ONLINE-MASTERING MASTER STUDIOssa

STEREO- JA STEEMMASTERING CD-, VINYYLI- JA STREAMINGON

Pätevä kumppani

Online-masterointi vuodesta 2006 lähtien analogisella hi-end-perämoottorilla ja virheettömällä akustiikalla, hallitsemme ja restauroimme kappaleesi!

kansainvälisesti edustettuna

Online masterointi yli 50 maassa ja reilusti yli 30.000 XNUMX tuotantoa sekä useita listapaikkoja.

Huippu asiakaspalvelu

Online masterointiinsinöörimme ovat henkilökohtaisesti käytettävissä neuvomaan sinua kaikissa tärkeissä kysymyksissä.

Oli kyse sitten Stereot-Varsitai vinyyli masterointi menee. Ammattimaisessa masterointiprosessissa hyvä kuulo on välttämätöntä musiikin täydellisen äänen tunnistamiseksi. Mittausarvojen ymmärtäminen mittauksessa ja toimeentulo monenlaisilla tiedostomuodoilla, kuten MP3, Wave, Flac, Aiff jne., on toinen tärkeä osa verkkomasterointia masterointistudiossa.

VERKKOMASTERING PEAK STUDIOSSA

Meillä on useita huippuluokan referenssistudiomonitoreja - esimerkiksi KS-Digitalin Linemaster sekä Dutch & Dutch 8c. Tämä mahdollistaa meille kaikille virhe sekoituksessa radalla, panoraamassa tai syvyyssävyssä ja poista ne.

VERKKO-HALLINTOJEN ETU RIDOISISI!

  • Viimeisimmän verkkomasterointikokemuksemme 16 vuotta, yli 25.000 XNUMX masteroitua kappaletta, olemme iloisia voidessamme sisällyttää ne kappaleeseesi!
  • Hallitsemme radasi kanssasi analogiset perämoottorilaitteet ja varmistaa tasapainon dynaaminen sekoitus MIT Booli, syvyys ja yksi yksityiskohta Läpinäkyvyys kaikilla musiikkisi taajuusalueilla!
  • Masterointistudiomme akustiikka on optimoitu RT60:n mukaan (standardi jälkikaiunta-ajalle).
  • Taajuusvaste tyydyttää kaikkia Masterointistudioiden standardit ja on oktaavin kaistan tasoituksella 1/12:sta yksi Keskiarvon huippu-huippu-suhde. 2 db.

Tyylilajien HALLINTA VERKKO-HALLINTAAN

Popmusiikki on yksinkertaista, mutta genreillään hyvin monipuolista.

POPMUSIIKIN HISTORIA

50-luvulla syntynyt popmusiikki kukoistaa selkeistä soundeista ja tarttuvasta melodiasta, jossa on enimmäkseen 4 tai harvoin 3 sointua. Sointujen kulku, harmoniat ja kappaleen rakenne ovat usein samat. Popmusiikki vetoaa suureen joukkoon kuulijoita, ja siksi on tärkeää tuottaa soundi, joka vetoaa massoihin. Etenkin popmusiikissa ja varsinkin EDM-masteroinnin kanssa luovan suunnittelun mahdollisuudet ovat erittäin monipuoliset.

POP MASTERING PEAK STUDIOSSA

pop = suosittu! Siksi populaarimusiikkia ja vastaavia äänitiedostoja masteroitaessa tulee kiinnittää erityistä huomiota nykyiseen kappalesuunnitteluun taajuusvasteen, äänenvoimakkuuden tai perusäänen suhteen. Kerro meille referenssinimesi, niin toteutamme projektisi yhdessä ideoidenne mukaan ja toimitamme haluamasi verkkomasteroinnin*. Käyttämällä online-masteroinnin erikoistyökaluja määritämme ja hallitsemme kappaleesi täydellisesti kaikille Suoratoiston tarjoaja.

*Tietenkin vain niin kauan kuin lähdemateriaali sen sallii.

Lihavat kitarat ja jyskyttävät rummut - näin voisi kuvailla hyvää rock-soundia... tottakai paljon muutakin mietittävää!

