, da bi poslušalcu vedno omogočilo nemoteno predvajanje zvoka in dober zvok. Skozi to Pretvorba pogosto spremeni frekvenčni odziv kosa. Pri spletnem obvladovanju so te spremembe kakovosti zvoka pesmi na strani pretvorbe zmanjšane na minimum.

KONFLIKTI FORMAT PRI OBVLADOVANJU

MP3-ji so vse bolj del našega vsakdana. Na žalost z zmanjšanjem kakovosti, zaradi visoke kompresije in odprave informacije o frekvenci. Zaradi tega je MP3 v nasprotju z valom še posebej majhen.

MONO ZDRUŽLJIVOST V MASTERJU

Druga stvar je združljivost mono, kar je še posebej pomembno, ko poslušalec posluša miks ali master na pametnem telefonu ali drugi napravi za predvajanje z enim zvočnikom. Če smo pri mešanju premalo pozornosti namenili mono združljivosti, bo polovica pesmi izgubljena. Zlasti pri bobnih ali udarnih bobnih lahko nezadostna mono združljivost povzroči velike izgube kakovosti zvoka in uniči celotno skladbo.

V našem Würzburškem mastering studiu lahko različne zvočne kodeke, ki se uporabljajo za pretvorbo v različne formate datotek, preklopimo v našo pot spremljanja, da lahko v realnem času spreminjamo frekvenčno sliko in tonalnost določiti in po potrebi popraviti.

Za dober zvok vaše glasbe v bistvu velja:

Mešanje je predvsem odgovorno za uravnotežen zvok vaše pesmi. Povsem napačna izhodišča so misli, kot so "popravili bomo v masteringu" ali "popravil bo inženir masteringa".

Praviloma je zgoščena stereo skladba skladba (mixdown ali mix). mastering inženir urejeno. Vendar pa obstajajo različni načini, kako priti do želenega cilja. Druga varianta je ta obvladovanje stebla, v katerem je pesem najprej razdeljena na več delnih miksov (podskupine) kot posamezne skupine inštrumentov, vokalnih skupin in ritmičnih skupin, nato pa montažo v mastering studiu.

Na ta način mastering inženir v snemalnem studiu pridobi podroben pregled nad strukturo skladbe v miksu in boljši nadzor nad razmerjem med različnimi komponentami pesmi in nastavitvami (vokal, glavni inštrumenti in ritem). Druga prednost tako imenovanega stem masteringa je možnost ustvarjanja instrumentalne in izvedbene različice skladbe, ki se pojavi kot dodaten bonus ali pa se uporablja za nastope v živo. Razlika v kakovosti lahko torej bistveno pozitivno vpliva na zvok.

eMastering v Mastering Studio (emastered) je primeren za vse, ki cenijo dobro kakovost zvoka.

Ni pomembno, ali imajo vaše digitalizirane plošče, že obvladane pesmi ali njihove zvočne datoteke napake ali okvare. Pomembno je, da projekti ne zvenijo dobro samo na sistemih stereo zvočnikov, temveč tudi na mono napravah, kot so pametni telefoni in tablični računalniki.

Peak Studios je pravi stik, ko gre za avdio inženiring in avdio mojstre.

To se naredi s pomočjo analiznih orodij, merjenja in njegovega sluha, npr. Že tukaj je za pravilno presojo zvoka potrebno široko znanje. Pesem se nato obdela z različnimi procesorji, kot so kompresorji, EQ, Deesser ali druga strojna ali programska oprema. Posledično bo imel zvočni material čim bolj uravnotežen frekvenčni odziv.

Tudi napake, kot so digitalni kliki, nezaželene Hrup ali prekomerno stiskanje se lahko zmanjša ali popolnoma odpravi. Zvok se nato prenese v želeno izhodno obliko. To je običajno 16-bitni val s hitrostjo vzorčenja 44,1 kHz. To je običajno za proizvodnjo CD-jev. Pri pretakanju glasbe se običajno uporablja 24-bitni val. Kako deluje master ali emastered, vam povemo v našem blogu za mastering.

