ヒップホップのボーカルとヒップホップのビート

ヒップホップのボーカルとビートの制作、録音、ミキシング

ヒップホップのボーカルをミックスする際には、クリーンな録音、的確なEQ処理、そして繊細なコンプレッションがプロフェッショナルな結果を得るために不可欠です。 ヒップホップ ボーカルとプロデュースと ヒップホップビートのミックス ラッパーになるには、それ自体が芸術です。今回もあなたのために何かを用意しました。もちろん、200ページにも及ぶ「ラッパーになる方法」のチュートリアルはありません。でも、少なくとも少しはサポートは得られるはずです。

読んで楽しんでください!

ヒップホップボーカルのミックス方法。そのやり方をご紹介します!

都会のスタジオで行われているヒップホップのレコーディングセッション。ブースには歌手が座り、ミキシングコンソールがあり、大きな窓からは夜の街のパノラマが見える。

1. 準備、装備

記録 ボーカル 良い マイク できるという事実に頼るべきではない 録音品質 im ミックス 完全に解決できる可能性がある。したがって、 ポップスクリーン、同様に プリアンプ 重要です。プリアンプとしては、 ゴドレン時代プロジェクト 73Mk2 以前 良いマイクとは、例えば ノイマン TLM-​​49 または TLM-102 予算が少ないため、さらに 部屋の音響 重要な役割を担う。多くの場合、資金が不足している。 プロフェッショナルスタジオ、それが多くの ホームレコーディング im ケラー または趣味の部屋、通常は 品質、運営する。小さな ヒント のために 低予算の人々: の中に 部屋の中央 記録して 重いカーテン (例: 劇場のカーテンマイクの後ろ2~3メートルほどの場所に吊るしてください。お好みに応じて、他の場所に吊るすこともできます。ただし、あまり音を遮りすぎないように注意してください。

2. ボーカルをカットする

シュナイアーから ボーカルでは、空白のスペースが重要です(sg 背景ノイズのある静寂)は後で圧縮され、とりわけ DCオフセット (DCオフセット) につながる可能性がある。 信憑性 そして自然さ 記録 負けないように、あなたは 内部のブリーザー. フェードインする (録画番組)と フェードアウト (フェードアウト録音)カットされたボーカル。

 3. イコライジング

インクルード 低カットボーカル およそ 100-150 Hz、詳細については ベース zwischen 200 Hz と 300 Hz。 より ハイツ から ボーカル 外に出る 12 KHzの範囲S音にはディエッサーを使うことも重要です。 ずっと良くなった もちろん、それは次のように記録されるべきである。 鋭いS音  おそらく、私が今これを話すのではなく、別の機会に話すだろうと推測できるので、少し待ってください。 ディーサー 手元に。

弊社では、 ミキシングレッスン an詳細は以下をご覧ください。 Mail.

4. 圧縮

によって 圧縮 なります ラウドネス ボーカル 調整これは非常に重要です。なぜなら、ほとんどの ラッパー すでに完了した マスタリングされたビート 記録。

 5. 効果

センドエフェクトとして 入ってくる リバーブいいえ、これはドイツ語のスペルとは何の関係もありません😉 – (空間効果または ヒップホップの使用 として "ホール「)とてもうまくいきました、 自宅録音レポート です。 プリセット すでに良いもの 手がかりここでも、よく知られている プロデューサー セーヌ川 [設定] 明らかにする - 彼らも愚かではない - しかし少なくともそれは ガイドライン.

ヒップホップビート - オールドスクールからニューズクール、トラップまで

アイン 印象的な特徴 のために ヒップホップビート 叩いている ドラム豊かな低音。 過去には、これらの古典的な ビート ととも​​に 赤井MPC 生産された、 BPM数 = 90 BPM今日は、その後 ジャンル、 間 72 と 172 BPM。 典型的 ヒップホップビートのサウンド です。

  • 真鍮
  • ピアノ
  • オーケストラヒット
  • ヴォックスサンプル

ヒップホップのビートの可能な構造(ドイツ語版):

イントロ、第 1 パート = 16 小節、第 1 コーラス = 8 小節、第 2 パート = 16 小節、第 2 コーラス = 8 小節、ブリッジ = 8 小節、第 3 コーラス = 16 小節、アウトロ = 4 小節

ヒップホップのビートの可能な構造(米国版):

イントロ、フック、第 1 パート = 12 小節 第 1 コーラス = 8 小節 第 2 パート = 12 小節 第 2 コーラス = 8 小節 ブリッジ = 8 小節 第 3 コーラス = 16 小節 アウトロ = 4 小節.

ヒップホップビートのダウンロード

ヒップホップビートをダウンロードする際は、ファイルの解像度に常に注意する必要があります。もちろん、24ビットのWaveが理想的です。しかし、ビートは通常、低品質のMP3ファイルでしか入手できないため、ミキシングの過程で音質が多少低下することを覚悟しておく必要があります。そのため、ヒップホップビートをダウンロードしたい場合は、希望するビートのプロデューサーに連絡して、より高い解像度をリクエストしてみてください。プロデューサーは当然のことながら、ビートの音質を可能な限り向上させたいと思っています。ですから、理にかなった主張をすれば、問題はないはずです。

詳細情報:

ラップミキシング:

https://www.peak-studios.de/mixing/hip-hop-mixing/

ヒップホップのボーカルとビートに関するよくある質問

基本となるのは、クリーンなゲインステージング、ターゲットを絞ったEQ処理(不要な低域をカットし、中高域の存在感を高める)、一貫性を保つためのコンプレッション、そして耳障りな歯擦音を除去するためのディエッサーです。リバーブやディレイなどのエフェクトは控えめに使用し、ボーカルがミックスの中で存在感を保ち、前面に出るようにします。

良質な録音には、大型ダイアフラムコンデンサーマイク、ポップフィルター、しっかりとしたオーディオインターフェース、そして音響処理された部屋があれば十分です。高価な機材よりもはるかに重要なのは、ドライな録音環境と、歪みのないクリアなレベルコントロールです。

ヒップホップでは、ボーカルが明らかに主役です。ビートは土台となりますが、ボーカルを圧倒してはいけません。レベルバランス調整、サイドチェイン処理、またはターゲットを絞ったEQ処理によって、ボーカルが常にクリアに聞こえるような空間を作り出すことができます。

重要な要素としては、タイトなグルーヴ、パンチの効いたドラムや808、そして魅力的な展開を持つ明確なアレンジメントが挙げられる。要素の数よりも重要なのは、それぞれの要素が周波数スペクトルの中で適切な位置を占め、ビートがボーカルのための空間を確保していることである。

経験と適切に調整されたモニタリングシステムがあれば、自分で多くのことを成し遂げることができます。しかし、プロフェッショナルで競争力のある結果を求めるなら、特にボーカルやボーカルとビートのバランスに関しては、経験豊富なミキシングエンジニアを雇う価値がある場合が多いです。

画像提供:クリス・ジョーンズ

Chris Jones

CEO - ミキシング&マスタリングエンジニア。Peak-Studios(2006年)の創設者であり、ドイツでプロオーディオミキシングおよびマスタリングのオンラインサービスプロバイダーの先駆者。