ROCKMUSIIKIN HISTORIA

Nykypäivän rock-musiikki on muuttunut paljon menneisyyteen verrattuna ja elää nyt kitaroiden, täyteläisten bassojen ja huomion keskipisteen äänen päällä. Yksittäisten elementtien "pakkaus" on myös muuttunut paljon ajan myötä.

Rock-musiikki syntyi Isossa-Britanniassa 1950-luvun lopulla rock 'n' rollin tyylilajista. Pioneerit, kuten Elvis Presley, The Rolling Stones ja Beatles, muokkasivat tätä tyyliä klassisilla instrumenteilla, kuten kitaralla, bassolla, rummuilla, laululla, kosketinsoittimella ja syntetisaattorilla. Sitä täydentävät usein Hammond-urut, ja torvia lisätään funk rockiin.

Näin kaikki alkoi 1950-luvulla rock 'n' rollerit Bill Haley, Jerry Lee Lewis, Little Richard ja Buddy Holly. Jimi Hendrix ja Rolling Stones jatkoivat tätä perinnettä 1960-luvulla, samoin kuin Kinks, Eric Clapton ja Beatles. Tyylikkäät puvut, oikeat hiukset – tunnetaan myös nimellä sienipäät – ja rauhallinen lavashow erosivat bändien raapuvasta, likaisesta soundista.

Rock-musiikin tyypit:

  • glam rockia
    Glam rock syntyi 1970-luvulla ja esitteli muusikoille raskasta meikkiä, kimaltelevia vaatteita ja androgyyniä asennetta. David Bowie ja T. rex olivat tämän genren edustajia. Se muodosti vahvan kontrastin myös tuolloin ilmestyneelle hard rockille, johon vaikuttivat Led Zeppelin ja Deep Purple.
  • Psykedeelinen rock
    Psykodeelinen rock yhdisti klassisen musiikin, jazzin, folkin ja uuden musiikin elektronisiin soittimiin. Bändit kuten Jethro Tull, Pink Floyd, Genesis ja Yes kehittivät täysin uusia ideoita ja esityksiä rockmusiikista.
  • punkrock
    Myös punk rock oli nousussa. Sex Pistols, The Clash ja Ramones käyttivät yksinkertaisia ​​4/4-aikamerkkejä. Musiikin laatu oli taustalla. Kyse oli jälleen protestista, elämänasenteen ilmaisemisesta ja kapinasta, mutta ei rauhanomaisella tavalla, kuten hippiliike teki.
  • pop metallia
    Pop-metal syntyi 1980-luvulla ja juhli tarttuvien melodioiden ja stadionpommituksen sekoitusta Bon Jovin, Scorpionsin ja Euroopan kanssa.
  • New Wave
    Punk-liikkeen lopussa New Wave -genre muodostui Joy Divisionin ja The Curen bändien kanssa, jotka keksivät synkkiä melodioita ja runsaasti elektronisia elementtejä. Koska popin rajat hämärtyivät yhtäkkiä jälleen täälläkin, oli tarve erottautua valtavirrasta.
  • Itsenäinen ja grunge
    Itsenäinen skene kehittyi 1990-luvulla Pixies- ja Sonic Youth -yhtyeiden kanssa. Ja koska kapinalle oli ilmeisesti aina tarvetta, syntyi uusi genre: grunge. Nirvana, Pearl Jam ja Smashing Pumpkins olivat legendaarisia hahmoja, mutta ne kestivät vain Nirvanan keulahahmon Kurt Cobainin kuolemaan saakka vuonna 1994.
  • Brittiläinen pop
    Siitä huolimatta rockmusiikki pysyi äänekkäänä: 20-luvun viimeisellä vuosikymmenellä kehittyivät crossover-yhtyeet, kuten Rage Against the Machine ja Incubus, skate punk ja myös pop punk. Tällä vuosikymmenellä onnistui myös vaihtoehtorockin ja popin liitto Brit Pop -genren kautta. Blur, Placebo ja Oasis olivat tuon ajan bändejä, ja jotkut toimivat edelleenkin.
  • Nu metallia
    Vuosituhannen vaihteesta lähtien ihmiset kaipasivat kovia ääniä. Retroaalto synnytti uusia bändejä: The Strokes, Kings of Leon ja Mando Diao. Vaikka nämä bändit keskittyivät enemmän viime vuosikymmeniin, nu-metal-bändit, kuten Linkin Park ja Limp Bizkit, keskittyivät enemmän crossoveriin.
  • emo genre
    Emo-genressä esiintyi bändejä, kuten 30 Seconds to Mars ja My Chemical Romance.
    Nykyään rock-yhtye koostuu yleensä laulajasta, kitaristista, rumpalista ja basistista.

