Voix - Enregistrement et mixage - Nous allons vous montrer comment cela fonctionne !
Matériel pour enregistrer les voix
De bons enregistrements vocaux commencent par le bon choix de microphone. Il est donc important de tester différents microphones à l'avance, car tous les microphones ne conviennent pas à toutes les voix. C'est la recommandation pour un budget plus important (jusqu'à 1000 euros) Brauner Phantom Classique, pour le petit budget Neumann TLM 102. Bien sûr, vous pouvez aussi dépenser beaucoup plus d'argent - mais pour commencer, c'en est un engrenage solide. Cependant, si vous avez beaucoup d'argent, je vous recommande d'essayer le Brauner VMA 🙂
Juste la sélection du microphone pour Chants ou enregistrements vocaux est particulièrement important. Ici, vous devez prendre votre temps, comparer les rapports de test, essayer différents microphones dans l'atmosphère de votre home studio, puis décider de celui qui vous convient le mieux.
Lorsque vous avez trouvé le bon microphone, vous devez aborder le sujet du préampli micro (préamplificateur du signal micro). Je peux recommander des préamplis de SPL, Avalon, Neve ou RME. Ici aussi, vous devriez essayer différents préamplis, car chaque préampli a ses propres caractéristiques sonores.
Pour le câblage en enregistrement à domicile, vous pouvez utiliser la marque maison Thomann - le serpent Se replier sur. En tant que filtre anti-pop, je vous le recommande K&M 23956 Popkiller ou la t.bone MS 180.
Un câblage de haute qualité est disponible chez Vovox ou Sommer, entre autres.
Chaque chaîne est aussi solide que le maillon le plus faible !
Vous pouvez donc imaginer que non seulement les points mentionnés jusqu'à présent sont importants, mais aussi quelle conversion AD / DA vous avez, jusqu'à votre format d'enregistrement (qui, espérons-le, est réglé sur 24 bits).
Dans la figure suivante, vous pouvez voir comment est votre flux de signal :
Réglages pour un bon enregistrement de la parole ou du chant
Mono ou stéréo ?
Bien sûr Mono! Je ressens encore et encore que les voix sont enregistrées en stéréo. Mais pourquoi? Dans la plupart des cas, UN microphone par piste est utilisé. Alors s'il te plait mono!
Taux d'échantillonnage - le plus élevé est le mieux ?
Jaïn. Si vous ne souhaitez pas mettre un podcast ou un film en musique, le format de sortie est une onde de 16 bits avec une fréquence d'échantillonnage de 44.1 kHz. Non mes amis pas Mp3 128 kbps 😀 Il est conseillé de sélectionner 24 bits comme format d'enregistrement et de laisser la fréquence d'échantillonnage à 44.1 khz ou de passer à 88.2 khz (les calculs sont effectués plus précisément ici). Les fréquences d'échantillonnage de 48 ou 96 kHz ne provoquent que des erreurs d'arrondi dans votre calcul, ce qui peut conduire à des artefacts notables. Malheureusement, cette erreur est commise beaucoup trop souvent, mais bon, vous pouvez également enregistrer en MP3 tout de suite. Alors pourquoi acheter du matériel coûteux ? Eh bien parce que c'est comme prendre une photo.
Plus votre résolution de sortie est élevée, plus vous pouvez éditer et convertir avec précision par la suite !
Le bon niveau d'enregistrement
Une règle de base simple s'applique ici :
Aussi fort que possible et aussi silencieux que nécessaire !
Enregistrez donc de manière à ce que votre signal d'enregistrement ne soit JAMAIS saturé. Vous pouvez le dire par la belle lumière rouge clignotante sur votre préampli/convertisseur/canal d'entrée de la DAW.
Malheureusement, j'ai souvent vécu le contraire. On m'a donné des pistes à mixer dont le niveau d'enregistrement était si faible que j'ai dû zoomer la piste au maximum pour ne serait-ce que reconnaître une onde. Le seul problème ici est que votre rapport signal/bruit est peut-être trop faible. Ne soyez donc pas surpris si vous enregistrez trop silencieusement et d'où vient soudainement ce "bruit étrange" après la compression.
Coupe-bas pendant l'enregistrement
Quand Enregistrement vocal est-il possible d'utiliser un filtre coupe-bas sur l'interface ou sur le microphone afin de supprimer les basses fréquences, telles que les bruits de pas. Nous vous recommandons de ne pas utiliser le coupe-bas lors de l'enregistrement, mais plutôt de le régler dans votre DAW après l'enregistrement vocal. Nous recommandons 80-100 Hz comme fréquence de référence.
