ボーカル – レコーディングとミキシング – そのやり方をお見せします!
ボーカル録音用機材
良いボーカル録音は、適切なマイクを選ぶことから始まります。すべてのマイクがすべての声質に適しているわけではないため、事前に様々なマイクをテストすることが重要です。予算に余裕がある場合（1000ユーロまで）は、 ブラウナー ファントム クラシック予算が少ない場合は ノイマンTLM102もちろん、もっとお金をかけることもできますが、まずはこれが 堅牢な設備ただし、お金に余裕がある場合は、Brauner VMAを試してみることをお勧めします🙂
特にマイクの選択は 歌や音声の録音 特に重要なのは、時間をかけてテストレポートを比較し、自宅スタジオ環境で様々なマイクを試してみて、ニーズに最適なものを選ぶことです。
適切なマイクを見つけたら、次はマイクプリアンプ（マイク信号のプリアンプ）を検討しましょう。SPL、Avalon、Neve、RMEなどのプリアンプがおすすめです。プリアンプごとにサウンド特性が異なるため、こちらも様々なプリアンプを試してみることをお勧めします。
自宅録音のケーブルには、トーマンの自社ブランドが頼りになります。 sssnake ポップフィルターとしては、 K&M 23956 ポップキラー または T.ボーンMS180.
より高品質のケーブルは、Vovox や Sommer などから入手できます。
すべての鎖の強さは、最も弱い部分の強さによって決まります。
したがって、これまでに述べた点だけでなく、使用している AD/DA 変換、さらには録音形式 (できれば 24 ビットに設定されている) も重要であることが想像できます。
次の図では、信号フローがわかります。
スピーチや歌を良好に録音するための設定
モノラルかステレオか?
勿論 Mono！ボーカルがステレオ録音されているのをよく見かけますが、なぜでしょうか？ほとんどの場合、トラックごとにマイクは1本しか使用されません。ですから、モノラルでお願いします！
サンプル レート – 高いほど良いのでしょうか?
はい、そしていいえ。ポッドキャストや映画に音声を追加する場合を除き、出力形式は16ビットWave、サンプルレートは44.1kHzです。MP3（128kbps）ではありませんので、ご注意ください。録音形式は24ビットを選択し、サンプルレートは44.1kHzのままにするか、88.2kHzに変更することをお勧めします（こちらの方が計算がより正確に行われます）。48kHzまたは96kHzのサンプルレートでは、計算に丸め誤差が生じ、目立つアーティファクトが発生する可能性があります。残念ながらこのミスは頻繁に犯されますが、MP3で録音すればいいのです。高価な機材を買う必要はありません。写真撮影と同じ感覚で録音できるからです。
出力解像度が高ければ高いほど、後からより細かく編集・変換することができます。
適切な録音レベル
ここでは単純な基本ルールが適用されます。
できるだけ大きな音で、そして必要なだけ静かに！
録音信号がクリップしないよう、録音しましょう。プリアンプ／コンバーター／DAWの入力チャンネルに赤いランプが点灯すれば、クリップしていることがはっきりと分かります。
残念ながら、私は逆の経験を何度もしてきました。ミックスを担当したトラックの録音レベルが低すぎて、波形を認識するためにトラックを最大までズームインしなければならなかったこともあります。この場合の唯一の問題は、S/N比が低すぎる可能性があることです。そのため、あまりに静かに録音しすぎて、圧縮後に突然「奇妙なノイズ」が発生しても驚かないでください。
録音中のローカット
時 ボーカル録音 インターフェースやマイクにローカットフィルターを適用することで、衝撃音などの低周波成分を除去することができます。録音中はローカットフィルターを使用せず、ボーカルを録音した後にDAWで設定することをお勧めします。基準周波数は80～100Hzを推奨します。
部屋の音響