Kaikki mainitut genret ovat edelleen aktiivisia tänään ja tarvitsevat tietysti miksauksen tai masterin.

ROCK ONLINE -MASTERING PEAK STUDIOSSA

Monivuotisen kokemuksemme ja käytäntömme kautta yhteistyössä bändien ja artistien kanssa voimme tukea projektejasi tai sinun Äänen masterointi toteuttaa täydellisesti! Riippumatta siitä, haluatko 80-luvun soundin kuten Pink Floyd, nykyisen soundin kuten Maroon 5 tai kokeellisen/psykedeelisen soundin kuten MGMT, Peak Studios on paras valinta tinkimättömään soundiin musiikin ja kappaleiden online-masterointiin.

FAT GUITARS – FAT ALBUM?

Huolehdimme siitä, että ääniideasi toteutuvat parhaalla mahdollisella tavalla ja että suunnittelemasi kappale tai albumi ei ole millään tavalla nykypäivän tasoa huonompi säilyttäen samalla halutun luonteensa. Peak Studiosin äänisuunnittelijamme auttavat lauluasi Kiven sekoitus monien vuosien asiantuntemuksella ja ammattimaisella audiolaitteistolla täysivaltaiseksi miksaajaksi ja masteriksi.

Varsinkin kun kitaroiden on oltava "lihoja", basso "push" tai ääni on lokalisoitava selkeästi ja selkeästi, tarjoamme erilaisia ​​tapoja päästä haluttuun tavoitteeseen.

ROKKIN VIITTEET

MASTERING TARJOUS

Laaja valikoimamme masterointia vaihtelee hienostuneesta stereo- ja stemmasteringistä klassiseen vinyylimasterointiin, mikä saa musiikin ystävien sydämet sykkimään nopeammin. Riippumatta siitä, minkä masteroinnin valitset, koulutettu asiantuntijatiimimme on pätevä kumppanisi modernin rock-musiikin hallitsemisessa ja vastaa mielellään kaikkiin audiotuotantoon liittyviin kysymyksiisi.

Kuolla metallin masterointi ketju tulee suunnitella siten, että sen avulla on mahdollista luoda äänekäs ja ohimenevä metallikappale. Etenkin heavy metal -musiikki vaatii korkeaa pakkausta ja äänenvoimakkuutta. Yhdessä transienttirikkaiden rumpujen ja kunnollisen kitaraseinän kanssa tämä luo ihanteellisen metallisoundin.

Hallitaanko metallin alalajit eri tavalla?

Periaatteessa työskentelet kaikissa metallin genreissä hyvin samankaltaisesti. Tietty puristustaso ja voimakkaat kitarat ovat välttämättömiä kaikissa alakategorioissa. Ääni kuitenkin vaihtelee huomattavasti bändeittäin ja alagenreittäin. Tässä se pätee ennenkin metallin masterointi tarvittavan kurssin asettaminen mixdownissa ja työskentely kompressiovaiheen kanssa. Vaihtoehtoisesti on myös mahdollista jakaa metallirata alaryhmiin ja ns. metalliin varren masterointi luoda. Täällä voit esimerkiksi jakaa kappaleen seuraaviin alaryhmiin:

  •  Rummut
  • kitarat
  • laulu
  • avain
  • EFX

Elektronisen musiikin masterointi verkossa

EDM eli elektroninen musiikki on jo kauan sitten ilmestynyt uudelleen nykyaikaiseen popmusiikkiin. Olipa kyseessä saksalainen house, techno tai trance, niitä kaikkia soitetaan radiossa.

Mitä on elektroninen tanssimusiikki (EDM)?