Po mešanju sta dve vrsti masteringa. Za eno stvar tehnični Mastering (Ustvarjanje Steklarski mojstri za zgoščenke, matrica za vinilne plošče), po drugi strani pa to glasbeni in predobdelovanje (Urejanje skladbe mešanice in priprava na tehnično obvladovanje).

Profesionalnega spletnega mojstra skladb bi moral uporabljati tudi izvajalec, ki NE želi, da ponudniki storitev, kot so Emastered, AI Mastering ali Landr, urejajo naslov z uporabo algoritmov brez človeških čustev. Čustvena masaža, ki se že dolgo poskuša ustrezno predstaviti v mešanju, se pri avtomatskem mastering servisu ne upošteva. Analiza algoritmov, dinamike, frekvenčnega odziva in glasnosti. S pomočjo teh vrednosti ustrezno prilagodite naslov. Ne glede na to, za kaj gre na progi!

MASTERING JE KONČNA ZAKLJUČKA PRI PRODUKCIJI PESEM. ŽELIMO, DA JE PESEM DOBIČA GLASNA, DA ZVIJEČI ČIM BOLJ Uravnoteženo IN DA SE NE SPREMENI PREVEČ V DEJANSKEM MIKSU V SVOJIH KARAKTERISTIKAH. IZVEDBA VSEGA TEGA NI TAKO ENOSTAVNA!

Zdaj za nasvete za obvladovanje

Da bo vaš mastering dober, vam podajamo 10 nasvetov, s katerimi bodo vaši mojstri zveneli bolje.

  1. BLEDI, ZLEDI IN Zbledi!

Pri obvladovanju morate vedno uporabljati fade. Vedno na začetku in na koncu pesmi, da se izognemo kakršnim koli razpokam, ki se dojemajo kot izjemno moteče. Kot smernico lahko predpostavite 4 - 6 ms in nastavite postopne in umirjene.

  1. VSAJ 24 BIT!

Obvladovanje mora biti vsaj 24-bitno ali višje v seji DAW. 24-bitni ima dinamični razpon 144dB - 1 bit torej predstavlja 6dB dinamični razpon. Pri tem je pomembno, da so posnetki in miks seveda ustvarjeni tudi z vsaj 24-bitnimi - tako dosežemo bolj podrobne rezultate in na splošno dosežemo večjo glasnost.

  1. NAJPREJ TIHO, POTEM GLASNO!

Tiho poslušanje ne ščiti samo vaših ušes, ampak tudi vaše sobe ne vznemirja toliko, zato imate pri spremljanju manj težav s komponentami prostora. Tako lahko bolje ocenite gostoto, pa tudi preglednost v materialu, ki je pri roki.

Takoj, ko končate z mojstrom, morate tudi na glas dvigniti monitorje. Tu lahko opazite izjemne frekvence, ki pri tihem poslušanju niso tako učinkovite. Takoj ko naglas obrnemo mojstra, tudi hitro opazite, ali se razmere glasnosti bistveno spremenijo.

  1. ZAVRNI MOTOWN TRIK OZ VZPOREDNO STISKANJE VKLOP!

S pomočjo vzporednega stiskanja zmešate močno stisnjeno različico z izvirnikom. Na ta način ne boste izgubili preglednosti in dinamike vaše mešanice.

Na primer, glavna skladba se kopira in nato zelo močno stisne. Kopirano skladbo nato počasi povečate, dokler ne oddaja odličnega zvoka skupaj z glavno skladbo. Celotna vsota zveni bolj prisotno, polneje in debelejše! Emulacija 1176 je na primer primerna kot vtičnik

  1. A PROSIMO, NE "PREVEČ STISKA"!

Glavni kompresor uporabljajte previdno! Tukaj praviloma zaznavamo samo signalne vrhove. S preveliko kompresijo močno trpi dinamični razpon in pesem izgubi svojo živahnost.

Zato poskrbite, da zmanjšanje ojačenja ne pade pod -3db, uporabite daljše čase napada, vendar krajše čase sproščanja. Primeren je tudi sidechain filter do 250 Hz, da kompresorja ne stimulira dodatno boben ali subbas.