Raumakustik
Souvent oublié ou mal fait. Mieux servi, au moins pour le début, avec des cloisons latérales. Sortez de votre tête pour construire une cabine d'enregistrement si vous a) n'avez pas la monnaie nécessaire b) avoir les connaissances nécessaires c) vous n'avez pas assez d'espace d) il vous reste trop de mousse alambiquée. Une soi-disant « cabine d’enregistrement » ou comme on l’appelle dans les cercles professionnels « cool » « Les deux » – veillez à insister sur le O le plus bas possible pour que ça sonne cool – peut parfois vous détruire plus qu’elle ne vous aide. . Surtout lorsque vous essayez de coller chaque millimètre de fil carré avec de la mousse alambiquée et que vous avez du mal à évoquer artificiellement les aigus auparavant amortis dans le mix avec des plugins fissurés. C'est à peu près aussi susceptible de fonctionner qu'un éclair sans tonnerre.
D'une part, les parois latérales sont une solution peu encombrante et d'autre part, vous disposez d'une activité de loisirs significative pour les configurer afin que votre enregistrement sonne également.
Mixage - Mixage des voix
Une fois la voix enregistrée, elle passe à mixage. La façon dont les voix sont mélangées dépend de cela Genre dans lequel vous vous déplacez. tandis que dans Hip hop les voix sont mélangées plutôt sèches donc ont EDM- Les nombres ont parfois un effet très fort. Normalement, vous devez faire les choses suivantes pour obtenir une bonne voix :
1. À l'aide d'un filtre coupe-bas, supprime les fréquences jusqu'à 80-100 Hz. Il y a souvent des bruits tels que des bruits de pas.
2. Vous pouvez donner plus de chaleur à la voix entre 100 et 200 Hz. Vous pouvez changer de voix à votre guise. Ce qui suit s'applique ici :
Si cela sonne mieux, alors baissez-le ! Si cela doit sonner différemment, alors levez-vous !
3. En augmentant les fréquences entre 3 et 5 kHz, vous pouvez donner plus d'espace à la voix dans le mixage. Cependant, cette gamme de fréquence est à utiliser avec précaution, on a tendance à en abuser très vite, ce qui peut entraîner une douleur dans l'oreille interne qui n'est pas vraiment agréable à un volume d'écoute plus élevé.
4. Utilisez un de-esser ou un égaliseur dynamique pour lutter contre les sons S excessifs ou pour limiter parfois les fréquences interférentes.
5. Utilisez un compresseur pour contrôler les fluctuations de niveau de l'enregistrement. Astuce: essayez un peu avec un Compresseur multibande jouer autour. Cela peut faire des merveilles.
6. Utilisez la réverbération sur votre voix - combien dépend du goût et du genre
=> moins il y a de reverb, plus les voix sont sèches. Plus il y a de réverbération, plus vous pouvez intégrer votre voix dans le mix.
Utilisez donc la graduation de profondeur (cela s'applique également aux instruments).
7. Un délai peut combler les lacunes et élargir le son de votre voix. Souvent, moins c'est plus, alors soyez toujours prudent avec l'effet.
8. Afin de séparer votre refrain de la partie, il est conseillé d'enregistrer des polyphoniques ou des doubles et de répartir les pistes enregistrées dans le panorama. Faites toujours attention à la compatibilité mono. Si vous ne le faites pas, ne soyez pas surpris si vous ne pouvez pas entendre vos nombreuses pistes enregistrées sur des appareils mono tels que des smartphones.
9. Si votre voix semble trop fine, doublez cette piste en l'enregistrant à nouveau de la même manière. Si celui-ci est ensuite placé sous la piste principale, il le compresse fortement et l'ajoute au volume souhaité. Mais attention : la simple duplication ne vous amène pas ici, car vous ne faites que doubler le volume.
Conseil : Assurez-vous de dupliquer toute piste dupliquée de manière aussi propre et synchrone que possible ! Cela vous fait gagner beaucoup de temps et de travail dans le mixage.
10. Coupez toujours à la « ligne zéro » et définissez un petit fondu au début et à la fin de votre extrait audio (10 ms sont tout à fait suffisants). Cela vous aidera à éviter les fissures dues à une mauvaise coupe.
11. Après le mixage, nous vous recommandons de confier le mastering à un studio professionnel. Ceux-ci ont une acoustique de haute qualité et sont spécialement conçus pour un masterisation de haute qualité quincaillerie sur mesure.
Si tout le processus de mélange est trop pour vous, nous vous proposons le nôtre Service de mixage en ligne .