Elektroniseen tanssimusiikkiin kuuluu monia tanssittavia musiikkityylejä, joille ovat ominaisia ​​instrumentit, kuten syntetisaattorit ja samplerit, sekä natiivikäsittely (ohjelmistolla luotu musiikki) 90-luvulta lähtien. Laulua lukuun ottamatta kaikki kappaleen äänet generoidaan ja tuotetaan synteettisesti.

Miten EDM-kappale yleensä rakentuu?

Jatkuvat melodian ja rytmin toistot ovat luonteenomaisia, mikä antaa musiikille transsia muistuttavan vaikutelman. Yllättävät välihuutoukset tai kuvioiden muutokset luovat tiettyä eloisuutta kappaleen musiikkiin. Niin kutsuttuja "pisaroita" käytetään usein tarjoamaan vaihtelua radalle. Äänenvoimakkuuden automatisoinnit eivät myöskään ole harvinaisia ​​elektronisessa musiikissa.

Mikä on erityisen tärkeää EDM:ssä?

Im EDM sekoitus (Elektroninen tanssimusiikki) riippuu ennen kaikkea korostetusta kuvasta yläkeskistä. Laulu sijoittuu mieluummin tahdille kuin sen päälle, kuten muissa musiikkityyleissä. Voimakas soundi ja keskimääräistä korkeampi äänenvoimakkuus tai puristus masterissa ovat muita elektronisen tanssimusiikin ominaisuuksia.

Sekoitusvirheet elektronisessa musiikissa

  • Bassoalue (kaikki alle 100 Hz) sisältää liian paljon tasokomponentteja sivusignaalissa
  • Snare on liian ankara
  • Potkurummun päällä sinibassot. Tämä johtuu usein kohtalaisesta tai huonosta huoneen akustiikasta.
  • Lisäosat ohitetaan sisäisesti. Taiteilijat yrittävät usein saavuttaa korkeamman äänenvoimakkuuden tai äänenvoimakkuuden tai yksinkertaisesti unohtavat kiinnittää siihen huomiota. Tämä voi johtaa valtaviin tonaalisiin ja ei-musiikin vääristymiin miksauksen ja miksauksen aikana.

mennessä EDM online masterointi Tarjoamme kappaleillesi täyteläisen basson ja keskialueen sekä silkkisen korkean ja tasapainoisen stereokuvan. Monivuotisen elektronisen musiikin kokemuksemme ansiosta voimme toteuttaa ääniideoitasi ihanteellisesti.

Biittien ja rap-laulujen online-masterointi

Hiphop on jo kauan sitten noussut uudelleen nykyaikaiseen popmusiikkiin. Olipa kyseessä saksalainen hip-hop, old school tai new school, ne kaikki soitetaan radiossa.

Hip Hopin alkuperä ja historia

Hip hopin juuret ovat black funkissa ja soul-musiikissa, joka syntyi USA:n mustien getoissa. Tälle musiikkityylille on ominaista rap (laulaminen), samplaus ja raapiminen.

Hip-hop ei ole vain musiikkigenre, vaan myös kulttuuri, jolle ovat ominaisia ​​rap, DJ, breakdance, graffiti ja beatboxing.

Saksassa, Itävallassa ja Sveitsissä on nyt omat hip hop -listat ja lukuisia hip hop -tapahtumia. Legendaarinen Hip Hop Kemp järjestetään joka vuosi Tšekin tasavallassa. Monen vuoden laulueditointikokemuksemme ansiosta mahdollistamme musiikin oikean soundin hip-hop-verkkomasteroinnissa, jopa vaikeissa lauluäänityksissä.

Ansa

Trap on hip hopin alalaji ja syntyi Amerikan eteläosavaltioista 90-luvulla. Trap-hip-hop syntyi hip-hop-musiikin huumekaupan teemana. Trap-hip-hopille on ominaista hidas syvä basso ja nopeat hi-hatit. Yksi trap-musiikin pioneereista on räppäri TI vuonna 2003 julkaistulla albumillaan "Trap Muzik". Vuodesta 2015 lähtien trap-musiikkia on käytetty yhä enemmän myös saksalaisessa hiphopissa. Artistit, kuten Mo-Trip, Rin, Capital Bra tai Gzuz, käyttävät ahkerasti trap-hip-hopia ja sen lauluääntä. Artisti "Gozpel" julkaisi myös trap-heavy-albumin albumilla "Symphatoz", jonka jakeli Universal Music ja masteroi Peak Studios.

