Dostosuj pogłos w 10 krokach

W tym artykule chcielibyśmy podać parametry jednego z nich Pogłos przybliż trochę.

Stosowanie pogłosu w dziesięciu krokach

Kto chce po prostu kliknąć dowolny parametr pogłosu i to wszystko? Pogłos wymaga dostrojenia, aby pasował do brzmienia utworu. Oczywiście należy wybrać brzmienie, które najbardziej nam odpowiada, ponieważ gusta są różne, jak wszyscy wiemy, ale jest kilka rzeczy, o których należy pamiętać niezależnie od wybranego rodzaju pogłosu.

 

1. Wybierz swój indywidualny typ pogłosu

W większości przypadków używana wtyczka pogłosu będzie miała ustawienia wstępne. Sensowne jest znalezienie dobrze brzmiącego ustawienia wstępnego i dostosowanie parametrów w oparciu o to ustawienie wstępne. Ważne jest, aby wybrać pogłos, który pasuje do brzmienia utworu. Zwróć uwagę, że pogłos jest bardzo dobry do wypełniania suchych miejsc. Poszukaj więc na swoim utworze miejsc, które mogą być nieco zbyt suche i użyj pogłosu, który najlepiej je wypełni.

2. Dostosuj opóźnienie wstępne

Bardzo ważne jest prawidłowe ustawienie opóźnienia wstępnego. Jeśli nie znajdziesz tutaj odpowiedniej oprawy, cała produkcja może brzmieć nie w tempie. Jeśli wybierzesz średnie opóźnienie wstępne, pogłos będzie nieco opóźniony. Daje to oryginalnemu dźwiękowi więcej czasu, zanim pojawi się pogłos i zapewnia dobrą równowagę między oryginalnym dźwiękiem a pogłosem.

Analogowe brzmienie również dla twoich utworów?

3. Ustaw stopień rozproszenia

Podczas ustawiania poziomu dyfuzji ważne jest, aby wziąć pod uwagę EQ w utworze. Jeśli masz już wbudowany pogłos lub mokry dźwięk w produkcji, powinieneś wybrać poziom rozproszenia nieco bardziej konserwatywnie. Byłby to płasko brzmiący pogłos, który nie przytłacza ścieżki ani nie koliduje z innymi rodzajami pogłosu. Jeśli od razu wybierzemy wyższy stopień rozproszenia, całość brzmi bardziej otulająco i tłusto.

4. Ustaw parametry zaniku

Ponieważ czas zanikania określa, jak długo trwa zanikanie pogłosu, musisz powiązać ten parametr z wielkością pogłosu. Kiedy wielkość pomieszczenia określa wielkość pogłosu, zanikanie odgrywa ważną rolę w zapewnieniu, że dźwięk nie brzmi nierealnie. Jeśli rozmiar pomieszczenia jest porównywalny z rozmiarem kościoła, pogłos powinien trwać nieco dłużej, ponieważ pogłos w kościele trwa zwykle dłużej niż sekundę lub dwie.

Dłuższe czasy pogłosu mają tendencję do oscylacji w innych zakresach częstotliwości, co może zepsuć całą produkcję. Dłuższe pogłosy powinny zatem być nieco cichsze niż krótkie pogłosy, ponieważ mają tendencję do pozostawiania bardziej otwartych naturalnych przestrzeni między nutami i częstotliwościami.

5. Zwróć uwagę na poziomy miksu

Znalezienie właściwej równowagi między oryginalnym dźwiękiem a ilością pogłosu, którą chcesz usłyszeć, jest jednym z najważniejszych parametrów. Aby znaleźć idealną mieszankę, należy zwrócić szczególną uwagę na aktualną mieszankę suchego/mokrego utworu. Miks może służyć jako wskazówka, gdzie część pogłosu musi zostać dostosowana. Zaufaj swojemu słuchowi!

6. Jak umieścić pogłos?

Twoi słuchacze są bezlitośni, ponieważ słyszą wszystkie odbicia, a jak już wspomniano, odbicia mogą nie tylko zaśmiecić utwór, ale mogą również wpłynąć na tempo utworu. Moja rada jest taka, aby traktować odbicia jak echo, ponieważ w wielu przypadkach tak właśnie brzmią.

Jeśli chcesz silniejszych odbić, powinieneś zwiększyć głośność odbić i pozwolić im rozpocząć się wcześniej.

Niezależnie od tych wskazówek ważne jest, aby skupić się na tym, jak refleksje współgrają z innymi nutami i tempem utworu. Odbicia powinny na siebie napływać i nie nakładać się na siebie.

7. Tłumienie wysokich częstotliwości

Chodzi o to, aby zredukować wysokie częstotliwości, które wchodzą w pogłos. Zbyt wiele wysokich częstotliwości może sprawić, że pogłos będzie brzmiał bardzo metalicznie. Aby tego uniknąć, należy usunąć wysokie częstotliwości, zaczynając od 4k-8kHz.

8. Bramkowany pogłos

Jak już wspomniano, tłumienie określa poziom, przy którym opada ogon pogłosu. Efekt ten był bardzo popularny w latach 80-tych, ale nadal jest powszechnie stosowany.

 

9. Głębokość modulacji

Niektóre wtyczki pogłosu oferują możliwość modulowania samego efektu pogłosu. W ten sposób można zmienić charakter pogłosu. Użycie tego narzędzia sprawi, że Twój pogłos będzie brzmiał żywszy i mniej sztywny.

10. Tłumienie

TŁUMIENIE” jest bardzo dobre dla pogłosów, które brzmią zbyt ostro, co zwykle wynika z wysokich częstotliwości. Wpływa to na ogólny ton pogłosu, ale także daje cieplejszy dźwięk, dzięki czemu pogłos lepiej wtapia się w dźwiękowy obraz utworu. Tłumienie najlepiej traktować jako narzędzie „przeciwne”. Większe tłumienie zmniejsza jasność ścieżki, mniejsze daje więcej „powietrza”.

Więcej informacji na temat prawidłowego używania pogłosu znajdziesz w naszym artykule: Pogłos w miksowaniu i masteringu

Zdjęcie Chrisa Jonesa

Chris Jones

CEO - Inżynier miksu i masteringu. Prowadzi Peak Studios od 2006 roku i jest pierwszym internetowym dostawcą usług audio. Więcej o Chrisie

Twój kontakt

Masz pytania lub chciałbyś osobiście porozmawiać o swoim projekcie?

Chris Jones

Dyrektor zarządzający Peak Studios

Formularz kontaktowy

Poproś o swój udany projekt teraz bez zobowiązań!

Prześlij swoją piosenkę

Wygodnie zgłoś swoje projekty do naszego mieszanie on-linemastering onlineObraz DDPAnaliza miksu (informacja zwrotna o miksie) lub Miksowanie podcastów online.

Zazwyczaj skontaktujemy się z Tobą w ciągu 3 godzin (w dni robocze).