Trieblaut - Überpunk - Masterización del álbum

La banda “Trieblaut” lanzará su álbum “Überpunk” en 2019. Los chicos te dirán de qué se trata el álbum, el nombre y el género musical “Überpunk”.

Trieblaut - überpunk - portada del álbum

¿Cuánto tiempo llevas aquí? ¡Qué es overpunk!

Trieblaut fue fundada en 2009, en vivo en el escenario desde 2011. Primera gira por la UE 2014, todavía activa hoy. Überpunk es eso punk de vanguardia, que piensa contigo, no quiere ni tiene que vivir del "tacho de basura" porque así lo hacen los punks. ¡Quién es consciente del grito ardiente de su corazón y quién no es indiferente al hombre, a pesar del conocimiento de los peligrosos ceros que hay por ahí! En 2019 los artistas reservaron eso Masterización en línea de Peak Studios para dar los últimos retoques a su álbum punk.

¿Cuánto tiempo existes? ¿Qué es overpunk?

Trieblaut se fundó en 2009, actuando desde 2011 en el escenario. El primer Tour de la UE todavía se realizaba en 2014. Überpunk es un punk de vanguardia, consciente y pensante. No necesariamente "vivir de la basura es solo porque los punks solían hacerlo". ¡Su música que es consciente del fuego en su corazón y no es indiferente ni siquiera sabiendo acerca de esta nueva sociedad!

¿Por qué overpunk?

Porque los límites de nuestra expresión musical solo los ponemos nosotros y no las tendencias o géneros fijos. ¡Todo sigue siendo posible!

Porque somos los únicos que estamos limitando las fronteras de nuestro género musical, lejos de las tendencias comunes o del género fijo. ¡Todavía todo es posible!

¿Por qué overpunk?

Nuestros antecedentes musicales son diferentes. Alwin se unió a mucha música electrónica más dura como el breakcore y esas cosas en el pasado y Ollus es más el tipo R´n´R y Noiserock. Esa es probablemente la razón principal de nuestro estilo de música collage. Las letras han sido más fantasiosas como en el pasado, ahora cambiando entre inglés y alemán. Los significados se refieren a ambiciones internas y externas. Básicamente, todo con lo que te ves obligado a lidiar en vivo, aún sonriendo aunque a veces sea difícil. Hoy en día, las letras son más sencillas y no tan crípticas como en los álbumes más antiguos para facilitar la comunicación con el mundo exterior.

¿Tu inspiración / antecedentes / composición / letras?

Nuestro trasfondo musical es muy diferente, Alwin proviene de la rama del techno más duro Breakcore, Drum'n'Bass y Ollus de R'n'R, reinos de todo tipo de Noiserock. De aquí proviene la inspiración para el sonido en collage de la música instintiva.

Los idiomas de texto solían surgir de la imaginación, luego el inglés y el alemán. Los textos giran principalmente en torno a sensibilidades humanas internas y externas. Entonces, mientras que como persona básicamente te enfrentas constantemente a un pozo sin fondo, intentas lo mejor que puedes para mantenerte en tus sentidos y mantenerte con vida, hacer lo tuyo y no olvidarte de reír, porque mucho está sujeto a lo suyo. comedia. Anteriormente más críptico y ahora expresado con mayor claridad, en el intento actual de construir un puente entre uno mismo y el mundo exterior.

¿Es político el sonido instintivo?

El sonido de los instintos es apolítico porque la música no necesariamente debería tener algo que ver con la política. Por supuesto que eres de izquierda porque así son las cosas como persona y eso debería quedar completamente claro para todos.

¿Instintos y política?

Trieblaut es básicamente una banda apolítica, porque la música no debe estar necesariamente relacionada con la política. Por supuesto que como humanos somos de izquierda, porque es el único. Simplemente sentido común.

Portada, muestrario, obra de arte

La portada del disco Überpunk fue creada en colaboración con un amigo, Nils Schumacher de Hannover, en forma de collages hechos a mano. Es poeta y músico y lleva muchos años organizando conciertos, exposiciones y eventos de artistas y músicos.

La portada del LP "Überpunk" nació en cooperación con un artista aliado, Nils Schumacher de Hannover. Está basado en un collage de su colección. Es un poeta y un músico que lleva décadas creando sesiones líricas y conciertos.

¿Cómo trabajas en el estudio?

La música siempre se reproduce completamente en vivo, seguida de los cánticos y las pistas de muestreo y luego se selecciona una sobregrabación mínima. Una cierta aspereza en el estudio también es importante para la reproducibilidad en el escenario. Entonces todo va a Chris Jones desde el Peak Studiosquien para nosotros que Masterización estéreo de nuestras canciones.

¿Cómo estáis trabajando en el estudio?

Lo grabamos juntos en vivo en el estudio y luego agregamos las voces y las pistas electrónicas. Después de eso, hay una sobregrabación mínima de bajos y voces si es necesario. Importante es que podamos reproducir nuestros discos en directo en el escenario.