Mahdollisuudet editoida hip-hopia ja rapia

Erityisesti hiphop viihtyy voimakkaalla bassoalueella ja jyskyttävällä rummulla. Siksi hyvä sellainen Hip hop ja rap miksaus Edellytys myöhempään masterointiin. Monivuotisen kokemuksemme ansiosta taiteilijoiden kanssa ympäri maailmaa voimme toteuttaa projektisi tai mestarisi täydellisesti! Sillä ei ole väliä, onko kyseessä 90-luvun vanhan koulun hip hop, likainen etelä, crunk, trap tai uusi koulu, Peak Studiosin verkkomiksauksella ja masteroinnilla saavutamme täydellisen äänen hip hop -tuotantoasi.

Meidän blogi osio löydät aiheeseen liittyviä sekoitusvinkkejä Äänitä laulua jotta voit myös tuottaa seuraavan hip-hop-kappaleesi hyvällä soundilla.

Hip-hopin, trapin ja rapin hallitsemisen suurimmat ongelmat

Selvästi potku/bassoalue. Suurimman osan ajasta artisteilla ei ole yksittäisiä biittejä tai koko kappale on jo pakattu äärimmäisen voimakkaasti, mikä vaikeuttaa laulun saattamista sopusointuun instrumentaalin kanssa. Myös rap-laulun tallennuksen vaikeiden akustisten vaatimusten tai matalien taajuuksien puhtaan toiston vuoksi on ongelma tai virhealttius melko suuri.

Masterointistudioissamme on akustisesti mitattu ja suunniteltu huoneet erinomaisella matalataajuisella kuvantamisella. Joten saamme tästä radasta kaiken irti.

Dubstep, suurelta osin Englannista peräisin oleva musiikkilaji, yhdistetään yleisesti sellaisiin nimiin kuin Skillrex, Knife Party, Nero, Caspa ja niin edelleen. Jos et ole vielä kuullut dubstepistä ja haluat saada vaikutelman, sinun kannattaa kuunnella Exicisionin ja The Frimin kappale Night Shine tai etsiä dubstep-sekoituksia Soundcloudista tai Beatportista:

MIKÄ TEKEE DUBSTEPIN?

Noin 140 lyöntiä minuutissa (Lyöntiä minuutissa) nopea dubstep beats -elementtejä eri musiikkityyleistä löytyy taas. Esimerkiksi rumpu ja basso, jungle, dub, reggae, elektro, hip hop. Genre-alajaot ovat esim. Chillstep, Brostep, Darkstep, Melodic Dubstep jne.

Minimalistinen musiikkityyli kukoistaa syvien, voimakkaiden ja hallitsevien basson linjojen yhteydessä lauluhuutojen/laululauseiden ja kohdistettujen kohokohtien, kuten arp-soundien tai lyhyiden melodisten taukojen yhteydessä. Tämän genren erottuvin tavaramerkki ovat niin sanotut wobble-bassot. Nämä koostuvat eri oskillaattorien vuorovaikutuksesta, kuten sahanhammasta dominoivan aseman saavuttamiseksi (ylisävyjä) ja siniaalto tarvittavalle paineelle.

DUBSTEP-SEKOITUSVINKKEJÄ

Sitten kytketään päälle alipäästösuodatin, joka vastaa matalien ja korkeiden taajuuksien välisen rajataajuuden määrittämisestä - tämä tehdään ns. katkaisuohjaimella. LFO:n kautta Matalataajuinen oskillaattori huojuntavärähtelyt voidaan sitten synnyttää. Dubstepin rummut soitetaan 4/4 baarin puolivaiheessa = tämä tarkoittaa, että rummut pyörivät nopeudella 140 BPM kappaleessa nopeudella 70 BPM.

Suosittelemme toimitettaessa Dubstep-kappaleita hallita lähtötaso -6db (fs). Kuten talo tai välttämätön sekoittaa. Jos et ole varma äänestä, suosittelemme omaamme Sekoitusanalyysi.