これは忘れられたり、間違って行われたりすることがよくあります。少なくとも最初は、サイドパーティションを使用するのが最善策です。a) 必要な資金がない、b) という場合は、録音ブースを作ることは考えないでください。 必要な知識を持っている c) 十分なスペースがない d) 発泡パッドが余りすぎている。いわゆる「レコーディングブース」、あるいは「クール」な人たちの間では「both」（「o」をできるだけ低く発音してかっこよく聞こえるように）と呼ばれるものは、時に害を及ぼすことがあります。特に、1平方ミリメートルごとに発泡パッドを詰め込み、ミックスで以前は死んでいた高音を壊れたプラグインで人工的に復元しようと苦労する場合はなおさらです。この方法がうまくいく可能性は、雷鳴のない稲妻と同じくらい低いでしょう。
サイドパネルは、スペースを節約するソリューションであると同時に、録音の音質も良くなるようにサイドパネルをセットアップするという便利なレジャーアクティビティでもあります。
ミキシング - ボーカルのミキシング
ボーカルを録音したら、 混合ボーカルのミックス方法は、 ジャンル あなたが移動する場所です。 ヒップホップ ボーカルはドライにミックスされているので EDM- 楽曲によっては、非常に強いエフェクトが必要になる場合があります。通常、良いボーカルを得るには、以下の手順が必要です。
1. ローカットフィルターを使用して、80～100Hzまでの周波数を除去します。足音などのノイズは、この周波数帯域によく発生します。
2. 100～200Hzの間で、声に温かみを加えることができます。これにより、声を思い通りに変化させることができます。以下の点にご注意ください。
いい音にしたいなら下げて！違う音にしたいなら上げて！
3. 3～5kHzの周波数を上げることで、ミックスの中で自分の声に余裕を持たせることができます。ただし、この周波数帯域は注意が必要です。やり過ぎてしまうと、音量を上げたときに内耳に不快な痛みを感じる可能性があります。
4. ディエッサーまたはダイナミック EQ を使用して、過度に強い S 音を抑えたり、一時的に邪魔な周波数を制限したりします。
5. コンプレッサーを使用して録音レベルの変動を制御します。 ヒント: 少し試してみてください マルチバンドコンプレッサー 遊んでみましょう。これは素晴らしい効果を発揮します。
6. 声にリバーブをかける – どの程度かけるかは好みやジャンルによって異なる
=> リバーブが少ないほど、ボーカルはドライになります。リバーブが多いほど、ミックスに声をより溶け込ませることができます。
したがって、深度グラデーションを使用します (これは楽器にも適用されます)。
7. ディレイは音の隙間を埋め、ボーカルの音に広がりを与えます。多くの場合、少ない方が効果的ですので、エフェクトは控えめに使用してください。
8. コーラスパートをメインパートと区別するために、複数の声を録音するか、録音したトラックをXNUMXつにまとめてパノラミックにすることをお勧めします。モノラル対応には常に注意してください。そうしないと、スマートフォンなどのモノラルデバイスで、録音した複数のトラックが全く聞こえない可能性があります。
9. 声が細すぎる場合は、このトラックを全く同じ方法で録音して複製します。そして、メイントラックの下に置き、強めにコンプレッションをかけ、必要に応じてボリュームを上げます。ただし、注意が必要です。単に複製するだけでは、音量がXNUMX倍になるだけなので、効果はありません。
ヒント： 複製したトラックは、できる限りきれいに同期させて複製するようにしてください。これにより、ミキシング時の時間と労力を大幅に節約できます。
10. 必ず「ゼロライン」でカットし、音声スニペットの最初と最後に小さなフェードを追加します（10ミリ秒で十分です）。これにより、不適切な編集によるノイズの発生を防ぐことができます。
11. ミキシング後は、プロのスタジオにマスタリングを依頼することをお勧めします。これらのスタジオは、高品質の音響を備え、特別な設計が施されています。 高品質なマスタリング 製造されたハードウェア。
混合プロセス全体が面倒な場合は、 オンラインミキシングサービス 上。