  1. AVTOMATIZACIJE - NE SAMO ZA PROFESIONALCE!

Uporabite avtomatizacijo na primer za uvode, izhode ali mostove. Praviloma imamo pogosto tihe prehode, ki jih moramo prilagajati preko avtomatike, saj se jih kompresor ne loti. To je dobro, saj če bi kompresor ustrezno prilagodili tako, da bi pobiral tudi tihe prehode, bi bili glasni prehodi nedinamični in močno stisnjeni.

Zato je najbolje, da tihe dele nastavite s pomočjo avtomatike, preden nastavite kompresor!

  1. MAMIN KUHINJSKI RADIO IN ŠE!

Za oceno mojstra je vedno dobro uporabiti najrazličnejše možnosti spremljanja in ga postaviti skozi njegove korake. To storite predvsem s svojimi studijskimi monitorji! Ne pozabite pa, da običajni poslušalci glasbe uporabljajo običajne sisteme, kot je kuhinjski radio, v avtu ali na ohišju Bluetooth. V skladu s tem bi morali tudi pri takšnih sistemih preveriti, ali tukaj prevladuje master.

  1. IZOgibajte se precenjenim vtičnikom!

Zaradi 24-bitne arhitekture, ki nam je zdaj na voljo, imamo v bistvu vse vrste možnosti za ohranjanje našega dinamičnega razpona in še vedno zelo glasno pesem. Izogibajte se kakršnim koli izrezom v vtičnikih – obstaja dovolj načinov, da bo pesem glasna, ne da bi jo popačila.

  1. NAPREJ POSTOPEK ODBOJA!

Ko uporabljate vtičnike, vaš računalnik potrebuje veliko računalniške moči, še posebej, ko ste v postopku odboja. Začetno oznako nastavite malo pred dejansko skladbo, s čimer se izognete težavam, ki jih povzroča vaš računalnik, ki prepozno izračuna vtičnike.

  1. A/B PRIMERJAVA Z UPORABO REFERENCE!

Zagotovo imate pred seboj zvočnega vzornika, ki blesti z odličnim miksom in odličnim mojstrom. Izkoristite to in primerjajte svojega mojstra z drugimi produkcijami in poiščite lastnosti, kot so prisotnost, razpon nizkih tonov itd.

Primerjava A/B vam omogoča, da delate bolj objektivno in da svojega cilja ne izgubite tako hitro.ton, da spremenite to besedilo. Pomembno tukaj: izmerite glasnost obeh naslovov in ju primerjajte med seboj, da jih boste lahko objektivno primerjali.

OBVLADOVANJE CENE

Cene masteringa so vedno pomembno merilo pri odločitvi za pravi mastering studio, še posebej za umetnike z omejenim proračunom. Zato smo se trudili, da bi bilo to čim bolj pregledno. Z veseljem podelimo velikodušne popuste za večje projekte!

STROŠKI STEREO MASTERING

Naše spletno obvladovanje zvoka zagotavlja analogno zvočno izkušnjo z edinstvenim zvokom New Yorka.
85,00 na skladbo*
  • Analogno obvladovanje stereo mixdowna.
  • Vključeni sta 2 različici sprememb.

STROŠKI OBVLADOVANJA STABLA

Obvladovanje podskupine. Stem mastering omogoča globlje urejanje vašega avdio mastera.
ab 55,00 na steblo**
  • Analogno obvladovanje podskupin.
  • Vključeni sta 2 različici sprememb.
namig

PROFESIONALNA ANALIZA IN POVRATNE INFORMACIJE

V naši analizi miksa vam povemo, ali je vaša pesem pripravljena za mastering in kaj lahko še izboljšate.
ab 25,00 na pesem
  • Posamezna analiza s predlogi za izboljšave.
  • Povpraševanje je možno kadarkoli.
*Stereo mastering = 1 stereo posnetek. Pri nalaganju več skupinskih skladb se stem mastering samodejno rezervira. **min. 2 Stebla Cene vključujejo DDV