KLASSISEN MUSIIKIN VERKKOKÄYTTÖ

Kun Klassisen musiikin masterointi Ensinnäkin on tärkeää erottaa, miltä halutun lopputuloksen tulee kuulostaa. Kullakin aikakaudella on tyylieroja.

Klassinen masterointi – pop vai klassikko?

Ero "klassisen" ja "pop-variantin" välillä piilee sekä pop-muunnelman rajoitetussa dynaamisessa että basso-raskastaajuusalueella. Käyttötarkoituksesta riippuen on siksi ensin keskusteltava, mikä tavoite projektillasi tulisi saavuttaa, jotta saamme parhaan hyödyn teoksestasi tai tallenteistasi verkkomasterissa.

Mahdollisuus editoida klassista musiikkia

Etenkin klassisessa musiikissa viihtyy dynamiikka, jota pelaajat ovat harjoitelleet vuosia, sekä soittimien rehellinen ja harmoninen soundi keskenään. Varmistamme, että "piano" piano ja "mezzoforte" todella pysyvät vain mezzoforteina ja toistavat dynamiikan parhaalla mahdollisella tavalla.

KLASSINEN MASTERING PEAK STUDIOSSA

Riippumatta siitä, onko musiikkikappaleesi säveltänyt puhallintrio, jousikvartetti tai big band, Peak Studiosin asiantunteva henkilökuntamme on oikea paikka klassisen masteroinnin suhteen. Monen vuoden kokemuksemme ansiosta voimme toteuttaa projektisi täydellisesti! Oletko epävarma mikrofonista, panoraamajakaumasta tai huoneen akustiikasta? Me autamme sinua! Riippumatta siitä pidätkö klassista versiota kotona olohuoneessa nautittavaksi vai haluatko käyttää kappalettasi elokuvaprojektiin ja mieluummin "pop-versiota", autamme sinua mielellämme toteutuksessa ja Vastaa mielellään kaikkiin audiotuotannon hävittämistä koskeviin kysymyksiin.

Schlager-musiikki on ja on aina ollut hyvin läsnä Saksan historiassa. Sillä melkein ei ole väliä, onko kyseessä vanhanaikainen tai moderni hitti. He soittavat hittejä kaikkialla!

BEATIN HISTORIA

Schlager tulee termistä "isku" ja sitä verrataan usein salamaan sen mahtavan menestyksen vuoksi. Schlagerille on ominaista yksinkertaiset rytmit ja melodiasarjat, jotka varmistavat nopean tunnistuksen, sekä humoristiset tai tunteelliset sanoitukset. Siten hitti on tarttuva kappale, suosittu kappale.

Tätä menestyksen kruunattua musiikkigenreä aliarvioitiin Saksassa pitkään, mutta nyt Helene Fischerin, Andreas Gabalierin ja monien muiden tulokkaiden päivinä se palaa menestyksekkäästi listoille.

Nykyään on tavallista sisällyttää rytmejä ja syntetisaattoreita Electropop- ja EDM-genreistä suuren yleisön tavoittamiseksi. Riippumatta siitä, onko hittituotantosi kyse lempeästä rakkausballadista vai tanssiin ja mukana laulamiseen inspiroivasta vauhdista, löydämme aina sinulle sopivan soundin, jotta voimme tarjota kuulijoillesi parhaan mahdollisen äänikokemuksen.

Schlager masterointi Peak Studiosilla

Vuosien masterointikokemuksen ja asianmukaisten laitteiden ansiosta tiimimme on oikea kontakti musiikkiprojektisi optimoinnissa.

Meidän Osumat online-masterointi kuulostaa hyvin paljon nykyisten saksalaisten Schlager-tuotantojen hengeltä. Tarkka ja selkeä ääni sekä hyvä puheen ymmärrettävyys ovat ominaisuuksia. Olemme myös iloisia voidessamme kartoittaa sinulle Schlager-kappaleeseesi halutun nykyisten Schlager-tuotantojen äänenvoimakkuuden, jotta kappaleesi löytää ongelmattomasti paikkansa suurten suoratoistopalveluntarjoajien genresoittolistoilla sekä radiossa. Erityisesti Schlager-musiikissa leveät ja täyssivuiset signaalit ovat tyylin kannalta hyvin erottuvia ja ratkaisevia työsi menestyksen kannalta. Tässäkin takaamme ihanteellisen hittisoundin analogisella M/S (Mid-Sid-Signals) -pakkauksella ja yksityiskohtaisella taajuuskorjauksella.

HALLITUKSEN UKK ONLINE-AUDIO MASTERINGIN

Masteroinnin tai online masteroinnin perustyöt

Ryhdy mestariksi lopullisia epäjohdonmukaisuuksia musiikin äänessä ja dynamiikassa antaaksesi kappaleelle tai albumille viimeisen silauksen äänelle.

Esimerkiksi napsautukset tai äänet, jotka ovat hiipineet sisään poistettu tai vähennetty, säädetyt taajuusalueet ja kappaleen taso tasapainoinen, naamioituneet instrumentit mitä puutteellisemmalla sekoituksella tuli taas kuuluviin.

Toimitetun kappalesekoituksen laadusta riippuen muutoksia stereokuvassa suoritettu. Joten kappaleen soundista tulee yksi tasapainoista tilallisuutta ja enemmän syvyyttä auttaa. Esimerkiksi kappaleen kitaran ei-toivotut resonanssitaajuudet vähentynyt merkittävästi olla.

Äänitysstudion äänisuunnittelijan tai mestariinsinöörin työkalut:

  • Taajuuskorjain: Taajuusspektrin optimointi ja haluttujen tai ei-toivottujen taajuuksien korostaminen/vaimennus tasapainoisen kaistanleveyden varmistamiseksi äänessä tai äänessä
  • Kompressorit: Ei-toivottujen signaalien vaimennus ja liiallisen dynamiikan vähentäminen jännittävän ja tasapainoisen äänikokemuksen saavuttamiseksi
  • rajoitin: Dynaaminen korostus ja äänen heikkojen signaalien korostus ylipakatun kappaleen vuoksi monipuolisen dynaamisen käyrän luomiseksi
  • Expander: Stereokuvan laajentaminen kappaleen tunnelmaan sopivan tilavuuden luomiseksi

Niin sanottu Musikhaus Thomann Audio Professional -blogissasi:

"Peak Studios - yksi parhaista osoitteista Saksassa!"

4. paras online-masterointistudio 2018 Euroopassa

MusicToday.Eu testasi Euroopan Online Mastering Studiosia 2018. Peak Studios pystyi varmistamaan 4. sijan.

Pääprosessissa saa master-insinööri yleensä toimittaa yhdistelmän kappaleesta stereotiedostona, jonka hän siirtää DAW-laitteeseen (Digitaalinen äänityöasema) vetää. Ensin hän saa sellaisen Yleiskatsaus ääneen, sekä kappaleen tekninen ja musiikillinen kunto.

Äänimateriaalin ensimmäisen tarkastelun jälkeen tämä vapautettu teknisistä virheistä ja ei-toivotuista taajuuksista kuolla myöhemmin dynaaminen vähennys, tarvittaessa kilpailukykyisen äänenvoimakkuuden saavuttamiseksi.

Dynaamiikan säätämisen jälkeen materiaali joutuu musiikilliseen masterointiin, mikä varmistaa, että subjektiiviset havainnot yksittäisistä elementeistä tai kohdista saavat oman soundinsa. Tämä voidaan tehdä putkilaitteilla tai muilla erikoislaitteistoilla. "Kyllästys" on esim. yksi erilaisista tyylilaitteista a musiikillinen masterointi suorittaa.

Yleensä tiivistetty stereoraita on raita (mixdown tai mix). master-insinööri muokattu. On kuitenkin olemassa erilaisia ​​tapoja päästä haluamaasi kohteeseen. Toinen variantti on tämä varren masterointi, jossa kappale on ensin jaettu useisiin osasekoituksiin (alaryhmiä) yksittäisinä instrumenttiryhminä, lauluryhminä ja rytmiryhminä ja editoitu sitten masterointistudiossa.

Tällä tavalla äänitysstudion masterointiinsinööri saa yksityiskohtaisen yleiskuvan miksauksen kappaleen rakenteesta ja paremmin hallitsee kappaleiden eri komponenttien ja asetusten välistä suhdetta (laulu, pääinstrumentit ja rytmi). Toinen ns. stem masteringin etu on mahdollisuus luoda kappaleesta instrumentaali- ja performanssiversio, joka näkyy lisäbonuksena tai jota voidaan käyttää live-esityksiin. Laatuerolla voi siis olla huomattavan positiivinen vaikutus soundiin.

Mastering Studion eMastering (mastered) sopii kaikille hyvää äänenlaatua arvostaville.

Ei ole väliä, onko digitoiduissa levyissäsi, jo masteroiduissa kappaleissasi tai niiden äänitiedostoissa virheitä tai puutteita. On tärkeää, että projektit eivät vain kuulosta hyvältä stereokaiutinjärjestelmissä, vaan myös monolaitteissa, kuten älypuhelimissa ja tableteissa.

Peak Studios on oikea kontakti äänitekniikan ja äänimestarien suhteen.

Ammattimainen online-raidan mestari tulisi myös käyttää artistia, joka EI halua palveluntarjoajien, kuten Emastered, AI Mastering tai Landr, muokkaavan nimikettä algoritmeilla ilman inhimillisiä tunteita. Tunnehierontaa, jota on pitkään yritetty saada kunnolla esille miksauksessa, ei huomioida automaattisessa masterointipalvelussa. Algoritmien, dynamiikan, taajuusvasteen ja äänenvoimakkuuden analysointi. Näiden arvojen avulla muokkaat otsikon vastaavasti. Ei ole väliä mistä kappaleesta on kyse!

ONLINE-MASTERING HINNAT

Online-masteroinnin hinnat ovat aina tärkeä kriteeri oikean verkkomasterointistudion valinnassa, varsinkin taiteilijoille, joilla on rajallinen budjetti. Siksi olemme yrittäneet tehdä tästä mahdollisimman läpinäkyvää.

ANALOGISET STEREOHALLINTAKUSTANNUKSET

Äänen online-masterointimme takaa analogisen äänikokemuksen ainutlaatuisella New York-soundilla.
85 kappaletta kohden*
  • Stereosekoituksen analoginen masterointi.
  • Mukana 2 muutosversiota.

DIGITAL STEREO MASTERING KUSTANNUKSET

Digitaalinen online masterointi New Yorkin äänellä tasapainoisella taajuusvasteella ja maksimaalisella hinta/suorituskykysuhteella.
60 kappaletta kohden*
  • Stereosekoituksen analoginen masterointi.
  • Mukana 2 muutosversiota.

VARDEN HALLINTAKUSTANNUKSET

Alaryhmien analoginen/digitaalinen masterointi. Varren masterointi mahdollistaa kappaleen paremman editoinnin.
ab 40 per vartta**
  • Alaryhmien analoginen masterointi.
  • Mukana 2 muutosversiota.
vihje
*Stereomasterointi = 1 stereoraita. Kun lataat useita ryhmäraitoja, varren masterointi varataan automaattisesti. **min. 2 Varret Hinnat sisältävät ALV:n

VERKKO-ASIAKKAAMME

Heiko Groß online-masteroinnista
Heiko Gross Music
5 / 5
Erittäin hyvä yhteydenpito, erinomaista työtä. Täydellinen toteutus! Milloin vain! Nopea ja luotettava
Daniel Abanico online-masteroinnista Peak Studiosilta
Daniel Abanico (Dnl_abanico)
5 / 5

Luovutimme albumimme täällä masterointia varten ilman epäilystäkään ja olemme 100% tyytyväisiä! Loistavaa viestintää ja musiikkiamme ei vain käsitelty, vaan myös ymmärretty musiikillisesti.

Okke Gingersenin arvostelu Mix Analysisistä
Ok inkivääriä
5 / 5

Hienoa työtä! Ensin sain yksityiskohtaisen analyysin miksauksestani ja lopuksi hyvän kuuloisen mestarin. Erittäin ystävällinen viestintä ja todella nopea vastaus. Oli ilo!